Urejanje fotografij v programu Adobe Photoshop. Učinkovito urejanje fotografij v Photoshopu

Všeč mi je

Všeč mi je

tvit

Fotografije so drugačne

Adobe Photoshop je zmogljiv program, ki vam omogoča ustvarjanje fantastičnih stvari z grafiko. Obstaja mnenje, da se je s tem mogoče spopasti šele po dolgem treningu. Mislim, da je dovolj vedeti rezultat delovanja glavnih orodij, ostalo bo prišlo izkušnje.Če želite pridobiti osnovno znanje, je dovolj, da preberete katero koli od njih, morda vam bom povedal ali dal lekcije (seveda ne za "hvala").

Običajno prvi dve ali tri poglavja vsake vadnice za Photoshop vsebujejo najbolj potrebno znanje - informacije o tem, katera orodja so v programu. Ostalo so izkušnje. Tukaj čaka zaseda - avtorji knjig na primer uporabljajo fotografije, ki so jasne in svetle, brez artefaktov stiskanja in posnete s profesionalnim fotoaparatom. Predmeti na njih zlahka izstopajo, tudi barva je urejena.

Iz knjig se je mogoče in potrebno učiti, le razumeti morate: primeri fotografij v knjigah so idealizirani. Samo kažejo, kaj se da narediti. Za obdelavo narejenega na amaterski kameri v slabih svetlobnih pogojih, ko fotografa potiskajo z roko in ni oporne točke, potrebno je veliko vaje in potrpljenja.

Usposabljanje

Predpostavimo, da imate osnovno znanje, željo po obdelavi tudi. Ker se moja opomba nanaša na popravek fotografij, Potrebovali boste filter za hrup. To je edina funkcija, ki je Photoshop ne zmore sam. Priporočam Ximagic Denoiser. To je plačljiv filter, brez nakupa se zažene s 5-sekundnim zamikom in ima omejitev - ni ga mogoče uporabiti v dejanjih (snemanje dejanj za obdelavo fotografij v samodejnem načinu).

Imam angleško različico Photoshop CC, vendar lahko uporabite starejše različice. Če imate ruščino, lahko napise iz mojega članka vedno prevedete s spletnim prevajalnikom.

Moja klasifikacija kakovosti fotografij

Terminologija se lahko razlikuje od vaše. To je v redu.

Visoka kvaliteta. Fotografije so bile posnete s fotoaparatom SLR ali dobrim psevdo-SLR. Če je shranjen v formatu RAW - na splošno super, ker lahko enostavno manipulirate s svetlostjo, podrobnostmi. Spodnji nasveti veljajo tudi zanje, a naj vas ne zanese - vse, kar potrebujete na fotografiji, bo že tam, spremembe ubijajo kakovost.

Povprečje.Če je bila fotografija posneta s fotoaparatom drago telefon ali "milnica", morate poudariti subtilne podrobnosti in skriti hrup. Če je fotograf neizkušen - zavrtite, obrežite fotografijo.

Nizka. Večina teh fotografij je posnetih spontano, da bi med kričanjem ujeli nekaj zanimivega. "Ste snemali, ste snemali?" Lahko delate tudi na njih. Narejeno s telefonom ali poceni digitalnim fotoaparatom. Fotografije so zamegljene, brez podrobnosti.

1. korak: Posvetli/zatemni

Osvetlitev fotografije pomaga poudariti podrobnosti na temnih območjih. Zatemnitev bo pomagala, če so preveč svetla področja (poudarki). Na primer, posnel sem fotografijo, posneto z ne najboljšim fotoaparatom:

meni Slika – Prilagoditve – Sence/poudarki:

S premikanjem drsnikov lahko razumete, kateri parameter je odgovoren za kaj. V tem primeru sem nastavil naslednje:

  1. barva v +5 da barve ne postanejo kisle.
  2. V poglavju Poudarki pomen Znesek v 4% da bo nebo malo temnejše. Priročno za delo z "lučmi", zakrije svetlo ozadje.
  3. V poglavju Sence nastavitve osvetlitve senc. Radij je odgovoren za to, koliko slikovnih pik okoli temnih območij bo posvetljenih in zatemnjenih. ton- širina obsega senc. Grobo rečeno, večja je vrednost ton, bo Photoshop posnel svetlejše dele slike kot senco. Znesek- moč osvetlitve.

Osebe v spodnjem desnem kotu fotografije so zdaj vidne. Pojavil se je tudi digitalni šum, ki se je prej skrival v temnih območjih slike, obravnavali ga bomo kasneje.

2. korak: Krivulje – prilagoditev barve

Ni dovolj samo osvetliti fotografijo. Barvno ravnovesje je treba popraviti.

Ponujam najhitrejši način. Ne bo omogočal natančnega prilagajanja barv, bo pa zagotovo naredil fotografijo bolj naravno.

Odprte krivulje - Slika - Prilagoditve - Krivulje:

Mamljivo je pritisniti gumb »Samodejno« za hitro prilagoditev slike, vendar toplo priporočam, da pozabite na obstoj tega gumba. Naredimo vse ročno:

1. način - temna področja na fotografiji, pobarvana v odtenkih, na primer rdeče (na fotografiji iz mojega primera tega ni):

  1. Najprej izberite kapalko #1, da izberete črno točko in kliknite na najtemnejši del fotografije. Črna barva na fotografiji bo postala običajna črna. Če je fotografija pretemna, ponovno kliknite na temno območje - morda ste izbrali presvetlo slikovno piko. V vsakem primeru je učinek lahko oslabljen.
  2. Nato s pipeto #3 kliknite slikovno piko, ki bi morala biti bela. Ni vedno mogoče zadeti tistega svetlega piksla, zaradi katerega se normalizirajo barve fotografije.
  3. Kliknite v redu v oknu Obline. Če barve postanejo preveč "kisle" ali je fotografija pretemna (svetla), pritisnite Uredi - zbledi krivulje ... in premaknite vrednost Motnost v levo, da zmanjšate moč uporabljenega učinka.

2. način - svetlost fotografije je popolna, težave pa povzročajo barve - veliko rdečih/modrih/drugih odtenkov.

Najpogosteje je pri fotografiranju v zaprtih prostorih z načinom kamere »Auto« nastavitev beline izbrana nepravilno.

V oknu Curves izberite samo eyedropper #2 in kliknite področja fotografije, ki naj bodo nevtralno siva. Izkazalo se je daleč od prvič, včasih potrebujete 20 klikov na različnih delih fotografije, vendar je rezultat veličasten - barve na fotografiji bodo naravne.

Metodi 1 in 2 se lahko kombinirata.

3. način – Izboljšajte barve in spremenite odtenek v načinu Lab Color.

Na zgornji fotografiji manjkajo odtenki. Fotografija je bila posneta ob sončnem zahodu, nebo pa je bilo pobarvano v odtenkih od modre do rožnate, ki se na fotografiji ne vidi. Razlog je preprost: kamera ne more zajeti toliko barv, kot jih vidi oko.

Uporabite lahko trik, ki sem ga videl v Photoshop LAB Color Dana Margulisa. Skrivnost kanjona in druge dogodivščine v najmočnejšem barvnem prostoru":

  1. Slika – Način – Laboratorijska barva. Tako preklopimo na barvni način Lab- Photoshopovo najzmogljivejše orodje za ločeno upravljanje barve in svetlosti. Nekateri strokovnjaki nočejo uporabljati tega načina, ker so barve nekoliko popačene (za delček odstotka). V našem primeru to sploh ni pomembno, lahko ga uporabite.
  2. Slika – Prilagoditve – Krivulje. V oknu po vrsti izberite barvne kanale a in b z nastavitvijo teh nastavitev:

Kanal a samo zategnite

Kanal b skrči in premakni sredino v levo

Kaj daje simetrično krčenje kanala a in b? Če jih premaknete na enako razdaljo, postanejo šibke barve bolj nasičene, medtem ko se nasičene ne spremenijo. Idealen za popestritev barve morja, neba, vsega monotonega. Lahko premaknete več kot na spodnjih posnetkih zaslona, ​​vendar ne pretiravajte - nihče ne mara kislih barv. Mimogrede, če ne vidite razlike med standardnimi vrednostmi a in b, zategnjen kot na mojih posnetkih zaslona - imate slab monitor.

Premik središča krivulje kanala doda določen odtenek. Morda morate v vašem primeru središče kanala a premakniti in ne v levo, ampak v desno.

Uporabite lahko tudi tretjo metodo skupaj, oz namesto prva dva.

Na nebu je nekaj odtenkov, še posebej v spodnjem levem delu fotografije.

Korak 3. Povečajte kontrast

1. način je preprost.

1. Če ste delali v načinu laboratorij, narediti Slika – Način – Barva RGB.

100% Pogled - 100% oz ctrl+1.

3. Naredite kopijo plasti fotografije:

4. Nastavite novo plast nad plastjo ozadja na način mešanja Prekrivanje:

Fotografija bo postala temnejša – nič hudega.

5. Uporabite filter na ustvarjeno plast: Filter - drugo - visokoprepustni:

majhna vrednost Radij omogoča povečanje ostrine, velik - kontrast. Za izboljšanje kontrasta običajno potrebujete vrednost Radij med 30 in 80 slikovnih pik, odvisno od velikosti fotografije.

6. Oslabite učinek filtra tako, da prilagodite prosojnost plasti ( Motnost), na katerega je uporabljen filter. Na zgornjem posnetku zaslona je jasno razvidno, da je fotografija postala preveč kontrastna. Naredimo učinek šibkejši:

S povečanjem kontrasta je fotografija postala bolj obsežna:

Metoda 2 je težavna, vendar mi je bolj všeč.

Morda ste opazili, da se kontrast na zgornji fotografiji načeloma ni povečal, je pa postala bolj opazna svetloba nad streho hiše na levi. Je res nemogoče povečati kontrast brez popačenja barv? Da, zagotovo lahko:

1. Če tega še niste storili, naredite to Slika – Način – Laboratorijska barva.

2. Nastavite merilo slike na 100% (ena proti ena s slikovnimi pikami monitorja): Pogled - 100% oz ctrl+1.

3. V paleti plasti Plasti kliknite na sloj lahkotnost. Slika bo postala črno-bela, ker bo prikazana samo svetlost slike. Vklopi vidnost vseh kanalov:

Izbran je samo kanal svetilnosti, vendar so vsi vidni

4. Zdaj morate zagnati filter za ostrenje: Filter - Izostritev - Neostra maska:

Photoshop filter neostra maska ustvari svetla in temna območja na tistih delih fotografije, kjer se srečajo svetle in temne slikovne pike. To je priročno, saj ne morete samo povečati ostrine, temveč tudi kompetentno povečati kontrast. Nastaviti morate le večjo vrednost polmer. Opis nastavitev:

  • Znesek- moč uporabljenega učinka.
  • Radij- širina halo svetlečih in zatemnjenih slikovnih pik.
  • Prag- stopnjo zaščite nizkokontrastnih področij fotografije pred spremembami.

Namestite Znesek do maksimuma in začnite spreminjati Polmer in prag. Potem boste razumeli, kako deluje filter.

V tem primeru sem nastavil za fotografijo Radij v 13,2 piksel in Znesek v 31% . Všeč so mi bili ravno takšni parametri, prišel je za izboljšanje senc na čolnu. Po nekaj desetih obdelanih fotografijah boste lahko tudi na oko določili, katere parametre nastaviti za najboljši rezultat.

Da bi razumeli, kaj se je spremenilo, primerjava samega problematičnega področja:

Druge možnosti za izboljšanje kontrasta

Ista dejanja je mogoče izvesti na različne načine. Na primer v načinu RGB klic Obline in naredite S-krivuljo vseh kanalov. Ali preprosto Slika - Prilagoditve - Svetlost/kontrast. Raje uporabljam neostra maska v barvnem prostoru Lab zaradi tega, ker so potem barve manj popačene, kot če bi povečal kontrast v načinu RGB (to velja tudi za ostrenje).

4. korak Odstranite hrup

Svetlenje, nato povečevanje kontrasta bolj razkrije digitalni šum, ki se res prikrade v oči. Podrobnosti so popačene zaradi hrupa, ribičev obraz je videti kot pošastna maska:

Ribič - Jason Voorhees?

Na žalost Photoshop nima učinkovitih orodij za zmanjšanje šuma. Zato je potreben ločen filter vtičnikov. Uporabljam Ximagic Denoiser. Drugi dobri dodatki so Imagenomic Noiseware in Topaz Denoise, ki sta oba plačljiva.

Odstranjevanje barvnega šuma

Najprej morate odstraniti barvne lise. Filter - Ximagic - XiDenoiser(upam, da ste ga namestili?):

Barvnih madežev na vodi ni več

Kako delati z njim:

  1. Stava Delovno-YCbCr oz Lab(rezultati so skoraj enaki).
  2. Odpravljanje šumov – odpravljanje šumov barv(odprava barvnega šuma).
  3. Naučite se radija- ne več 9 , Primerjaj radij- ne več 3 (pri vrednostih večjih od rezultata se skoraj ne izboljša, bo pa filter deloval 10-krat počasneje).
  4. Premaknite drsnik Prostorska sigma in pritisnite Delni predogled- v oknu za predogled bo rezultat. Vsi vaši poskusi so shranjeni na seznamu, tako da se lahko s klikom miške vrnete na svoj najboljši rezultat.
  5. Ko ste zadovoljni z rezultatom, pritisnite v redu in počakajte na popolno obdelavo.

Barvne lise bi morale izginiti. Previsoke vrednosti Prostorska sigma zelo gladke barve, ne pretiravajte.

Ribičev obraz še vedno spominja na hokejsko masko, na splošno pa je fotografija "kosmata". Odstraniti je treba šum svetilnosti, da podrobnosti slike ne izginejo.

2. Ponovno zaženite XiDenoiser, bodo nastavitve drugačne (namesto Barvno odpravljanje šumov – standardno odpravljanje šumov):

3. Naučite se radija in Primerjaj radijše vedno ne več kot devet in tri. Prilagoditev vrednosti Prostorska sigma. Odstraniti moramo najmanjši hrup, torej Prostorska sigma verjetno ne bo več 30 .

4. Po nanosu filtra ponovno podvojite spodnjo plast in jo naredite najvišjo. Začnemo znova XiDenoiser, samo vrednost Prostorska sigma postaviti dvakrat toliko prejšnji.

Tako najprej odstranimo majhen hrup, nato zgladimo trdne površine:

Preden odstranite hrup svetilnosti

1. korak: prostorska sigma = 24

2. korak: prostorska sigma = 48

Ostaja samo še zmanjšati prosojnost zgornjega sloja, tako da slika ni več motna:

Končna slika:

Če je na fotografiji koža (na primer, ko poskušate izboljšati svoj selfi), zmanjšajte prosojnost obeh plasti in odstranite šum, tako da bo šum le malo viden. To je potrebno, da koža izgleda naravno, brez učinka plastičnosti. Seveda obstajajo načini, kako dati koži naraven videz po kakršni koli manipulaciji, vendar je bolje, da takšne situacije sploh ne dovolite.

Pri fotografiranju neživih predmetov (hiše, predmeti) lahko sliko bolj zgladimo.

5. korak: dodajte ostrenje

Ostrina fotografije je kontrast med temnimi in svetlimi deli. Višji kot je kontrast, bolj jasna se nam zdi fotografija. Povečanje kontrasta in ostrenje sta isti operaciji z različnimi nastavitvami.

1. Naredite kopijo plasti z rezultatom vaših manipulacij ( Izberi – Vse, Uredi – Kopiraj združeno, Uredi – Prilepi).

2. Izberite ustvarjeno plast - Filter - drugo - visokoprepustni(da, kot v tretjem koraku):

Všeč mi je

Všeč mi je

tvit

Fotografije so drugačne

Adobe Photoshop je zmogljiv program, ki vam omogoča ustvarjanje fantastičnih stvari z grafiko. Obstaja mnenje, da se je s tem mogoče spopasti šele po dolgem treningu. Mislim, da je dovolj vedeti rezultat delovanja glavnih orodij, ostalo bo prišlo izkušnje.Če želite pridobiti osnovno znanje, je dovolj, da preberete katero koli od njih, morda vam bom povedal ali dal lekcije (seveda ne za "hvala").

Običajno prvi dve ali tri poglavja vsake vadnice za Photoshop vsebujejo najbolj potrebno znanje - informacije o tem, katera orodja so v programu. Ostalo so izkušnje. Tukaj čaka zaseda - avtorji knjig na primer uporabljajo fotografije, ki so jasne in svetle, brez artefaktov stiskanja in posnete s profesionalnim fotoaparatom. Predmeti na njih zlahka izstopajo, tudi barva je urejena.

Iz knjig se je mogoče in potrebno učiti, le razumeti morate: primeri fotografij v knjigah so idealizirani. Samo kažejo, kaj se da narediti. Za obdelavo narejenega na amaterski kameri v slabih svetlobnih pogojih, ko fotografa potiskajo z roko in ni oporne točke, potrebno je veliko vaje in potrpljenja.

Usposabljanje

Predpostavimo, da imate osnovno znanje, željo po obdelavi tudi. Ker se moja opomba nanaša na popravek fotografij, Potrebovali boste filter za hrup. To je edina funkcija, ki je Photoshop ne zmore sam. Priporočam Ximagic Denoiser. To je plačljiv filter, brez nakupa se zažene s 5-sekundnim zamikom in ima omejitev - ni ga mogoče uporabiti v dejanjih (snemanje dejanj za obdelavo fotografij v samodejnem načinu).

Imam angleško različico Photoshop CC, vendar lahko uporabite starejše različice. Če imate ruščino, lahko napise iz mojega članka vedno prevedete s spletnim prevajalnikom.

Moja klasifikacija kakovosti fotografij

Terminologija se lahko razlikuje od vaše. To je v redu.

Visoka kvaliteta. Fotografije so bile posnete s fotoaparatom SLR ali dobrim psevdo-SLR. Če je shranjen v formatu RAW - na splošno super, ker lahko enostavno manipulirate s svetlostjo, podrobnostmi. Spodnji nasveti veljajo tudi zanje, a naj vas ne zanese - vse, kar potrebujete na fotografiji, bo že tam, spremembe ubijajo kakovost.

Povprečje.Če je bila fotografija posneta s fotoaparatom drago telefon ali "milnica", morate poudariti subtilne podrobnosti in skriti hrup. Če je fotograf neizkušen - zavrtite, obrežite fotografijo.

Nizka. Večina teh fotografij je posnetih spontano, da bi med kričanjem ujeli nekaj zanimivega. "Ste snemali, ste snemali?" Lahko delate tudi na njih. Narejeno s telefonom ali poceni digitalnim fotoaparatom. Fotografije so zamegljene, brez podrobnosti.

1. korak: Posvetli/zatemni

Osvetlitev fotografije pomaga poudariti podrobnosti na temnih območjih. Zatemnitev bo pomagala, če so preveč svetla področja (poudarki). Na primer, posnel sem fotografijo, posneto z ne najboljšim fotoaparatom:

meni Slika – Prilagoditve – Sence/poudarki:

S premikanjem drsnikov lahko razumete, kateri parameter je odgovoren za kaj. V tem primeru sem nastavil naslednje:

  1. barva v +5 da barve ne postanejo kisle.
  2. V poglavju Poudarki pomen Znesek v 4% da bo nebo malo temnejše. Priročno za delo z "lučmi", zakrije svetlo ozadje.
  3. V poglavju Sence nastavitve osvetlitve senc. Radij je odgovoren za to, koliko slikovnih pik okoli temnih območij bo posvetljenih in zatemnjenih. ton- širina obsega senc. Grobo rečeno, večja je vrednost ton, bo Photoshop posnel svetlejše dele slike kot senco. Znesek- moč osvetlitve.

Osebe v spodnjem desnem kotu fotografije so zdaj vidne. Pojavil se je tudi digitalni šum, ki se je prej skrival v temnih območjih slike, obravnavali ga bomo kasneje.

2. korak: Krivulje – prilagoditev barve

Ni dovolj samo osvetliti fotografijo. Barvno ravnovesje je treba popraviti.

Ponujam najhitrejši način. Ne bo omogočal natančnega prilagajanja barv, bo pa zagotovo naredil fotografijo bolj naravno.

Odprte krivulje - Slika - Prilagoditve - Krivulje:

Mamljivo je pritisniti gumb »Samodejno« za hitro prilagoditev slike, vendar toplo priporočam, da pozabite na obstoj tega gumba. Naredimo vse ročno:

1. način - temna področja na fotografiji, pobarvana v odtenkih, na primer rdeče (na fotografiji iz mojega primera tega ni):

  1. Najprej izberite kapalko #1, da izberete črno točko in kliknite na najtemnejši del fotografije. Črna barva na fotografiji bo postala običajna črna. Če je fotografija pretemna, ponovno kliknite na temno območje - morda ste izbrali presvetlo slikovno piko. V vsakem primeru je učinek lahko oslabljen.
  2. Nato s pipeto #3 kliknite slikovno piko, ki bi morala biti bela. Ni vedno mogoče zadeti tistega svetlega piksla, zaradi katerega se normalizirajo barve fotografije.
  3. Kliknite v redu v oknu Obline. Če barve postanejo preveč "kisle" ali je fotografija pretemna (svetla), pritisnite Uredi - zbledi krivulje ... in premaknite vrednost Motnost v levo, da zmanjšate moč uporabljenega učinka.

2. način - svetlost fotografije je popolna, težave pa povzročajo barve - veliko rdečih/modrih/drugih odtenkov.

Najpogosteje je pri fotografiranju v zaprtih prostorih z načinom kamere »Auto« nastavitev beline izbrana nepravilno.

V oknu Curves izberite samo eyedropper #2 in kliknite področja fotografije, ki naj bodo nevtralno siva. Izkazalo se je daleč od prvič, včasih potrebujete 20 klikov na različnih delih fotografije, vendar je rezultat veličasten - barve na fotografiji bodo naravne.

Metodi 1 in 2 se lahko kombinirata.

3. način – Izboljšajte barve in spremenite odtenek v načinu Lab Color.

Na zgornji fotografiji manjkajo odtenki. Fotografija je bila posneta ob sončnem zahodu, nebo pa je bilo pobarvano v odtenkih od modre do rožnate, ki se na fotografiji ne vidi. Razlog je preprost: kamera ne more zajeti toliko barv, kot jih vidi oko.

Uporabite lahko trik, ki sem ga videl v Photoshop LAB Color Dana Margulisa. Skrivnost kanjona in druge dogodivščine v najmočnejšem barvnem prostoru":

  1. Slika – Način – Laboratorijska barva. Tako preklopimo na barvni način Lab- Photoshopovo najzmogljivejše orodje za ločeno upravljanje barve in svetlosti. Nekateri strokovnjaki nočejo uporabljati tega načina, ker so barve nekoliko popačene (za delček odstotka). V našem primeru to sploh ni pomembno, lahko ga uporabite.
  2. Slika – Prilagoditve – Krivulje. V oknu po vrsti izberite barvne kanale a in b z nastavitvijo teh nastavitev:

Kanal a samo zategnite

Kanal b skrči in premakni sredino v levo

Kaj daje simetrično krčenje kanala a in b? Če jih premaknete na enako razdaljo, postanejo šibke barve bolj nasičene, medtem ko se nasičene ne spremenijo. Idealen za popestritev barve morja, neba, vsega monotonega. Lahko premaknete več kot na spodnjih posnetkih zaslona, ​​vendar ne pretiravajte - nihče ne mara kislih barv. Mimogrede, če ne vidite razlike med standardnimi vrednostmi a in b, zategnjen kot na mojih posnetkih zaslona - imate slab monitor.

Premik središča krivulje kanala doda določen odtenek. Morda morate v vašem primeru središče kanala a premakniti in ne v levo, ampak v desno.

Uporabite lahko tudi tretjo metodo skupaj, oz namesto prva dva.

Na nebu je nekaj odtenkov, še posebej v spodnjem levem delu fotografije.

Korak 3. Povečajte kontrast

1. način je preprost.

1. Če ste delali v načinu laboratorij, narediti Slika – Način – Barva RGB.

100% Pogled - 100% oz ctrl+1.

3. Naredite kopijo plasti fotografije:

4. Nastavite novo plast nad plastjo ozadja na način mešanja Prekrivanje:

Fotografija bo postala temnejša – nič hudega.

5. Uporabite filter na ustvarjeno plast: Filter - drugo - visokoprepustni:

majhna vrednost Radij omogoča povečanje ostrine, velik - kontrast. Za izboljšanje kontrasta običajno potrebujete vrednost Radij med 30 in 80 slikovnih pik, odvisno od velikosti fotografije.

6. Oslabite učinek filtra tako, da prilagodite prosojnost plasti ( Motnost), na katerega je uporabljen filter. Na zgornjem posnetku zaslona je jasno razvidno, da je fotografija postala preveč kontrastna. Naredimo učinek šibkejši:

S povečanjem kontrasta je fotografija postala bolj obsežna:

Metoda 2 je težavna, vendar mi je bolj všeč.

Morda ste opazili, da se kontrast na zgornji fotografiji načeloma ni povečal, je pa postala bolj opazna svetloba nad streho hiše na levi. Je res nemogoče povečati kontrast brez popačenja barv? Da, zagotovo lahko:

1. Če tega še niste storili, naredite to Slika – Način – Laboratorijska barva.

2. Nastavite merilo slike na 100% (ena proti ena s slikovnimi pikami monitorja): Pogled - 100% oz ctrl+1.

3. V paleti plasti Plasti kliknite na sloj lahkotnost. Slika bo postala črno-bela, ker bo prikazana samo svetlost slike. Vklopi vidnost vseh kanalov:

Izbran je samo kanal svetilnosti, vendar so vsi vidni

4. Zdaj morate zagnati filter za ostrenje: Filter - Izostritev - Neostra maska:

Photoshop filter neostra maska ustvari svetla in temna območja na tistih delih fotografije, kjer se srečajo svetle in temne slikovne pike. To je priročno, saj ne morete samo povečati ostrine, temveč tudi kompetentno povečati kontrast. Nastaviti morate le večjo vrednost polmer. Opis nastavitev:

  • Znesek- moč uporabljenega učinka.
  • Radij- širina halo svetlečih in zatemnjenih slikovnih pik.
  • Prag- stopnjo zaščite nizkokontrastnih področij fotografije pred spremembami.

Namestite Znesek do maksimuma in začnite spreminjati Polmer in prag. Potem boste razumeli, kako deluje filter.

V tem primeru sem nastavil za fotografijo Radij v 13,2 piksel in Znesek v 31% . Všeč so mi bili ravno takšni parametri, prišel je za izboljšanje senc na čolnu. Po nekaj desetih obdelanih fotografijah boste lahko tudi na oko določili, katere parametre nastaviti za najboljši rezultat.

Da bi razumeli, kaj se je spremenilo, primerjava samega problematičnega področja:

Druge možnosti za izboljšanje kontrasta

Ista dejanja je mogoče izvesti na različne načine. Na primer v načinu RGB klic Obline in naredite S-krivuljo vseh kanalov. Ali preprosto Slika - Prilagoditve - Svetlost/kontrast. Raje uporabljam neostra maska v barvnem prostoru Lab zaradi tega, ker so potem barve manj popačene, kot če bi povečal kontrast v načinu RGB (to velja tudi za ostrenje).

4. korak Odstranite hrup

Svetlenje, nato povečevanje kontrasta bolj razkrije digitalni šum, ki se res prikrade v oči. Podrobnosti so popačene zaradi hrupa, ribičev obraz je videti kot pošastna maska:

Ribič - Jason Voorhees?

Na žalost Photoshop nima učinkovitih orodij za zmanjšanje šuma. Zato je potreben ločen filter vtičnikov. Uporabljam Ximagic Denoiser. Drugi dobri dodatki so Imagenomic Noiseware in Topaz Denoise, ki sta oba plačljiva.

Odstranjevanje barvnega šuma

Najprej morate odstraniti barvne lise. Filter - Ximagic - XiDenoiser(upam, da ste ga namestili?):

Barvnih madežev na vodi ni več

Kako delati z njim:

  1. Stava Delovno-YCbCr oz Lab(rezultati so skoraj enaki).
  2. Odpravljanje šumov – odpravljanje šumov barv(odprava barvnega šuma).
  3. Naučite se radija- ne več 9 , Primerjaj radij- ne več 3 (pri vrednostih večjih od rezultata se skoraj ne izboljša, bo pa filter deloval 10-krat počasneje).
  4. Premaknite drsnik Prostorska sigma in pritisnite Delni predogled- v oknu za predogled bo rezultat. Vsi vaši poskusi so shranjeni na seznamu, tako da se lahko s klikom miške vrnete na svoj najboljši rezultat.
  5. Ko ste zadovoljni z rezultatom, pritisnite v redu in počakajte na popolno obdelavo.

Barvne lise bi morale izginiti. Previsoke vrednosti Prostorska sigma zelo gladke barve, ne pretiravajte.

Ribičev obraz še vedno spominja na hokejsko masko, na splošno pa je fotografija "kosmata". Odstraniti je treba šum svetilnosti, da podrobnosti slike ne izginejo.

2. Ponovno zaženite XiDenoiser, bodo nastavitve drugačne (namesto Barvno odpravljanje šumov – standardno odpravljanje šumov):

3. Naučite se radija in Primerjaj radijše vedno ne več kot devet in tri. Prilagoditev vrednosti Prostorska sigma. Odstraniti moramo najmanjši hrup, torej Prostorska sigma verjetno ne bo več 30 .

4. Po nanosu filtra ponovno podvojite spodnjo plast in jo naredite najvišjo. Začnemo znova XiDenoiser, samo vrednost Prostorska sigma postaviti dvakrat toliko prejšnji.

Tako najprej odstranimo majhen hrup, nato zgladimo trdne površine:

Preden odstranite hrup svetilnosti

1. korak: prostorska sigma = 24

2. korak: prostorska sigma = 48

Ostaja samo še zmanjšati prosojnost zgornjega sloja, tako da slika ni več motna:

Končna slika:

Če je na fotografiji koža (na primer, ko poskušate izboljšati svoj selfi), zmanjšajte prosojnost obeh plasti in odstranite šum, tako da bo šum le malo viden. To je potrebno, da koža izgleda naravno, brez učinka plastičnosti. Seveda obstajajo načini, kako dati koži naraven videz po kakršni koli manipulaciji, vendar je bolje, da takšne situacije sploh ne dovolite.

Pri fotografiranju neživih predmetov (hiše, predmeti) lahko sliko bolj zgladimo.

5. korak: dodajte ostrenje

Ostrina fotografije je kontrast med temnimi in svetlimi deli. Višji kot je kontrast, bolj jasna se nam zdi fotografija. Povečanje kontrasta in ostrenje sta isti operaciji z različnimi nastavitvami.

1. Naredite kopijo plasti z rezultatom vaših manipulacij ( Izberi – Vse, Uredi – Kopiraj združeno, Uredi – Prilepi).

2. Izberite ustvarjeno plast - Filter - drugo - visokoprepustni(da, kot v tretjem koraku):

Vas je navdihnila še ena sijajna ideja in jo želite hitro oživeti s pomočjo fotoaparata? Če ste šele na začetku svoje fotografske poti, ne hitite! Najprej se naučite osnov te umetnosti. V članku vam bomo povedali, s kakšnimi težavami se najpogosteje srečujejo fotografi začetniki. Naučili se boste tudi obdelati fotografije v urejevalniku PhotoMASTER in se znebiti večine napak.

Napaka #1. Nepravilno kadriranje

Ko ste preučili pravila za sestavo okvirne kompozicije, boste vedeli, da bo lokacija subjekta strogo na sredini naredila vsako fotografijo dolgočasno in neživo. Da bi dobili dinamično in zanimivo sliko, mentalno razdelite bodoči okvir na 9 delov. Vse, kar je pomembno, postavite poleg črt ali na presečišča:


Ste že posneli fotografijo in pozabili na pravila kompozicije? Ni še vse izgubljeno! Naš "PhotoMASTER" bo hitro popravil situacijo. Uporabite funkcijo obrezovanja. Vklopite mrežo in nato prilagodite velikost in položaj okvirja na vrhu fotografije. Kliknite »Uporabi« in vse spremembe bodo shranjene.


Napaka #2. Horizont je posut

To napako lahko vidite celo s prostim očesom. Črta obzorja na fotografiji ne poteka vzporedno z dnom in vrhom okvirja, ampak gre gor ali dol:



Če želite popraviti obzorje, pojdite na Sestava > Geometrija. Potrdite polja poleg Samodejno obreži in Pokaži mrežo. Poravnajte fotografijo na lestvici Rotate. Po potrebi prilagodite parametra Navpično in Vodoravno.


Napaka #3. Težave z osvetlitvijo

Fotografiranje proti soncu, nekonfigurirana kamera, onemogočena bliskavica v temi ... Vse to vodi v eno stvar - težave z osvetlitvijo. Fotografija postane preosvetljena ali temna:



Urejanje fotografij bo pomagalo rešiti težavo. V PhotoMASTER in prilagodite ton fotografije. Premaknite drsnik v desno na lestvici osvetlitve, da osvetlite fotografijo, v levo, da jo potemnite. Po potrebi popravite temne in svetle tone na sliki, pa tudi sence in preosvetljena področja.


Napaka #4. rdeče oko

Podobna okvara se pojavi zaradi uporabe bliskavice. Lahko pa poskusite preprečiti, da bi se pojavil na fotografiji vnaprej: za to prosite »model«, naj med fotografiranjem ne gleda neposredno v objektiv.



Rdečih oči se lahko znebite s korektorjem. Najdete ga v razdelku "Retuširanje". Prilagodite čopič in izberite eno od problematičnih zenic. Zmanjšajte nasičenost in eksperimentirajte s tonom. Nato na enak način uredite drugo oko in ocenite rezultat v oknu za predogled.


Napaka #5. Zamegljena fotografija

Če fotograf med fotografiranjem hiti s pritiskom na sprožilec, fotoaparat ne bo imel časa za ostrenje. Ko si ogledujete fotografijo na zaslonu računalnika, boste opazili, da je fotografija postala zamegljena:



Težavo lahko v urejevalniku odpravite na več načinov. Na primer, če celotna fotografija zahteva prilagoditve, potem v razdelku »Izboljšave« pojdite na zavihek »Ostrina« in izberite optimalne parametre za sliko, tako da prilagodite moč, polmer in prag ostrine.



Če želite izboljšati le delček, uporabite čopič za prilagajanje (Retuširanje > Korektor). Označite območje, ki ga želite popraviti. Nato kliknite na gumb "Ostrina" in prilagodite ostrino območja.

Napaka #6. Dodatni predmeti v okvirju

Ste posneli pokrajino, a je v okvir prišla senca? So vam portretne fotografije uničile mozolje, luščenje in rdečico na koži? Ne hitite z brisanjem slik! Uporabite orodje za žig. Z njim lahko odstranite vse nepotrebne elemente in še veliko več. Na tej fotografiji smo se na primer znebili sence:



Prilagodite nastavitve čopiča in izberite element na fotografiji, ki ga želite maskirati. Nato določite lokacijo, kamor mora urejevalnik kopirati slikovne pike, da zapolni izbor. pripravljena!


Napaka #7. geometrična popačena fotografija

Še ena težava, s katero se pogosto srečujejo fotografi začetniki. Takšne napake nastanejo zaradi fotografiranja predmetov, zgradb ali ljudi iz spodnjega ali zgornjega kota, včasih pa tudi preprosto zaradi napake objektiva. To vodi do pojava "padajočih zgradb", izkrivljanja številk in drugih neprijetnih posledic.



Žal, vseh geometrijskih popačenj ni mogoče popraviti. Ampak vedno je vredno poskusiti! V programu PhotoMASTER pojdite na Composition > Geometry. Vklopite mrežo in poskusite poravnati fotografijo z lestvicami "Distortion", "Horizontal", "Vertical".


Če povzamem

Razčlenili smo najpogostejše napake fotografov začetnikov, kar pomeni, da se jim lahko izognete. Če vas neuspešni streli še vedno presenetijo - ni pomembno! Konec koncev veste, kako pravilno obdelati fotografije. Namestite PhotoMASTER na svoj računalnik in se za vedno poslovite od slabih slik!

Ko berem članke o Photoshopu, sem pogosto presenečen, koliko avtorjev komplicira reševanje v bistvu enostavnih procesnih nalog. Za tem trpijo tudi številni »monumentalni« pisci, kot je Dan Margulis. Toda to je zanj opravičljivo - njegova naloga je pisati o vseh tankostih in niansah procesa obdelave, ga obravnavati z vseh zornih kotov in strani. Čeprav prav ta značilnost podajanja gradiva v njegovih knjigah odbija mnoge bralce.

Pravzaprav korenine teh metod "40 korakov izostritve" izvirajo iz zelo preproste stvari - ljudje, ki pišejo te vadnice, nikoli niso delali z velikimi količinami fotografij. To pomeni, da imajo praviloma nekaj fotografij in so pripravljeni ubiti večer ali dva v procesu njihove obdelave. Ko pa imate stalna naročila in morate iz vsake fotografske seje resno obdelati več deset okvirjev, začnete razmišljati o enostavnejših in priročnejših načinih obdelave.

Danes bomo govorili o njih. Povedal vam bom o petih preprostih, a zelo učinkovitih orodjih Photoshop, ki jih ves čas uporabljam pri svojem delu.

Preden obdelam fotografije v Photoshopu, vedno najprej delam z okvirji v pretvorniku RAW. Tam izvajam glavno barvno korekcijo in primarno obdelavo fotografij. Pravzaprav ustvarim "skelet" obdelave, v Photoshopu pa delam s podrobnostmi fotografije.

Tako smo delali s fotografijo v pretvorniku RAW in jo odprli v Photoshopu. Photoshop nas sreča z ogromnim številom orodij za obdelavo za vse priložnosti. Toda govorili bomo o najpreprostejših in najučinkovitejših od njih.

Glavna funkcija orodja Dodge Tool/Burn Tool je osvetliti/zatemniti določena področja slike. Pravzaprav lahko "narišete" temnenje ali obratno - osvetlite sliko. Zelo preprosto je, poskusite: prepričan sem, da boste cenili to orodje. Orodje Dodge/Burn ima samo dve, a zelo pomembni nastavitvi.

Razpon — Izbira področja uporabe

To orodje lahko uporabite na temnih (Sence), svetlih (Poudarki) ali nevtralnih (Srednji toni) območjih fotografije. Na primer, temne dele brade (pri obdelavi portreta) morate osvetliti, svetle dele pa pustiti nedotaknjene. V tem primeru smo način Shadows nastavili na orodje Dodge Tool, ki bo osvetlilo samo temne predele mest, kjer ga nanesemo.

Izpostavljenost - moč udarca

Zelo pomembno je pravilno nastaviti silo udarca. Mnogi ljudje, ki eksperimentirajo s Photoshopom, poskusijo Dodge/Burn 100 %. In s temnenjem slike dobijo črne "luknje" in s posvetlitvijo - neprekinjeno prekomerno osvetlitev. Seveda se, ko dobijo tak rezultat, ne vrnejo več k temu orodju. Toda Dodge/Burn je subtilen instrument. Če delate na sencah ali svetlih delih, poskusite 7-10% moči nanosa, če delate na nevtralnih območjih - 10-20%. Za vsak primer je sila udarca izbrana ločeno, vendar po tem, ko boste malo delali s tem orodjem, boste začeli čutiti, kakšna moč je potrebna v vsakem posameznem primeru.

Uporaba

Dodge/Burn ima veliko uporab:

    • Osvetlite šarenico

Preprosto nanesite orodje Dodge Tool na šarenico, to je najlažji način, da jo posvetlite. Tako pozornost gledalca usmerite na oči modela.

Pri vseh teh portretih sem posvetlil očesno šarenico prav zato, da bi pritegnil pozornost gledalca na oči in kadru dodal psihologizem.

    • Potemnite črte oblike obraza na moškem portretu

Ličnice, linija čeljusti, linija nosu, obrvi - vse obrazne linije, če jih nekoliko zatemnite, bodo pridobile večji volumen in kontrast. Moški na fotografiji bo videti bolj trd in odločen.

To tehniko uporabljam pri obdelavi skoraj vseh moških ČB portretov. Za barvo ta tehnika ni vedno primerna, saj "uniči" barve, vendar se na črno-beli sliki dobro obnese.

Pri ženskem portretu je treba to tehniko uporabljati zelo previdno, saj bo ženska okrašena le s poudarjanjem tistih linij obraza, ki ji dajejo ženstvenost. V nasprotnem primeru boste prejeli portret moškega bitja.

    • Osvetlite področja osvetlitve ozadja

Sama osvetlitev ozadja je čudovita stvar. Če pa njegov učinek povečate s pomočjo orodja Dodge Tool, bo slika še boljša. Še posebej odlično izgleda na koncertnih fotografijah, ko so glasbeniki osvetljeni z dobro osvetlitvijo od zadaj.

  • Pobelite zobe svojih modelov

Prav uporaba orodja Dodge Tool je najlažji in najučinkovitejši način za beljenje zob na fotografiji. Malo kasneje bom zagotovo napisal ločeno lekcijo o pravilnem beljenju zob z orodjem Dogde.

2 klon žiga

V Photoshopu obstaja več orodij za retuširanje slik in vsako od njih je dobro na svoj način. Toda "Žig" je najbolj vsestransko orodje v uporabi.

Njegova funkcija je, da vzame določen del slike in ga kopira. Tako lahko na primer retuširamo gube – preprosto tako, da jih »nadomestimo« s predeli gladke kože. To storimo tako, da pritisnemo Alt in izberemo območje, od koder bo posneta slika, nato pa jo preprosto s klikom na želena področja slike kopiramo nanje.

Pri nastavitvah žiga je pomembno biti pozoren na dva parametra:

način

To so načini, v katerih bo žig deloval. Na primer, v temnem načinu bo žig "zamenjal" le svetlejša področja od izbranega. Pravzaprav lahko zatemnite svetle predele slike, zato je ime načina Darken. V skladu s tem bo v načinu Lighten žig deloval samo na temnejših delih slike in jih osvetlil.

Clone Stamp ima veliko načinov delovanja – eksperimentirajte z njimi, prepričan sem, da boste dobili zanimive rezultate.
Po mojem mnenju nima smisla opisovati delovanja posameznega načina - v Photoshopu za vsa orodja delujejo v bistvu enaki principi delovanja načinov, le nekoliko se spreminjajo glede na posebnosti posameznega orodja.

Motnost pomeni motnost. Preprosto povedano, nižji odstotek kot nastavite v tej nastavitvi, bolj pregledno bo "delo" štampiljke. Na primer, pri 100% bo žig popolnoma nadomestil izbrano območje, pri 50% pa bo prosojen. Za retuširanje obraza se praviloma uporablja 10-30%, sicer bo sled žiga preveč jasno vidna.

Uporaba žiga klona

  • Retuširanje

Glavni namen znamke je retuša v vseh njenih pojavnih oblikah. Štampiljko najprej uporabljamo za retuširanje kože – za odstranjevanje gub, modric pod očmi, oteklin in drugih čudovitih stvaritev matere narave.

Prav tako lahko retuširate, na primer, neželen predmet v okvirju. Če seveda ne zavzame polovice fotografije.

Za odpravo majhnih preosvetlitev je zelo priročno uporabiti žig. Vaš model ima na primer majhno presvetljeno mesto na konici nosu. Vzamemo štampiljko, nastavimo način Darken in v nekaj klikih zatemnimo to mesto.

3. Čopič za zgodovino

History Brush je časovni stroj za urejanje fotografij. Izberete lahko katero koli stopnjo obdelave in s čopičem narišete iz nje glede na svojo sliko.

History Brush je poln velikih možnosti. O delovanju tega orodja sem že podrobno pisal v ločenem članku. V njem boste našli podrobno lekcijo o uporabi zgodovinskih čopičev in se naučili, kako izostriti samo področja slike, ki jih potrebujete.

Seveda pa ostrenje ni edino področje njegove uporabe. V prihodnjih člankih vam bom pokazal, kako delati z barvo na fotografiji s čopičem za zgodovino.

4.Črno-belo

Orodje Black&White se nahaja v zavihku Image->Adjustments. Lahko pa preprosto ustvarite prilagoditveni sloj (Prilagoditveni sloj) na fotografiji.

Glavna funkcija orodja Black&White je »pravilen« prevod barvne slike v črno-belo. Pravilno, ker lahko spremenite črno-beli prikaz vsake barve. Tako lahko dobite lepo in "okusno" črno-belo sliko.

Toda funkcionalnost B&W ni omejena na to.

S tem orodjem lahko dobite zelo zanimivo in barvito sliko. Uporabimo črno-belo sliko na naši sliki in nato vklopimo način sloja Prekrivanje.

Zdaj lahko z manipulacijo črno-belih kontrolnikov in prosojnosti sloja dobimo zelo zanimivo sliko. Zaradi jasnosti sem črno-belo plast nastavil na precej visoko motnost - 62% in obrnil ročice Greens, Cyans, Blues in Magentas na največ.

Kot lahko vidimo, je slika takoj postala bogatejša in bolj kontrastna (kliknite na sliko za povečavo).

Zdaj pa si poglejmo potrditveno polje. Odtenek. Z vklopom lahko obarvamo sliko v barvo, ki jo potrebujemo.

Uporaba

Obstaja veliko možnosti za uporabo ČB tako pri delu z barvami kot pri obdelavi Č/B.
V enem od naslednjih člankov bom na primeru obdelave več fotografij govoril o vseh glavnih odtenkih dela s črno-belim.

5.Shadow/Highlights

Shadow/Highlights se nahaja tudi na zavihku Image->Adjustments (mimogrede, tam je veliko zanimivih orodij, svetujem vam, da eksperimentirate z vsemi)

To orodje je zasnovano za zatemnitev preosvetljenih območij in črpanje svetlih delov iz senc. Poleg najbolj očitne uporabe – za odpravo preosvetlitve in podosvetlitve, S/H odlično deluje tudi pri ustvarjanju občutka večje globine slike. Svetlim predelom lahko dodamo temne tone, temnim pa svetle tone. Tako bo slika postala bolj obsežna in globoka.

Na tej fotografiji sem na primer s S/H dodala volumen dlaki kužka in slika je takoj postala bolj zanimiva.

Pravzaprav je Shadow/Highlights popolnoma nepogrešljivo orodje za vsako resno urejanje. Skoraj vsako fotografijo je mogoče izboljšati, če pravilno uporabljate S / H.

Rad bi govoril o vseh nastavitvah S / H in njegovi funkcionalnosti, vendar je to res tema za ločen članek. V prihodnosti se bom zagotovo vrnil k temi Shadow / Highlights, a za zdaj samo poskusite eksperimentirati - preizkusite različne nastavitve in poglejte rezultat. Po mojih izkušnjah je ta metoda najučinkovitejša za učenje novih stvari.

Kot lahko vidimo, so vsa ta orodja zelo enostavna za uporabo, a hkrati neverjetno učinkovita. Poskusite z njimi eksperimentirati in občutili boste, koliko možnosti dajejo pri obdelavi.

Mislim, da je vredno narediti serijo člankov o preprostih, a zelo učinkovitih orodjih v Photoshopu. In v naslednjem članku bom govoril o orodjih za resno delo z barvo na fotografiji.

Včasih je računalniška obdelava fotografij veljala za precej kontroverzno idejo. Možnosti programov, kot je Photoshop, za obdelavo fotografij so bile uporabljene zelo previdno, skoraj na skrivaj. Da ne bi prišlo do očitkov o “nepravi” fotografiji. Zdaj pa je obdelava fotografij povsem naraven proces in spori, če sploh, so le o tem, kaj velja za mejo razumne obdelave.

Kakor koli že, spodaj je 6 osnovnih korakov za izdelavo boljše fotografije z uporabo urejevalnika fotografij. Lahko rečemo, da je to shema predloge za osnovno obdelavo slik. Koraki so navedeni v najprimernejšem vrstnem redu, od prvega do zadnjega.

Na primer, včasih je vredno fotografijo najprej obrezati, da ne izgubljamo časa z obdelavo območij, ki bodo še vedno končala zunaj okvirja.

Za vsako sliko ni treba uporabiti vseh korakov. Na primer, če je slika dobro osvetljena, izravnava morda ne bo potrebna.

Spodnje korake si morate le zapomniti kot splošen oris poteka obdelave. Po zaključku dela priporočamo, da kliknete " shrani kot' in shranite rezultat pod drugim imenom. Tako boste vedno imeli izvirno fotografijo, če boste morali kaj spremeniti ali narediti drugače.

Za večino spodaj navedenih dejanj sploh ne potrebujete Photoshopa, skoraj vsak urejevalnik fotografij, tudi tisti, ki so vgrajeni v pregledovalnike fotografij, vam omogoča izvajanje teh operacij. Ta članek na primer uporablja "lahko" različico Photoshopa - Adobe Photoshop Elements

1. korak: Obrežite sliko

Operacija obrezovanja (obrezovanje, obrezovanje) je v katerem koli urejevalniku fotografij. Ko izberete orodje za obrezovanje, se na sliki običajno pojavi okvir, ki ga lahko povlečete na kvadratke na vogalih ali straneh. Tako lahko izberete, kaj gre v okvir in kaj ostane izven okvirja. Poleg tega lahko poravnate obzorje z rotacijskim gibanjem v območju kotnih kvadratov okvirja.

Upoštevajte tudi, da ima v nekaterih urejevalnikih orodje za obrezovanje mrežo, ki razdeli sliko na 9 enakih delov. To je zelo priročno za prilagajanje strela pravilu tretjin.

Korak 2. Čiščenje sledi prahu

Če imate digitalni SLR, se na matrico pogosto nabere prah. Še posebej pri zamenjavi ene leče z drugo. Prah najlažje opazite na enobarvnem posnetku, posnetem z zaprto zaslonko. Na primer, pri f/16 in več bo prah na nebu viden kot zamegljena temna lisa.

Bolj ko je zaslonka zaprta, ostrejša je točka.

Podobne lise na vidnih mestih slike odstranimo z orodjem Healing Brush (Lightroom, Photoshop, itd.) ali »žigom« (Clone Stamp)

Korak 3. Ravni ali krivulja

Da bi bila slika bolj zanimiva, je včasih vredno povečati kontrast, tako da so svetla področja slike svetlejša, temna področja pa temnejša.
Najlažje orodje za to je uporaba orodja Ravni (Levels), bolj zapleteno - Krivulje (Krivulje)

Pravzaprav krivulje, orodje ni veliko bolj zapleteno, vendar zahteva razumevanje tega, kar počnete.

Stopnje so preproste. Pravzaprav morate samo pogledati histogram in povleči skrajni levi (črni) trikotnik na levi rob, desni (beli) trikotnik pa na desni. Ali pa uporabite funkcijo Auto Levels

4. korak: Povečajte nasičenost

Naslednji korak bi lahko bil povečanje barvne nasičenosti (Saturation). Slika bo postala bolj sočna in svetla.
Najpomembnejša stvar pri tem je, da ne pretiravate. Posnetek s pretirano svetlimi kričečimi barvami je videti nenaraven in poceni.

Korak 5. Pretvori v črno-belo

Črno-bele fotografije so bile v fotografiji vedno cenjene. Poskusite pretvoriti fotografijo v črno-belo, morda mu bo to le koristilo.

Upoštevati je treba, da kakovosten prevod v črno-belo sliko ni tako preprost, kot se zdi. Zato je za ta namen smiselno uporabiti vnaprej nameščene prednastavitve ali že pripravljene rešitve (vtičnike, dejanja ipd.), če te obstajajo v urejevalniku.

6. korak Izostrite

Večina digitalnih fotografij zahteva izostritev slike (izostritev). Koliko izostriti, je odvisno od specifične slike in njenega namena. Za prikaz na računalniškem zaslonu - eno, za tiskanje drugo.

Za izostritev je lahko odgovoren eden ali več parametrov, ki delujejo skupaj, odvisno od urejevalnika.

Povzemite

Kot smo že omenili na začetku, namen tega članka ni podrobno povedati, kako obdelati sliko, temveč orisati tipično shemo zaporednih dejanj, ki se običajno izvajajo pri obdelavi fotografije.

Ponovimo vse korake na kratko:

  1. Obreži in zavrti
  2. Odstranjevanje sledi prahu na matrici
  3. Popravek ravni ali krivulje
  4. Povečanje barvne nasičenosti
  5. Poskusite pretvoriti v črno-belo
  6. Izostri se