Was versteht man unter der Angemessenheit des Wortgebrauchs? Normen des Wortgebrauchs

Die Idee zum Roman „Notre Dame de Paris“ entstand Anfang der 20er Jahre bei Hugo und wurde schließlich Mitte 1828 geformt. Voraussetzung für die Entstehung eines epochalen Werkes waren die natürlichen kulturellen Prozesse, die sich im ersten Drittel des 19. Jahrhunderts in Frankreich abspielten: Popularität in der Literatur historische Themen, der Appell der Autoren an die romantische Atmosphäre des Mittelalters und den öffentlichen Kampf um den Schutz antiker Baudenkmäler, an dem Hugo direkt beteiligt war. Deshalb können wir sagen, dass einer der Hauptcharaktere des Romans ist neben der Zigeunerin Esmeralda, dem Glöckner Quasimodo, dem Erzdiakon Claude Frollo, dem Kapitän der königlichen Schützen Phoebus de Chateaupert und dem Dichter Pierre Gringoire die Kathedrale Notre Dame selbst – die wichtigste Szene und ein unsichtbarer Zeuge der Schlüsselereignisse des Werks.

Bei der Arbeit an dem Buch stützte sich Victor Hugo auf die literarische Erfahrung von Walter Scott, einem anerkannten Meister historischer Romane. Gleichzeitig verstand der französische Klassiker bereits, dass die Gesellschaft etwas Lebendigeres brauchte, als sein englischer Kollege, der mit typischen Charakteren und historischen Ereignissen operierte, bieten konnte. Laut Victor Hugo hätte es „...gleichzeitig ein Roman, ein Drama und ein Epos sein sollen, natürlich malerisch, aber zugleich poetisch, real, aber zugleich ideal, wahrhaftig, aber zugleich majestätisch“ (Zeitschrift „French Muse“, 1823).

„Notre Dame de Paris“ wurde genau der Roman, von dem der französische Schriftsteller träumte. Er kombinierte die Merkmale eines historischen Epos, eines romantischen Dramas und eines psychologischen Romans und erzählte dem Leser das unglaubliche Privatleben verschiedener Menschen, das sich vor dem Hintergrund spezifischer historischer Ereignisse des 15. Jahrhunderts abspielte.

Chronotop Der Roman, der rund um die Kathedrale Notre-Dame angeordnet ist – ein einzigartiges Baudenkmal, das die Merkmale der romanischen und gotischen Architektur vereint – umfasst Pariser Straßen, Plätze und Viertel, die von ihr in alle Richtungen verlaufen (Kathedrale und Grève-Platz, Cité, Universität, Stadt, „Innenhof“) Wunder“ usw.). Paris wird im Roman zu einer natürlichen Fortsetzung der Kathedrale, die die Stadt überragt und ihr spirituelles und soziales Leben schützt.

Die Kathedrale Notre Dame ist laut Hugo, wie die meisten antiken Baudenkmäler, das in Stein verkörperte Wort – die einzige zurückhaltende Kraft für das unhöfliche, ungebildete Pariser Volk. Die geistliche Autorität der katholischen Kirche ist so groß, dass sie leicht zu einem Zufluchtsort für Esmeralda wird, die der Hexerei beschuldigt wird. Die Unverletzlichkeit des Tempels der Muttergottes wird von den königlichen Bogenschützen nur auf Befehl Ludwigs XI. verletzt, der seine himmlische Schutzpatronin um gebeterfüllte Erlaubnis für diese Tat bat und versprach, ihr eine wunderschöne Silberstatue als Geschenk zu bringen. Der französische König hat nichts mit Esmeralda zu tun: Ihn interessiert nur der Aufstand des Pariser Pöbels, der nach Meinung Ludwigs XI. beschloss, die Hexe aus der Kathedrale zu entführen, um sie zu töten. Die Tatsache, dass Menschen danach streben, ihre Schwester zu befreien und auf Kosten des Kirchenreichtums reich zu werden, kommt weder dem König noch seinem Gefolge in den Sinn, was ein hervorragendes Beispiel für die politische Isolation der Behörden vom Volk und das Unverständnis dafür ist ihre Bedürfnisse.

Die Hauptfiguren des Romans sind nicht nur durch die Zentrale eng miteinander verbunden Liebesthema, sondern auch durch seine Zugehörigkeit zur Kathedrale Notre Dame: Claude Frollo ist der Erzdiakon des Tempels, Quasimodo ist ein Glöckner, Pierre Gringoire ist ein Schüler von Claude Frollo, Esmeralda ist eine Tänzerin, die auf dem Kathedralenplatz auftritt, Phoebe de Chateaupert ist der Bräutigam von Fleur-de-Lys de Gondelaurier, der in einem Haus lebt, dessen Fenster auf die Kathedrale blicken.

Auf der Ebene menschlicher Beziehungen überschneiden sich Charaktere durcheinander Esmeralda, wessen künstlerisches Bild ist das handlungsbildende Element für den gesamten Roman. Die schöne Zigeunerin in der „Kathedrale Notre Dame“ zieht alle Blicke auf sich: Die Pariser Städter genießen es, ihr beim Tanzen und Streicheln mit der schneeweißen Ziege Djali zuzusehen, die örtliche Meute (Diebe, Prostituierte, imaginäre Bettler und Krüppel) verehrt sie nicht weniger als die Mutter von Gott, der Dichter Pierre Gringoire und der Kapitän der königlichen Schützen Phoebus fühlen sich körperlich zu ihr hingezogen, der Priester Claude Frollo hat ein leidenschaftliches Verlangen, Quasimodo hat Liebe.

Esmeralda selbst – ein reines, naives, jungfräuliches Kind – schenkt dem äußerlich schönen, aber innerlich hässlichen Phoebus ihr Herz. Die Liebe des Mädchens im Roman entsteht aus Dankbarkeit für die Erlösung und erstarrt in einem Zustand blinden Vertrauens in ihren Geliebten. Esmeralda ist von der Liebe so geblendet, dass sie bereit ist, sich selbst die Schuld an Phoebus‘ Kälte zu geben, nachdem sie unter Folter den Mord an dem Kapitän gestanden hat.

Junger gutaussehender Mann Phoebe de Chateaupert- ein edler Mann nur in Gesellschaft von Damen. Allein mit Esmeralda – er ist ein betrügerischer Verführer, in Gesellschaft von Jehan dem Müller (Claude Frollos jüngerer Bruder) – ist er ein hübscher, unflätiger Mann und Trinker. Phoebus selbst ist ein gewöhnlicher Don Juan, mutig im Kampf, aber feige, wenn es um seinen guten Namen geht. Das komplette Gegenteil von Phoebus im Roman ist Pierre Gringoire. Obwohl seine Gefühle für Esmeralda nicht besonders groß sind, findet er die Kraft, das Mädchen als Schwester und nicht als Ehefrau zu erkennen und sich mit der Zeit nicht so sehr in eine Frau, sondern in eine Person zu verlieben .

Der ungewöhnlich schreckliche Glöckner der Kathedrale Notre Dame sieht die Persönlichkeit in Esmeralda. Im Gegensatz zu anderen Helden schenkt er dem Mädchen erst dann Aufmerksamkeit, wenn sie sich um ihn kümmert, indem sie Quasimodo, der am Pranger steht, Wasser gibt. Erst nachdem er die gütige Seele der Zigeunerin kennengelernt hat, beginnt der bucklige Freak, ihre körperliche Schönheit zu bemerken. Äußerliche Diskrepanz zwischen Ihnen und Esmeralda Quasimodo macht sich ganz mutige Sorgen: Er liebt das Mädchen so sehr, dass er bereit ist, alles für sie zu tun – sich nicht zu zeigen, einen anderen Mann mitzubringen, sie vor einer wütenden Menge zu schützen.

Archidiakon Claude Frollo- die tragischste Figur des Romans. Damit verbunden ist die psychologische Komponente von „Notre Dame de Paris“. Ein gebildeter, gerechter, gottesfürchtiger Priester, der sich verliebt, verwandelt sich in einen echten Teufel. Er will Esmeraldas Liebe um jeden Preis erlangen. In ihm herrscht ein ständiger Kampf zwischen Gut und Böse. Entweder fleht der Erzdiakon die Zigeunerin um Liebe an, dann versucht er, sie mit Gewalt zu ergreifen, dann rettet er sie vor dem Tod, dann übergibt er sie selbst in die Hände des Henkers. Eine Leidenschaft, die kein Ventil findet, bringt Claude letztendlich selbst um.

Der Roman, der uns interessiert, wurde 1831 von Victor Hugo verfasst. „Kathedrale Notre Dame“ ist das erste historische Werk, das auf Französisch verfasst wurde. Dieser Roman erfreut sich auch heute noch großer Beliebtheit. Es gibt zahlreiche Verfilmungen sowie Musikwerke, die auf dem von Victor Hugo verfassten Werk basieren. „Notre Dame de Paris“ ist, wie alle Romane, ein Werk von großem Umfang. Wir werden nur die Hauptereignisse beschreiben und auch Merkmale der Hauptfiguren vorstellen.

Zunächst werden wir den Leser in die Handlung eines Werks wie „Notre-Dame-Kathedrale“ einführen.

In einem der Türme der Kathedrale wurde von jemandes Hand das Wort „Felsen“ auf Griechisch eingraviert. Nach einiger Zeit verschwand es. So entstand ein Buch über einen Buckligen, einen Priester und einen Zigeuner.

Am 6. Januar 1482, am Dreikönigsfest, sollte im Justizpalast ein Mysterium mit dem Titel „Das gerechte Urteil der Heiligen Jungfrau Maria“ stattfinden. Eine Menschenmenge versammelt sich vor dem Palast, um sich das Ganze anzusehen. Doch nach Beginn der Aufführung (der Autor des Mysteriums ist Pierre Gringoire) erscheint der Kardinal mit den Botschaftern. Die Aufmerksamkeit des Publikums wird sofort auf die erscheinenden Beamten gelenkt. Der Gast macht sich über Pierres Leistung lustig und schlägt vor, sich anders zu amüsieren – indem er sich für einen albernen Vater entscheidet. Derjenige, der die gruseligste Grimasse macht, wird der Gewinner sein.

Esmeraldas gescheiterte Entführung

In diesem Moment wird die Aufmerksamkeit auf den Glöckner Quasimodo gelenkt, der für seine Hässlichkeit bekannt ist. Er wird, wie es sich gehört, in ein Gewand gekleidet und dann mitgenommen, um mit ihm durch die Straßen zu gehen. Danach hofft Gringoire, das Stück fortsetzen zu können, aber jemandes Ruf, dass Esmeralda auf dem Platz tanze, führt das Publikum in diese Richtung. Esmeralda ist eine Zigeunerin, die die versammelte Menge mit ihrer Ziege unterhält. Nachdem Quasimodo auf dem Platz erscheint, wird das Mädchen fast entführt. Gringoire, der ihre Schreie hörte, ruft sofort um Hilfe. Phoebe de Chateaupert, Kapitänin, wird Esmeraldas Retterin.

Die Rettung von Gringoire und die Bestrafung von Quasimodo

Durch den Willen des Schicksals gelangt Pierre in den Block, in dem Diebe und Bettler leben. Sie wollen Gringoire testen. Er muss geräuschlos eine Brieftasche aus dem Stofftier ziehen, an dem die Glocken hängen. Ansonsten erwartet ihn der Tod. Pierre scheitert jedoch und wartet auf seine Hinrichtung. Nur eine Frau kann Gringoire retten und Esmeralda übernimmt diese Rolle. Am Tag nach dem gescheiterten Entführungsversuch wird Quasimodo vor Gericht gestellt. Er muss gegeißelt werden. Eine große Menschenmenge schaut seiner Bestrafung zu. Quasimodo wird dann gesteinigt. Doch dann erscheint Esmeralda. Sie erhebt sich zu Quasimodo und führt ihm eine Flasche Wasser an die Lippen.

Treffen mit Chateaupert, versuchter Mord durch Claude Frollo

Nach einiger Zeit wird Esmeralda in das Haus von Phoebus de Chateaupert eingeladen. Hier möchte er Spaß mit seiner Braut und ihren Freunden haben. Als Esmeralda auftaucht, versetzt ihre Schönheit alle in Erstaunen, wie Victor Hugo (Notre Dame de Paris) feststellt. Als dieser Zigeunerbock aus Buchstaben das Wort „Phoebus“ zusammensetzt, fällt die Braut in Ohnmacht. Die Zigeunerin ist in den Kapitän verliebt und sogar bereit, die Suche nach ihren Eltern einzustellen. Während eines Treffens mit Chateaupert wird Esmeralda mit einem Priester mit einem Dolch konfrontiert, der sie hasst. Das Mädchen verliert das Bewusstsein. Als sie zur Besinnung kommt, findet sie heraus, dass sie angeblich Chateaupere getötet hat.

Das Gerichtsurteil und die Rettung von Esmeralda

Gringoire macht sich Sorgen um Esmeralda und erfährt einen Monat später, dass ihr im Justizpalast der Prozess gemacht werden soll. Da das Mädchen unschuldig ist, leugnet sie alles. Nach der Folter gibt Esmeralda jedoch immer noch die ihr zugeschriebenen Verbrechen zu: den Mord an de Chateaupert, Prostitution und Hexerei. Sie wird zur Reue verurteilt und soll anschließend in der Nähe der Kathedrale Notre-Dame gehängt werden. Claude Frollo, der in sie verliebt ist, bietet Esmeralda an, zu fliehen, doch das Mädchen lehnt seinen Vorschlag ab. Der Priester antwortet, dass Phoebus am Leben sei. Dies wird am Tag der Hinrichtung bestätigt, als Esmeralda ihren Geliebten in einem der Fenster sieht. Quasimodo holt den bewusstlosen Zigeuner ab. Er bringt sie eilig zur Kathedrale und bietet dem Mädchen so Zuflucht.

Leben von Esmeralda in der Kathedrale, Angriff

Auch für Esmeralda ist der Aufenthalt hier nicht einfach. Sie kann sich nicht an einen so hässlichen Buckligen gewöhnen. Quasimodo gibt ihr eine Pfeife, damit die Zigeunerin bei Bedarf um Hilfe rufen kann. Doch der Erzdiakon greift das Mädchen in einem Anfall von Eifersucht an. Sie wird von Quasimodo gerettet, der Claude Frollo fast tötet. Der Erzdiakon kann sich jedoch nicht beruhigen. Er ruft Gringoire-Diebe und Bettler herbei, um die Kathedrale zu stürmen. Pierre schafft es, sie aus der Kathedrale zu holen, egal wie sehr Quasimodo die Zigeunerin verteidigt. Als die Nachricht vom Aufstand den König erreicht, befiehlt er die Hinrichtung von Esmeralda. Claude schleppt sie zum Rolandsturm.

Letzte Ereignisse

Hugos Buch „Notre Dame de Paris“ nähert sich bereits seinem Finale. Der Autor verlegt die Handlung in Rolands Turm, wo Paquette Chant-Fleury lebt, die Esmeralda hasst. Es war einmal, als ihr ihre Tochter weggenommen wurde. Doch plötzlich stellt sich heraus, dass Esmeralda ihr vermisstes Mädchen ist. Der Mutter gelingt es nicht, die Zigeunerin vor der Hinrichtung zu retten. Sie fällt tot um, als sie verhindern wollen, dass sie weggebracht wird. Das von Victor Hugo geschaffene Werk („Notre Dame de Paris“) endet mit folgenden Ereignissen: Esmeralda wird hingerichtet, und dann stößt Quasimodo Claude in eine Klippe. Somit ist jeder tot, den der unglückliche Glöckner liebte.

Daher haben wir die wichtigsten Ereignisse beschrieben, die im Werk „Kathedrale Notre Dame“ dargestellt sind. Die unten dargestellte Analyse wird Ihnen die Hauptfiguren dieses Romans näher bringen.

Quasimodo

Quasimodo ist die zentrale Figur des Werkes. Sein Bild ist kraftvoll und strahlend, von erstaunlicher Stärke, gleichzeitig anziehend und abstoßend. Von allen anderen Charakteren, denen wir bei der Lektüre des Werkes „Kathedrale Notre-Dame“ begegnen, ist es vielleicht Quasimodo, der den ästhetischen Idealen der Romantik am ehesten entspricht. Der Held erhebt sich wie ein gigantischer Riese über eine Reihe gewöhnlicher Menschen, die in alltägliche Aktivitäten vertieft sind. Es ist üblich, Parallelen zwischen ihm und Esmeralda (der Gegensatz ist Hässlichkeit und Schönheit), zwischen Claude Frollo und Quasimodo (Egoismus und Selbstlosigkeit) zu ziehen; und auch zwischen Phoebus und Quasimodo (die Täuschung eines Aristokraten, kleinlicher Narzissmus und die Größe des menschlichen Geistes) im Werk „Kathedrale Notre Dame“. Diese Bilder sind miteinander verbunden, ihre Charaktere offenbaren sich weitgehend in der Interaktion miteinander.

Was können Sie sonst noch über diesen Glöckner sagen? Das Bild von Quasimodo aus dem Werk „Kathedrale Notre Dame“, dessen Analyse uns interessiert, kann in seiner Wirkung nur mit dem Bild der Kathedrale verglichen werden, das auf den Seiten des Romans gleichberechtigt mit dem Wohnen existiert Figuren. Der Autor selbst betont mehr als einmal die Verbindung zwischen seinem im Tempel aufgewachsenen Helden und Notre Dame.

Was die Ereignisse betrifft, ist die Lebensgeschichte von Quasimodo äußerst einfach. Es ist bekannt, dass der Glöckner der Kathedrale Notre Dame vor 16 Jahren in die Wiege gepflanzt wurde, aus der Esmeralda entführt wurde. Er war damals etwa vier Jahre alt. Bereits im Kindesalter zeichnete sich das Baby durch auffällige Missbildungen aus. Er hat nur alle angewidert. Der Junge wurde getauft, wodurch der „Teufel“ vertrieben wurde, und dann nach Paris, nach Notre Dame, geschickt. Hier wollten sie ihn ins Feuer werfen, doch Claude Frollo, ein junger Priester, setzte sich für das Kind ein. Er adoptierte ihn und gab ihm den Namen Quasimodo (so nennen Katholiken den ersten Sonntag nach Ostern – den Tag, an dem der Junge entdeckt wurde). Seitdem ist die Kathedrale Notre Dame sein Zuhause. Der Inhalt seines zukünftigen Lebens ist wie folgt.

Quasimodo wurde Glöckner. Die Leute mochten ihn nicht, weil er hässlich war. Sie lachten ihn aus und beleidigten ihn, weil sie die selbstlose, edle Seele hinter der hässlichen Erscheinung nicht sehen wollten. Quasimodos Leidenschaft galt Glocken. Sie ersetzten ihm die Freude an der Kommunikation und führten gleichzeitig zu einem neuen Unglück: Quasimodo wurde durch das Läuten der Glocken taub.

Wir treffen ihn zum ersten Mal, als er wegen seines hässlichen Aussehens zum Papst der Narren gewählt wird. Noch am selben Tag versucht er am späten Abend auf Wunsch seines Mentors Esmeralda zu entführen und wird dafür vor Gericht gestellt. Der Richter war ebenso taub wie Quasimodo, und aus Angst, dass seine Taubheit ans Licht kommen würde, beschloss er, den Glöckner härter zu bestrafen, ohne sich überhaupt vorstellen zu können, warum er ihn bestrafte. Quasimodo landete daraufhin am Pranger. Die Menge, die sich hier versammelt hatte, verspottete ihn, und niemand außer Esmeralda erlaubte dem Buckligen zu trinken.

Zwei Schicksale sind miteinander verflochten – ein entwurzelter Freak und eine Schönheit. Quasimodo rettet Esmeralda, gibt ihr sein Handy und Essen. Als sie bemerkt, dass sie auf sein Erscheinen schmerzhaft reagiert, versucht sie, die Aufmerksamkeit des Mädchens so selten wie möglich auf sich zu ziehen. Er schläft am Eingang der Zelle auf dem Steinboden und schützt so den Frieden der Zigeunerin. Erst wenn das Mädchen schläft, erlaubt er sich, sie zu bewundern. Als Quasimodo sieht, wie sie leidet, möchte er Phoebus zu ihr bringen. Eifersucht ist ihm wie andere Erscheinungsformen von Egoismus und Egoismus fremd.

Im Verlauf des Romans verändert sich das Bild von Quasimodo, er wird immer attraktiver. Zuerst sprachen sie über seine Wildheit und Bösartigkeit, doch später gibt es keine Grundlage mehr für solche Eigenschaften. Quasimodo beginnt Gedichte zu schreiben und versucht auf diese Weise, dem Mädchen die Augen für das zu öffnen, was sie nicht sehen möchte – die Schönheit seines Herzens. Quasimodo ist bereit, im Namen der Rettung der Zigeunerin alles zu zerstören, sogar die Kathedrale. Nur Claude Frollo, der die Ursache aller Probleme ist, bis seine Hand gehoben wird. Quasimodo konnte sich erst gegen ihn aussprechen, als er sah, wie er triumphierend lachte, als Esmeralda hingerichtet wurde. Und der Glöckner stieß ihn mit seinen eigenen Händen in den Abgrund. Der Autor beschreibt nicht die letzten Momente in Quasimodos Leben. Das tragische Ende offenbart sich jedoch, als er beim Anblick der Gestalt von Esmeralda in der Schlinge und der Silhouette von Frollo von den Höhen der Kathedrale aus sagt, dass dies alles sei, was er geliebt habe.

Esmeralda

Natürlich ist Esmeralda im Roman Notre-Dame de Paris eine der Hauptfiguren. Dieses Mädchen ist ein wahres Genie von purer Schönheit. Nicht nur ihr Aussehen ist perfekt. Der Autor betont immer wieder, dass beim Erscheinen von Esmeralda alles in einem magischen Glanz erstrahlt. Sie ist wie eine Fackel, die die Dunkelheit erleuchtet. Es ist unmöglich, sich vorzustellen, dass dieses Mädchen absichtlich jemandem Schaden zufügt, wie es die anderen Hauptfiguren des Romans, der uns interessiert, fähig sind. Ohne zu zögern rettet sie Gringoire vor dem Galgen und stimmt zu, ihn gemäß den Zigeunergesetzen für vier Jahre als ihren Ehemann anzuerkennen. Sie ist die Einzige in der ganzen Menge, die Mitleid mit Quasimodo hat, der verdurstet, nachdem er ihm etwas aus einer Flasche zu trinken gegeben hat. Wenn Sie bei diesem Zigeuner einen kleinen Fehler finden, dann betrifft dieser den Bereich der Intuition und Vernunft. Das Mädchen ist völlig blind und zudem sehr zutraulich. Es lohnt sich nicht, sie ins Netz zu locken. Sie lässt sich zu sehr von ihren eigenen Träumen und Fantasien mitreißen, um Gefahren vorherzusehen und die Dinge realistisch zu betrachten.

Esmeralda hat von Natur aus Selbstwertgefühl und Stolz. Sie ist wunderschön, wenn sie singt oder tanzt. Nachdem sie sich jedoch in Phoebus verliebt hat, vergisst das Mädchen diese Eigenschaften. Sie sagt zu ihrem Geliebten: „Ich bin dein Sklave.“ Ihre von Natur aus schöne Liebe zu Phoebus macht sie manchmal grausam gegenüber den Menschen um sie herum, die sie wirklich vergöttern. Das Mädchen ist bereit, Quasimodo zu zwingen, Tag und Nacht auf ihren Geliebten zu warten. Sie zeigt Unmut, als sie bemerkt, dass der Bucklige allein zurückkommt, und vertreibt ihn sogar in einem Anfall von Verärgerung, wobei sie vergisst, was sie dem Glöckner schuldig ist. Außerdem kann sie nicht glauben, dass Phoebus nicht zu ihr kommen wollte. Sie gibt Quasimodo die Schuld für das, was passiert ist. Esmeralda vergisst auch ihre Mutter, die sie so unerwartet gefunden hat. Alles, was sie braucht, ist der ferne Klang der Stimme ihres Geliebten, um ihre Anwesenheit zu offenbaren und so ihren eigenen Tod sowie den Tod ihrer Mutter und Quasimodos vorherzusagen.

Claude Frollo

Dies ist der Erzdiakon, der in der Kathedrale Notre Dame dient. Er ist in verschiedenen Wissenschaften weise. Dies ist eine rationale und stolze Person, die von der Leidenschaft für Esmeralda überwältigt wird. Frollo verfolgt das Mädchen unerbittlich und ist bereit, jedes Verbrechen zu begehen, um sie zu schnappen. Er beauftragt seinen Schüler Quasimodo, die Zigeunerin zu entführen, und versucht auch, Kapitän de Chateaupert, ihre Geliebte, zu töten. Das Mädchen wird wegen versuchten Mordes angeklagt und zum Tode verurteilt. Dann lädt Frollo sie zur Flucht ein, als Gegenleistung dafür, dass sie seine tödliche Leidenschaft befriedigt. Als Esmeralda sich weigert, hetzt er die Lumpen von Paris dazu auf, die Kathedrale, in der das Mädchen Zuflucht gesucht hat, im Sturm einzunehmen. Claude entführt inmitten dieses Massakers Esmeralda. Das Mädchen lehnt seine Liebe erneut ab. Wütend über den Tod seines jüngeren Bruders, der an dem Angriff beteiligt war, übergibt Frollo seine Geliebte dem Tod.

Als Hauptantriebskraft für die Handlung des Werkes ist Claude selbst eine eher traditionelle Figur. Er verkörpert eine Art dämonischen Kirchenmann, der von der Leidenschaft für eine Frau besessen ist. Dieser Typus wurde vom Schauerroman übernommen, der ähnliche Protagonisten darstellt. Das Bild von Frollo hingegen ähnelt Doktor Faustus in seinem Lernen und seiner Unzufriedenheit damit. Diese Seite der Figur verbindet den Erzdiakon mit der Zeile von Hugos Roman.

Bild der Kathedrale

Das Bild der Kathedrale im Roman Notre-Dame de Paris ist sehr wichtig. Hugo schuf seinen Roman mit dem Ziel, Notre Dame als Hauptfigur darzustellen. Damals wollte man das Gebäude entweder modernisieren oder abreißen. Nach der Veröffentlichung von Victor Hugos Roman Notre Dame de Paris begann zunächst in Frankreich und dann in ganz Europa eine Bewegung zur Restaurierung und Erhaltung gotischer Denkmäler.

Notre Dame ist ein typisch gotisches Gebäude. Dieser architektonische Stil zeichnet sich durch den Wunsch nach Aufstieg aus, verbunden mit der Einsicht, dass der Himmel ohne irdische Unterstützung unerreichbar ist. Gotische Gebäude scheinen in der Luft zu schweben, sie wirken schwerelos. Allerdings ist dies nur auf den ersten Blick der Fall. Die Kathedrale wurde tatsächlich von Hunderten von Handwerkern gebaut, die über eine wilde, wahrhaft volkstümliche Fantasie verfügten.

Notre Dame ist vor allem das Zentrum des volkstümlichen und religiösen Lebens der Pariser. Um ihn versammeln sich Bürger, die in der Lage sind, für eine bessere Zukunft zu kämpfen. Es ist auch ein Zufluchtsort für Vertriebene: Solange sich jemand außerhalb seiner Mauern aufhält, hat niemand das Recht, ihn zu verhaften. Die Kathedrale ist auch ein Symbol der Unterdrückung (feudal und religiös).

Hugo idealisierte das Mittelalter keineswegs. In dem Roman finden wir eine leidenschaftliche Liebe zum Vaterland, zu seiner Kunst und Geschichte, hohe Poesie und eine Darstellung der dunklen Seiten des Feudalismus. Die Kathedrale Notre Dame ist ein ewiges Bauwerk, dem die Eitelkeit des menschlichen Lebens gleichgültig ist.

Der Tod von Helden dient im Roman Notre Dame (1831) als moralisches Urteil gegen das Böse. Das Böse in „Die Kathedrale“ ist die „alte Ordnung“, mit der Hugo in den Jahren der Entstehung des Romans, in der Ära der Revolution von 1830, kämpfte, die „alte Ordnung“ und ihre Grundlagen, nämlich (laut dem Autor). ) der König, die Justiz und die Kirche. Die Handlung des Romans spielt im Paris des Jahres 1482. Der Autor spricht oft von der „Ära“ als Thema seiner Darstellung. Und tatsächlich scheint Hugo mit vollem Wissen ausgestattet zu sein. Der romantische Historismus zeigt sich deutlich in der Fülle an Beschreibungen und Diskussionen, Skizzen über die Moral der Epoche, ihre „Farbe“.

Im Einklang mit der Tradition des romantischen historischen Romans schafft Hugo ein episches, ja grandioses Gemälde, wobei er die Darstellung großer, offener Räume den Innenräumen, Massenszenen und farbenfrohen Spektakeln vorzieht. Der Roman wird als Theateraufführung wahrgenommen, als Drama im Geiste Shakespeares, in dem das Leben selbst, kraftvoll und vielfarbig, die Bühne betritt und alle möglichen „Regeln“ bricht. Die Szene zeigt ganz Paris, mit erstaunlicher Klarheit gemalt, mit erstaunlichem Wissen über die Stadt, ihre Geschichte, ihre Architektur, wie die Leinwand eines Malers, wie die Schöpfung eines Architekten. Hugo scheint seinen Roman aus gigantischen Felsbrocken, aus mächtigen Gebäudeteilen zu komponieren – so wie die Kathedrale Notre Dame in Paris gebaut wurde. Hugos Romane ähneln im Allgemeinen der Kathedrale – sie sind majestätisch, schwerfällig, harmonischer im Geiste als in der Form. Der Autor entwickelt die Handlung nicht so sehr, sondern legt Stein für Stein, Kapitel für Kapitel dar.

Dom— Protagonist Roman, der dem beschreibenden und malerischen Charakter der Romantik, dem Charakter des Schreibstils von Hugo – einem Architekten – durch den Stil der Berücksichtigung der Besonderheiten der Epoche entspricht. Die Kathedrale ist auch ein Symbol des Mittelalters, der dauerhaften Schönheit ihrer Denkmäler und der Hässlichkeit der Religion. Die Hauptfiguren des Romans – der Glöckner Quasimodo und der Erzdiakon Claude Frollo – sind nicht nur Bewohner, sondern Geschöpfe der Kathedrale. Wenn in Quasimodo die Kathedrale ihr hässliches Aussehen vervollständigt, dann schafft sie in Claude spirituelle Hässlichkeit.

Quasimodo- eine weitere Verkörperung von Hugos demokratischer und humanistischer Idee. In der „alten Ordnung“, mit der Hugo kämpfte, wurde alles durch Aussehen, Klasse und Kostüm bestimmt – die Seele von Quasimodo erscheint in der Hülle eines hässlichen Glöckners, eines Ausgestoßenen, eines Ausgestoßenen. Dies ist das unterste Glied in der sozialen Hierarchie, gekrönt vom König. Am höchsten steht jedoch die vom Autor aufgestellte Hierarchie der moralischen Werte. Quasimodos selbstlose, selbstlose Liebe verwandelt sein Wesen und wird zu einer Möglichkeit, alle anderen Helden des Romans zu bewerten – Claude, dessen Gefühle durch die Religion entstellt sind, die einfältige Esmeralda, die die prächtige Uniform eines Offiziers vergöttert, diesen Offizier selbst, an unbedeutender Schleier in schöner Uniform.

In den Charakteren, Konflikten und der Handlung des Romans wurde festgehalten, was zum Zeichen der Romantik wurde: außergewöhnliche Charaktere in außergewöhnlichen Umständen. Jede der Hauptfiguren ist die Frucht romantischer Symbolisierung, die extreme Verkörperung der einen oder anderen Qualität. Es gibt im Roman relativ wenig Action, nicht nur wegen seiner schwerfälligen Beschreibung, sondern auch wegen der romantischen Natur der Charaktere: Zwischen ihnen werden emotionale Verbindungen hergestellt; sofort, mit einer Berührung, mit einem Blick von Quasimodo, Claude, Esmeralda Es entstehen Ströme von außergewöhnlicher Kraft, die das Geschehen übertreffen. Die Ästhetik der Übertreibungen und Kontraste steigert die emotionale Spannung und bringt sie auf die Spitze. Hugo versetzt seine Helden in die außergewöhnlichsten Ausnahmesituationen, die sowohl durch die Logik außergewöhnlicher romantischer Charaktere als auch durch die Macht des Zufalls erzeugt werden. So stirbt Esmeralda an den Folgen der Taten vieler Menschen, die sie lieben oder ihr alles Gute wünschen – eine ganze Armee von Vagabunden, die die Kathedrale angreifen, Quasimodo, der die Kathedrale verteidigt, Pierre Gringoire, der Esmeralda aus der Kathedrale führt, und ihre eigene Mutter, die festgenommen wird ihre Tochter, bis die Soldaten erschienen.

Das sind romantische Notfälle. Hugo nennt sie „Rock“. Felsen- ist nicht das Ergebnis der Eigensinnigkeit des Autors, er wiederum formalisiert die romantische Symbolisierung als einen Weg zur einzigartigen Kenntnis der Realität. Hinter der launischen Zufälligkeit des Schicksals, das die Helden zerstörte, sieht man das Muster typischer Umstände dieser Zeit, die jede Äußerung freien Denkens, jeden Versuch eines Menschen, sein Recht zu verteidigen, zum Tode verurteilte. Die Kette von Unfällen, die Helden töten, ist unnatürlich, aber die „alte Ordnung“, der König, die Gerechtigkeit, die Religion, alle Methoden zur Unterdrückung der menschlichen Persönlichkeit, denen Victor Hugo den Krieg erklärt hat, sind unnatürlich. Das revolutionäre Pathos des Romans konkretisierte den romantischen Konflikt zwischen hoch und niedrig. Die Niedrigen erschienen in der konkreten historischen Gestalt des Feudalismus, des königlichen Despotismus, die Hohen – in der Gestalt von Bürgern, in dem mittlerweile Lieblingsthema des Schriftstellers der Ausgestoßenen. Quasimodo blieb nicht nur die Verkörperung der romantischen Ästhetik des Grotesken – der Held, der Esmeralda aus den Fängen der „Gerechtigkeit“ entreißt und den Erzdiakon tötet, wurde zum Symbol der Rebellion. Nicht nur die Wahrheit des Lebens, sondern auch die Wahrheit der Revolution wurde in der romantischen Poetik Hugos offenbart.

Musical „Notre Dame de Paris“

Was bedeutet Ihnen das Musical „Notre Dame de Paris“? Dieses beliebteste Werk ließ nur wenige Menschen gleichgültig; es hat eine außergewöhnliche faszinierende Kraft. Was ist sein Geheimnis? Vielleicht liegt es an der spektakulären Inszenierung, der außergewöhnlichen Geschichte von Liebe und Verrat, erzählt vom brillanten Hugo? Oder geht es vor allem um die tolle Musik, die französisches Chanson und Zigeunermotive miteinander verbindet? Stellen Sie sich vor, dieses Werk enthält 50 Lieder, die dem hellsten und stärksten Gefühl gewidmet sind – der Liebe, und fast alle davon wurden zu echten Hits.

Lesen Sie auf unserer Seite eine Zusammenfassung des Musicals „Notre Dame de Paris“ und viele interessante Fakten zu diesem Werk.

Zusammenfassung

Im Zentrum dieser traurigen Geschichte steht die junge Schönheit Esmeralda, die vom Zigeunerkönig Clopin großgezogen wurde, der ihren Vater und ihre Mutter ersetzte. Ihr Lager versucht, illegal nach Paris einzudringen, um in der Kathedrale Zuflucht zu finden, doch die Soldaten bemerken die ungebetenen Gäste und vertreiben sie sofort. Der hübsche Phoebus da Chateaupert, der Kapitän der königlichen Schützen, schenkt der jungen Esmeralda Aufmerksamkeit. Von der Schönheit des Mädchens fasziniert, vergisst er völlig seine Braut Fleur-de-Lys, mit der er verlobt ist.

Der Kapitän ist nicht der Einzige, der der jungen Tänzerin Aufmerksamkeit schenkte. Auch Quasimodo hegt zarte Gefühle für sie, die extra zum Narrenfest kommt, um seine Geliebte noch einmal zu bewundern. Sein Stiefvater und strenger Mentor Frollo verbietet ihm, überhaupt an dieses Mädchen zu denken oder sie anzusehen, tut dies jedoch aus starker Eifersucht. Es stellt sich heraus, dass der Erzdiakon auch in Esmeralda verliebt ist, aber dazu hat er kein Recht.

Frollo heckt einen heimtückischen Plan aus: Er will die Zigeunerin entführen und im Turm einsperren. Im Schutz der Dunkelheit versucht er, das Mädchen zusammen mit Quasimodo zu entführen, doch die Zigeunerin wird rechtzeitig von Phoebus gerettet. Der Kapitän nutzt den Moment und lädt die Schönheit sofort zu einem Date ein.

Ein unfreiwilliger Zeuge der Entführung sowie der mutigen Tat des Kapitäns ist der Dichter Gringoire, den der Zigeunerkönig Cloper wegen Verstoßes gegen die Lagerregeln hängen lassen will, weil er den Hof der Wunder besucht hat, und das ist streng genommen verboten. Doch Esmeralda rettet Gringoire und muss ihn nun heiraten. Doch die Zigeunerin ist bereits in jemand anderen verliebt, in ihren Retter Phoebus de Chateaupert.

Der Erzdiakon beobachtet Esmeralda und den Kapitän aufmerksam, während sie ein Date haben, und greift, geblendet von Eifersucht, seinen Rivalen an. Infolgedessen verwundet Frollo Phoebus mit einem Messer. Doch es ist Esmeralda, die für dieses Verbrechen büßen muss, denn ihr wird der Mordanschlag auf den Kapitän vorgeworfen. Im Prozess versucht die Zigeunerin ihre Unschuld zu beweisen, doch Esmeralda wird nicht angehört und zum Tode verurteilt.

Während das Mädchen im Gefängnis auf die Verurteilung wartet, besucht Frollo sie. Der Erzdiakon bietet an, die Schönheit im Austausch für ihre Hingabe und Liebe zu retten, aber sie lehnt ab. Als Frollo dies hört, greift er Esmeralda an, doch das Mädchen wird von Clopin und Quasimodo gerettet, die rechtzeitig eintreffen. Das ganze Lager kam, um dem Gefangenen zu helfen, und es kam zu einem Kampf zwischen den Zigeunern und den königlichen Soldaten. Infolge dieser Kollision stirbt Clopin, Esmeralda wird erneut verhaftet und Frollo selbst übergibt sie dem Henker. In seiner Verzweiflung teilt er dies Quasimodo mit und gibt zu, dass er dies alles aufgrund der Weigerung der Schönheit getan hat. Wütend wirft er den verräterischen Frollo vom Turm und eilt zum Hinrichtungsort, um die bereits tote Esmeralda ein letztes Mal zu umarmen .

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Interessante Fakten

• Zum Casting für die russische Version des Musicals kamen eine Rekordzahl von Bewerbern – etwa eineinhalbtausend – und nur 45 von ihnen wurden in die Truppe aufgenommen.
• Für die Inszenierung der russischen Fassung wurden rund 4,5 Millionen Dollar ausgegeben, während der gesamten Laufzeit der Aufführung im Moskauer Theater wurden 15 Millionen Dollar gesammelt.
• Bis 2016 betrug die Gesamtzahl der Zuschauer, die die Aufführung weltweit verfolgten, mehr als 15 Millionen Menschen.
• Es ist erwähnenswert, dass der Autor des berühmten „Notre Dame“ auch ein Musical zu einem eher ungewöhnlichen russischen Thema geschrieben hat. Er nannte dieses Werk „Die Dekabristen“, das Libretto wurde vom Dichter Ilja Reznik entwickelt.
• Derzeit tourt eine gekürzte Fassung des Musicals von Alexander Marakulin durch unser Land. Die Künstler der Truppe wurden sogar in ein Strafverfahren wegen Urheberrechtsverletzung verwickelt.
• Eine Parodie des Stücks wurde in Nischni Nowgorod mit nahezu identischer Kulisse aufgeführt.
• Die französische Produktion des Musicals verlief nicht ohne Patzer. So fiel auf, dass an der Wand Anarchie geschrieben stand, obwohl ursprünglich ein anderes Wort gemeint war – ananke, was Fels bedeutet. Bereits in der neuen mogadorianischen Version des Stücks wurde dieses Wort durch das richtige ersetzt.

Beliebte Nummern:

Belle (hör zu)

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Le temps des cathédrales (hören)

Geschichte der Schöpfung

Überraschenderweise wurde dieses Musical bereits vor seiner Premiere populär, da eine CD mit Aufnahmen einiger Singles (16 Lieder) veröffentlicht wurde. Die präsentierten Kompositionen sorgten für beispielloses Aufsehen und eroberten schnell die Herzen des Publikums. Die Premiere, die am 16. September 1998 in Paris im Palais des Congrès stattfand, war ein voller Erfolg. Die Rolle der Hauptfigur übernahm Noah (aufgenommen), und dann übernahm Helen Segara die Rolle des Quasimodo Pierre Garan (Garou) , Phoebe – Patrick Fiori, Gringoire – Bruno Peltier, Frollo – Dariel Lavoie. Regisseur war der Franzose Gilles Maillot, der zu dieser Zeit durch seine Inszenierungen einem breiten Publikum bekannt war. Generell geriet die Aufführung etwas ungewöhnlich, denn sie unterschied sich vom etablierten Format der Musicals von Andrew Lloyd Webber und Claude-Michel Schonberg: minimalistisches Bühnenbild, moderne Ballettchoreografie, ungewöhnliches Format.

Die Lieder aus dem Musical landeten sofort auf den ersten Plätzen verschiedener Charts, und der beliebteste von ihnen, „Belle“, wurde ein echter Welthit. Nach seinem Erfolg in Frankreich trat das Musical seinen Siegeszug in andere Länder der Welt an.

Im Jahr 2000 schuf der Komponist die zweite Ausgabe des Musicals, die bereits im Mogador-Theater aufgeführt wurde. Diese Option wurde für russische, spanische, italienische, koreanische und andere Versionen verwendet.

Die russische Erstaufführung fand am 21. Mai 2002 im Moskauer Operettentheater erfolgreich statt. Regie bei der Produktion führte der aus Großbritannien eingeladene Regisseur Wayne Fawkes. Als sie mit der Arbeit an der Partitur begannen, gab Yuliy Kim, die für die Übersetzung des Librettos verantwortlich war, zu, dass dies ziemlich schwierig sei. Darüber hinaus waren nicht nur professionelle Dichter an einem solch mühsamen Prozess beteiligt. Deshalb war die Autorin der Übersetzung der Komposition „Belle“ Susanna Tsiryuk, ihr gehören auch die Texte zu den Liedern „Live“, „Sing to me, Esmeralda“. Aber die Übersetzung der Single „My Love“ stammt von der Schülerin Daria Golubotskaya. Es ist erwähnenswert, dass die Aufführung in unserem Land auch nach europäischem Vorbild gefördert wurde: Etwa einen Monat vor der Premiere wurde auf dem Radiosender das von Vyacheslav Petkun (Quasimodo) gesungene Lied „Belle“ ausgestrahlt, das sofort populär wurde. Auch Elemente des westlichen Stils sind in der Choreographie präsent.

Im Jahr 2011 wurde beschlossen, eine internationale Truppe zu organisieren, der Künstler aus verschiedenen Ländern angehörten, und eine Welttournee zu unternehmen. Jedes Mal wurde sie von einem begeisterten Publikum und tosendem Applaus begrüßt. Bisher wurde dieses Musical erfolgreich auf verschiedenen Bühnen der Welt aufgeführt. Seit seiner Einführung wurde es in 15 verschiedenen Ländern gezeigt und in sieben Sprachen übersetzt.

„Notre Dame de Paris“ gilt zu Recht als eines der beliebtesten und anerkanntesten Musicals des Publikums. Eigentlich ist das nicht einmal überraschend. Es fesselt einen buchstäblich von der ersten Sekunde bis zum Vorhang und lässt das Publikum nicht mehr los. Es ist schwer, sich ein anderes ebenso beliebtes und wiedererkennbares Werk vorzustellen. Noch schwieriger ist es zu sagen, welches der Lieder des beliebtesten und größten Lyrikers der Frankophonie das schönste ist, denn sie sind alle wunderschön! Was bedeutet Ihnen das Musical Notre Dame de Paris? Das ist Liebe, Erinnerungen an zarte Gefühle, Traurigkeit, Druck, Mitgefühl und endlose Bewunderung für Musik, die in ihrer Schönheit fasziniert.

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Hugos Werk ist eine hektische französische Romantik. Er thematisiert gerne gesellschaftliche Themen, der Stil ist betont kontrastreich und man spürt eine scharfe Ablehnung der Realität. Der Roman „Kathedrale...“ steht in offener Opposition zur Realität.

Der Roman spielt während der Herrschaft Ludwigs XI. (XIV-XV). Louis strebte nach Ergebnissen und Nutzen, er war praktisch veranlagt. Claude Frollo ist belesen und gebildet. Beschäftigt sich nur mit handgeschriebenen Büchern. Erzha spürt das Ende der Welt in seinen Händen. Das ist typisch für die Romantik. Die Aktion findet in Paris statt. Es erscheinen Kapitel und eine Beschreibung von Paris im 14.-15. Jahrhundert. Hugo stellt es dem modernen Paris gegenüber. Diese Gebäude sind von Menschenhand geschaffen, aber das moderne Paris ist der Inbegriff von Vulgarität, dem Mangel an kreativem Denken und Arbeit. Dies ist eine Stadt, die ihr Gesicht verliert. Im Zentrum des Romans steht ein grandioses Bauwerk, die Kathedrale auf der Ile de la Cité – die Kathedrale Notre Dame. Im Vorwort des Romans heißt es, dass der Autor beim Betreten von Notre Dame das Wort „Rock“ an der Wand sah. Dies gab der Entwicklung der Handlung Impulse.

Das Bild der Kathedrale hat viele Bedeutungen. Das ist ein Supergesicht. Dies ist nicht nur ein Ort des Handelns, sondern ein Denkmal materieller und spiritueller Kultur. Hauptfiguren: Erzdiakon Frollo, Quasimodo, Esmeralda. Esmeralda denkt, sie sei eine Zigeunerin, aber das ist sie nicht. Im Zentrum des Romans scheint eine Liebesgeschichte und ein charakteristisches Dreieck zu stehen, doch das ist Hugo nicht wichtig. Wichtig ist die Entwicklung in den Köpfen der Hauptfiguren. Claude Frollo ist ein Diakon, der sich für einen wahren Christen hält, sich aber erlaubt, was die Kirche verurteilt – Alchemie. Er ist ein rationaler Mensch. Er ist eher verantwortungsbewusst als süchtig. Vormund des jüngeren Bruders nach dem Tod seiner Eltern. Jean ist ein Student, ausgelassen, ausschweifend. Frollo nimmt einen kleinen Freak auf, um für die Sünden seines Bruders zu büßen. Die Leute wollen das Baby ertränken. Quasimodo kennt kein anderes Leben als das Leben in der Kathedrale. Er kennt die Kathedrale gut, alle Ecken und Winkel, das gesamte Leben ihrer Angestellten.

Quasimodo ist eine charakteristische Figur der Romantik. Sein Porträt und die Beziehung zwischen seinem Aussehen und seiner inneren Erscheinung sind kontrastierend konstruiert. Sein Aussehen ist geradezu abstoßend. Aber er ist geschickt und stark. Er hat kein eigenes Leben, er ist ein Sklave. Quasimodo wird geschlagen und an den Pranger gestellt, weil er Esmeralda entführen wollte. Esmeralda bringt Quasimodo-Wasser. Quasimodo beginnt, Frollo als Feind zu sehen, während er Esmeralda verfolgt. Quasimodo versteckt Esmeralda in der Kathedrale. Stellt ihr die Welt vor, in der er der Meister ist. Doch er kann sie nicht vor der Todesstrafe bewahren. Er sieht, wie der Henker Esmeralda hängt. Quasimodo stößt Frollo, er fällt, ergreift sich aber am Abfluss. Quasimodo hätte ihn retten können, aber er tat es nicht.

Die Menschen spielen eine wichtige Rolle. Die Massen sind spontan, sie werden von Emotionen getrieben, sie sind unkontrollierbar. Dargestellt in verschiedenen Episoden. Erstens - ein Mysterium, ein Feiertag der Narren. Wettbewerb um die beste Grimasse. Quasimodo wird zum König gewählt. Auf dem Domplatz gibt es eine Plattform für das Mysterienspiel. Die Zigeuner inszenieren ihren Auftritt auf dem Platz. Esmeralda tanzt dort mit einer Ziege (Jali). Die Menschen versuchen Esmeralda zu beschützen.

Die andere Seite ist das Leben des Pariser Pöbels. Die Zigeuner finden dort Unterschlupf und Gringoire (ein mit Esmeralda verheirateter Dichter) kommt dorthin. Esmeralda rettet ihn, indem sie ihn nach Zigeunerbrauch heiratet.

Claude Frollo ist verrückt vor Liebe zu Esmeralda. Er verlangt von Quasimodo, dass er ihm Esmeralda ausliefert. Quasimodo gelang es nicht, ihn zu entführen. Esmeralda verliebt sich in ihren Retter Phoebus. Sie vereinbart einen Termin mit ihm. Frollo spürt Phoebus auf und überredet ihn, ihn in einem Raum neben dem zu verstecken, in dem Phoebus sich mit Esmeralda treffen wird. Frollo sticht Phoebus in die Kehle. Jeder denkt, dass es ein Zigeuner getan hat. Unter Folter (spanischer Stiefel) gesteht sie etwas, was sie nicht getan hat. Für Phoebus ist die Begegnung mit Esmer ein Abenteuer. Seine Liebe ist nicht aufrichtig. Alle Worte, die er zu ihr sprach, alle Liebeserklärungen, die er automatisch aussprach. Er lernte sie auswendig, weil er dies zu jeder seiner Geliebten sagte. Frollo trifft Esmeralda im Gefängnis, wo er ihr alles erzählt.

Esmeralda trifft ihre Mutter. Es stellt sich heraus, dass es sich um die Frau aus Rat Hole handelt. Sie versucht sie zu retten, aber es gelingt ihr nicht. Esmeralda wird auf dem Place de Greve hingerichtet. Die Leiche wurde außerhalb der Stadt in die Krypta von Montfaucon gebracht. Später wurden bei Ausgrabungen zwei Skelette gefunden. Einer ist weiblich mit gebrochenen Wirbeln und der zweite ist männlich mit gebogener Wirbelsäule, aber intakt. Sobald sie versuchten, sie zu trennen, zerfiel das weibliche Skelett zu Staub.