Književnost kasnog XIX - početka XX veka. Kompozicija na temu: "Jesenjinovo djelo"
"Pjevač i vjesnik drvene Rusije" - tako se sam Jesenjin definirao kao pjesnik. Njegovi radovi su zaista iskreni i iskreni. Bez prevelikog stida razgoliće svoju rusku dušu koja pati, čezne, zvoni i raduje se.
Teme Jesenjinove lirike
Jesenjin je pisao o onome što je zabrinjavalo njega i njegove savremenike. Bio je dijete svoje ere, koja je poznavala mnoge kataklizme. Zato su glavne teme Jesenjinove poezije sudbina ruskog sela, sadašnjost i budućnost Rusije, nežnost po prirodi, ljubav prema ženi i religija.
Crvena nit kroz cjelokupno stvaralačko nasljeđe pjesnika je goruća ljubav prema domovini. Taj osjećaj je polazište svih njegovih daljih književnih istraživanja. Štaviše, Jesenjin u koncept domovine stavlja, prije svega, nipošto političko značenje, iako nije zaobišao tuge i radosti seljačke Rusije. Zavičaj za pjesnika su okolna polja, šume, ravnice, koje polaze od roditeljskog doma lirskog junaka i prostiru se u neizmjerne daljine. Pesnik je izvukao slike neverovatne lepote iz sećanja na detinjstvo i prirode svog nasleđa - sela Konstantinovo, odakle je za Jesenjina počela njegova "grimizna Rusija". Takva osećanja poštovane ljubavi prema rodnoj zemlji bila su izražena u najnježnijim poetskim akvarelima.
Sve teme, a posebno ljubav prema domovini, toliko su usko isprepletene da se ne mogu razlikovati jedna od druge. Divio se svijetu oko sebe kao dijete "rođeno s pjesmama u ćebetu trave", smatrajući sebe njegovim sastavnim dijelom.
Ljubavna lirika je poseban sloj stvaralaštva pjesnika-grumena. Slika žene iz njegovih pjesama otpisana je od ruskih ljepotica "sa grimiznim bobičastim sokom na koži", "sa snopom kose ovsene kaše". Ali ljubavni odnosi se uvek odvijaju kao u pozadini, u centru radnje je uvek ista priroda. Pjesnik često upoređuje djevojku s tankom brezom, a njenog izabranika s javorom. Ranu kreativnost karakteriše mladalački žar, usredsređenost na fizički aspekt odnosa („ljubim te pijana, zaspim, kao cvet“). Tokom godina, poznavajući gorka razočarenja na ličnom planu, pesnik izražava svoja osećanja prezira prema pokvarenim ženama, cinično smatrajući samu ljubav ništa drugo do iluzijom („naš život je plahta i krevet“). Sam Jesenjin je vrhuncem svoje ljubavne lirike smatrao "perzijskim motivima", gde je pesnikovo putovanje u Batumi ostavilo trag.
Treba napomenuti mnogo filozofskih motiva u Jesenjinovim pjesmama. Rani radovi blistaju osećanjem punoće života, tačnom svešću o svom mestu u njemu i smislu bića. Lirski junak ga zatiče u jedinstvu sa prirodom, nazivajući sebe pastirom, čije su "odaje međe nestalnih polja". Svjestan je brzog odumiranja života („sve će proći kao dim sa stabala bijelih jabuka“), i od toga su njegovi tekstovi prošarani laganom tugom.
Posebno je zanimljiva tema "Bog, priroda, čovjek u Jesenjinovoj poeziji".
Bože
Podrijetlo kršćanskih motiva kod Jesenjina mora se tražiti u njegovom djetinjstvu. Njegovi djed i baka bili su duboko religiozni ljudi i svom unuku su usadili isti odnos poštovanja prema Stvoritelju.
Pjesnik traži i pronalazi analogije iskupiteljske žrtve u prirodnim pojavama („šetar-vjetar ... ljubi crvene čireve na grmu rovin nevidljivome Kristu“, „na dan zalaska sunca žrtva okajana za sav grijeh ”).
Jesenjinov Bog živi u toj veoma staroj, odlazećoj Rusiji, gde se „kupusnice do izlaska sunca zalijevaju crvenom vodom“. Pjesnik vidi stvaraoca prije svega u stvaranju - okolnom svijetu. Bog, priroda, čovek u Jesenjinovoj poeziji uvek su u interakciji.
Ali pesnik nije uvek bio skromni hodočasnik. U jednom periodu pojavljuje se čitav niz buntovničkih, ateističkih pjesama. To je zbog njegovog vjerovanja i prihvaćanja nove komunističke ideologije. Lirski junak čak izaziva Stvoritelja, obećavajući da će stvoriti novo društvo bez potrebe za Bogom, „grad Inonia, u kojem živi božanstvo živih“. Ali takav period je bio kratkotrajan, ubrzo se lirski junak ponovo naziva "skromnim monahom", moleći se za šokove i stada.
Čovjek
Često pjesnik svog junaka prikazuje kao lutalicu koji ide putem, ili kao gosta u ovom životu („svaki će lutalica na svijetu proći, ući i opet izaći iz kuće“). U mnogim djelima, Jesenjin se dotiče antiteze "mladost - zrelost" ("Zlatni gaj je razuvjerio ..."). Često razmišlja o smrti i vidi je kao prirodan kraj za sve ("Došao sam na ovu zemlju da bih je što prije napustio"). Svako može spoznati smisao svog postojanja pronalazeći svoje mjesto u trijadi "Bog - priroda - čovjek". U Jesenjinovoj poeziji priroda je glavna karika u ovom tandemu, a ključ sreće je harmonija s njom.
Priroda
To je hram za pjesnika, a osoba u njemu mora biti hodočasnik („Molim se za aliju zore, pričešćujem se kraj potoka“). Općenito, tema Svemogućeg i tema prirode u Jesenjinovoj poeziji toliko su međusobno povezane da nema jasne prijelazne linije.
Priroda je također glavni lik svih djela. Živi živahnim, dinamičnim životom. Vrlo često autor koristi metodu impersonacije (mladunče javora siše zeleno vime, crvena jesenja kobila grebe zlatnu grivu, snježna mećava plače kao ciganska violina, trešnja spava u bijelom ogrtaču, bor je vezan bijeli šal).
Najomiljenije slike su breza, javor, mjesec, zore. Jesenjin je autor takozvane drvene romanse između djevojke breze i momka javora.
Jesenjinova pjesma "Breza"
Kao primjer istančane i istovremeno jednostavne svijesti o biću može se uzeti stih "Breza". Od davnina se ovo drvo smatra simbolom ruske djevojke i same Rusije, pa je Jesenjin u ovo djelo stavio duboko značenje. Nežnost s malim dijelom prirode prerasta u divljenje ljepoti ogromne ruske zemlje. U običnim svakodnevnim stvarima (snijeg, breza, grane), autor uči da vidi više. Ovaj efekat se postiže uz pomoć poređenja (snijeg - srebro), metafora (pahulje gore, zora prska grane). Jednostavna i razumljiva slika čini Jesenjinovu pesmu "Breza" veoma sličnom narodnoj, a to je najveća pohvala za svakog pesnika.
Opšte raspoloženje stihova
Treba napomenuti da se u Jesenjinovoj poeziji tako jasno osjeća lagana tuga "nad prostranstvima heljde", a ponekad i bolna čežnja čak i u divljenju rodnom kraju. Najvjerovatnije, pjesnik je predvidio tragičnu sudbinu svoje domovine-Rusije, koja će u budućnosti "i dalje živjeti, plesati i plakati na ogradi". Čitalac nehotice prenosi sažaljenje prema svemu živom, jer je, uprkos svojoj lepoti, apsolutno sve okolo prolazno, a autor to unapred oplakuje: „Tužna pesma, ti si ruska bol“.
Također možete primijetiti neke od karakterističnih osobina pjesnikovog stila.
Jesenjin je kralj metafora. Tako je vješto spakovao prostrane riječi u nekoliko riječi da je svaka pjesma prepuna svijetlih poetskih figura („večernje crne obrve spuštene“, „zalazak sunca tiho pliva barom kao crveni labud“, „jato čavki na krovu služi večernje“ do zvijezde”).
Blizina Jesenjinove poezije folkloru daje osjećaj da su neke od njegovih pjesama narodne. Neverovatno se lako uklapaju u muziku.
Zahvaljujući takvim osobinama umjetničkog svijeta pjesnika "drvene Rusije", njegove pjesme se ne mogu brkati s drugima. Nesebična ljubav prema domovini, koja izvire iz rjazanskih polja i završava u svemiru, ne može a da ga ne osvoji. Suština teme "Bog - priroda - čovjek" u Jesenjinovoj poeziji može se sažeti njegovim vlastitim riječima: "Mislim: kako je lijepa zemlja i čovjek na njoj ..."
MINISTARSTVO PROSVETE I NAUKE RUSIJE
Federalna državna budžetska obrazovna ustanova visokog stručnog obrazovanja
"RUSKI DRŽAVNI HUMANITARNI UNIVERZITET"
FAKULTET ISTORIJE UMJETNOSTI
Katedra za istoriju i teoriju kulture
testni rad
na specijalnom kursu "Ruska poezija srebrnog doba"
studenti
Idi na kurs sa punim radnim vremenom
specijalnosti "kulturologija"
Kameneva Ksenija Nikolajevna
Moskva 2011
Sergej Aleksandrovič Jesenjin rođen je 21. septembra 1895. godine u selu Konstantinovo, Rjazanska gubernija, u seljačkoj porodici. Do devete godine Jesenjin je odrastao u kući bake i dede - roditelja njegove majke Tatjane Titove, pošto je njegov otac bio primoran da ode u Moskvu, a majka se vratila kući zbog ličnog sukoba, ali ubrzo otišla u Rjazan da zarađuje za život za sebe i sina.
Godine 1904. Jesenjin je započeo studije u četvorogodišnjoj školi Konstantinovsky, gde su mu svi predmeti lako davani. Diplomirao je sa hvale vrijednim, sa "odličnim" iz svih predmeta. Od najranijih godina, Jesenjina su knjige privlačile kao magnet. Sa entuzijazmom je čitao drevnu rusku književnost, Puškina, Ljermontova, Nekrasova, Gogolja, znao je mnogo toga napamet. On je sam, prema svjedočenju komšija i školskih nastavnika, počeo pisati prve rimovane redove u dobi od 8-9 godina. U prvim stihovima opisao je prirodu svog rodnog sela, kao i svoje podvale sa prijateljima, čiji je podstrekač, po pravilu, i sam delovao. Momci su više puta bježali tokom pauza da se voze snijegom prekrivenim brežuljkom, zaboravljajući na vrijeme, propuštene časove, zbog čega su sve više puta udarali nastavnici. Ljeti su se stalno okupljali u bučnim društvima i odlazili na livade iza Oke. Jesenjin je od malih nogu osjećao svoju rodnu prirodu vrlo osjetljivo: prijatelji iz djetinjstva ostavili su topla sjećanja kako se mogao diviti cvijeću duže od drugih, pratiti kretanje sunca i patke koje klize duž riječne vode.
Godine 1909. Jesenjinovi roditelji su se vratili u Konstantinovo. Sergej je počeo da živi u novom roditeljskom domu sa svojom majkom (njegov otac je ponovo bio primoran da ode u prestonicu) i, nekoliko godina kasnije, sa svoje dve sestre Aleksandrom i Ekaterinom. Majka je imala neverovatan sluh za muziku i prijatan glas. „Sergej je voleo da sluša svoju majku kako peva, a moja sestra i ja smo pevale zajedno sa njom. A onda će pevati sa nama. Glas mu je bio tih, ali je pevao sa nekim svojim, posebnim osećajem - priseća se Aleksandrina sestra.
Sve ove činjenice iz života pjesnika direktno su se odrazile u njegovom stvaralaštvu i očitovale se u vodećim motivima svih njegovih djela koja su toliko voljela čitaoce i spajala ih svojim snažno izraženim narodnim izvorom, bliskim svakom ruskom čovjeku.
Prve pohvale, pa čak i priznanje, Jesenjinova pesma dobija tokom studija u Spas-Klepikovskoj crkvenoj učiteljskoj školi. Njegov prvi književni mentor bio je jedan od školskih nastavnika - E.M. Khitrov. Godine 1912, nakon što je završio ovu školu, Sergej Jesenjin je otišao u Moskvu, gdje je živio sa ocem i, na njegovo insistiranje, služio u kancelariji. Pjesnik ulazi u štampariju I.D. Sytin, gdje radi na ekspediciji, a kasnije u lektorskom odjelu. Zahvaljujući ovom radu i uz pomoć nekih svojih kolega, objavljuje svoju prvu punopravnu zbirku pjesama Radunica koja uključuje 33 djela.
Glavna tema pjesama prve zbirke je ljubav prema Rusiji. Pesnik detaljno opisuje rusko selo, njegovu prirodu, raspoloženja i način života. Jesenjinovo selo je pretežno svetlo, puno radosti, zvukova i boja. Pjesniku nije bio poznat težak seljački rad i siromaštvo sela kao takvog, ali je, možda, kao malo tko, osjetio ljepotu njegove prirode i bogatstvo duše seljačkog naroda. Jesenjinovo osećanje ljubavi prema domovini nije izraženo apstraktno, već u konkretnim, vidljivim slikama zavičajnog pejzaža.
Ljubljena ivica! Sanjati srce
Hrpe sunca u vodama materice.
Voleo bih da se izgubim
U zelenilu tvojih zvona.
Jesenjinovi pejzaži su često sumorni, a on ga, ipak, ne odvaja od sebe: „moj napušteni
ti si moja napuštena zemlja,
ti si moja zemlja, pustoš,
sijeno nepokoseno,
Šuma i manastir.
Jesenjin detaljno opisuje život seljaka, nevezan za rad. Njegove pjesme jasno su odražavale koliko je jaka vezanost seljaka za folklor. („Igraj, igraj, taljanočka...”, „Tamna noć, ne mogu da spavam”) Najilustrativniji primer je pesma „Preko sela, kriva staza...”. Opisuje zabavu mladih seljaka, prije nego što ih pošalje u regrute. Dečaci i devojčice se zabavljaju, vrte u igrici, beže jedni od drugih, na šta im se starci ljubazno „smeše“.
Slika ruske kolibe, koja se skladno uklapa u ljepotu prostranih ruskih polja i neba bez dna, može se smatrati kroz sliku Jesenjinovog djela. Prozor kolibe otkriva sliku okolnog svijeta („Breza“, „U kolibi“). O osjećajima ljetne noći pjesnik piše: "Dobro je i toplo, kao zimi kraj peći." Ruska koliba, dragi dom - mesto odakle pesnik odlazi, pun nade, koje se često rado priseća („Meni je poznata ova ulica...“) i koje, vraćajući se, ne prepoznaje odmah, ali i dalje čuva svoju ljubav prema njemu ("Povratak kući").
Slika ruskog sela ne bi bila tako potpuna i živa bez zvuka religioznih motiva u pjesmama. Na njih se odnosi i naslov prve zbirke Jesenjinovih pjesama. Radunica je narodni praznik uspomena na preminule koji poziva na radost njihovom ponovnom rođenju u život vječni. Pesma „Kaliki“ ove zbirke govori o prosjacima koji lutaju selom sa patničkim govorima i izazivaju smeh u narodu.
Jesenjin često dopunjuje slike prirode slikom hrama. U pesmi „Voljena zemljo! Srce sanja...” vrbe se porede sa monahinjama, au pjesmi “Ja sam pastir; moje odaje...“ pjesnik posredno poredi prirodu sa hramom, gdje se „moli za grimizne zore“ i „pričešćuje se kraj potoka“. U svima dobro poznatoj iz škole i koja je postala, možda, najotkrivenija pesma "Goy you, Russia, my draga ..." Jesenjin se poredi sa hodočasnikom u poseti, kolibe se pojavljuju pred njim "u haljinama", pjesnik doslovno spominje "krokog Spasitelja", ali glavna stvar je drugačija:
Ako sveta vojska vikne:
"Baci ti Rusiju, živi u raju!"
Reći ću: „Nema potrebe za rajem,
Daj mi moju domovinu."
Prva zbirka Sergeja Jesenjina naišla je na pozitivne kritike. Većina kritičara je primijetila Jesenjinov poetski talenat, skrenula je pažnju na lakoću, melodičnost njegovog stila i iskrenost manifestacije misli. A tema ruskog sela, koja se tako glasno deklarirala, koja je postala ključna u cijelom Jesenjinovom djelu, omogućila je da ga smatramo glavnim seljačkim pjesnikom.
Jesenjinovi odgovori na februarsku revoluciju nisu detaljno prikazani u njegovim pjesmama. Ne tiče se konkretnih istorijskih činjenica, događaja, svi opisi vezani za februarsku revoluciju su apstraktni.
Budući da je rodom iz seljaka, Jesenjin nije mogao a da ne prihvati Oktobarsku revoluciju. Ali njegovi pogledi na događaje u početku su i dalje bili vrlo čudno prikazani u njegovom radu. U prvim postrevolucionarnim djelima - pjesmama "Inonija", "Preobraženje" i dalje dominiraju mitološke slike.
U pjesmi "Inonija" (januar 1918.) pjesnik stvara sliku drugog svijeta, drugog grada, u kojem će se morati uspostaviti sve što će revolucija donijeti sa sobom. Autor u svojoj pesmi poziva na preobražaj zemlje:
I orem crne obraze
Niv svoj novi plug;
Zlatna muha svrake
Žetva nad vašom zemljom.
Jesenjin sebe u ovom djelu naziva „novim prorokom“, a završava ga riječima: „Naša vjera je u moći. Naša istina je u nama!”
Nešto kasnije, iste 1918., Jesenjin je napisao poemu "Nebeski bubnjar", u kojoj je vjera u revoluciju već mnogo jača, ali još uvijek vrlo metaforična:
Plašimo li se komandanata
Bijelo krdo gorila?
Konjica se lomi
Na novu obalu svijeta.
Revolucija "na zemlji i na nebu" je pozvana da ujedini, okupi cijeli svijet, usmjeravajući snage protiv općih nepravednih raspoloženja na zemlji:
Idemo u prašinu
Oblak gorila se topi.
Idemo, a tamo, iza šipražja,
Kroz bjelinu i maglu
Naš nebeski bubnjar
Udari u bubanj za sunce.
Ali kako je kasnije sam pjesnik primijetio, takvo prihvatanje revolucije bilo je više spontano nego svjesno. Sagledavajući revoluciju, razmišljajući više o seljacima i njihovoj budućoj sudbini, Jesenjin je, kao i mnogi njegovi savremeni pisci, skrenuo sa događaja koji su se zaista odigrali u zemlji i, došavši k sebi, uvideo da umesto obećanog utopijskog socijalizma Došla je diktatorska, okrutna, nasilna moć koja je zahtevala odbacivanje stare svesti i ukorenjenih navika.
Jesenjin počinje tražiti novo poetsko "utočište" i pronalazi ga nakon susreta s Anatoljevom Mariengofom 1918. Zajedno stvaraju novi poetski trend - imagizam. Za njeno načelo proglašavaju neobaveznost, pa i nepoželjnost sadržajne komponente umjetnosti, već važnost nužnosti i važnosti slike. Imažizam postaje propagator slobodne, čiste, apolitične umjetnosti. Naravno, među imažistima, Jesenjin je bio najsjajniji i najtalentovaniji pjesnik. Možda zato što nikada nije uspio da napusti sadržaj, a žudnja za slikom učinila je njegove radove još originalnijim i izražajnijim. Slike u djelu Sergeja Jesenjina bile su specifične, ali su motivi bili isti, pa je i dalje ostao prihvaćen i shvaćen u narodu, za razliku od mnogih njegovih „istomišljenika“. Jesenjinova poezija je ostala originalna. Do 1922. godine u krugovima imažista se razvila teška situacija: uživali su u Jesenjinovoj slavi, koja ih je učinila poznatim, ali zauzvrat za velikog pjesnika nisu dali praktično ništa. U krugovima poetske boemije dolazilo je do sukoba sve više. Objavljivanjem pjesme "Pugačov", pjesnik se konačno razilazi sa imažistima, nastavljajući ostati seljački pjesnik, stvarajući izvan okvira nekih novih trendova.
Govoreći o Jesenjinu, nemoguće je, po mom mišljenju, ne spomenuti njegova lirska djela. Događaji u zemlji, duboka osećanja ovom prilikom ostavili su tragični trag u ljubavnoj lirici pesnika. U ciklusu pesama "Moskovska kafana" pesnik stalno pominje izgubljene, pijane godine. Pita se: "Jesam li juče popio svoju mladost?"
I, ipak, pominjući godine koje su proletele, da je „malo puteva pređeno“, ali da je „učinjeno mnogo grešaka“, Jesenjin ne žali zbog svega ovoga. Tragedija, do koje, kako on sam razumije, vodi životni stil huligana, još uvijek se može "razvodniti" svetlim slikama njegove voljene zemlje ("Ova ulica mi je poznata...") i dubokim osećanja za koja je sposoban huligan („Vatra zapljusnula plavu…“). Možda se zahvaljujući tome pjesnik miri sa činjenicom da smo „svi mi, svi mi na ovom svijetu propadljivi“ i došli „da cvjetamo i umremo“ („Ne žalim, ne zovem, Ja ne plačem").
Važno je napomenuti da čak i tokom ovog perioda stvaralaštva, Jesenjin ostaje vjeran poetskim tehnikama i motivima navedenim u najranijim pjesmama. Motiv prirode je i dalje vrlo važan, samo što se sada pojavljuje posrednije, na primjer, u metaforama. Ono što je povezano sa čovekom, pesnik se često poistovećuje sa prirodom:
Ne kajem se uzalud izgubljenih godina,
Ne žali duše jorgovanog cvijeta.
Jesenjin poredi svetlu kosu sa ražom, oči sa nebesko plavim, ruke sa labudovima, a tabor devojke sa brezom. Ove slike su svojevrsna "vizit karta" pjesnika.
Godine 1923. pjesnik počinje raditi na pjesmi "Crni čovjek", kojoj se vraća 1925. godine, neposredno prije svoje tragične smrti. Ova pjesma odražavala je pjesnikovu duševnu patnju, njegovu ličnu tragediju. Shvativši besmislenost proteklih godina, mnogih akcija, uključujući i bezbroj praznih skandala, pjesnik i dalje ostaje u sadašnjosti, sam sa sobom i željom da nešto učini, da se promijeni.
Užarena situacija u životu pjesnika, kao u ogledalu, odrazila se u ovom djelu.
Do 1925., nakon kratkog prosvjetljenja i početka novog života, Jesenjin se ponovo vraća raskalašnom načinu života. Osim toga, pjesnik je imao znakove mentalnog poremećaja, dva puta je čak otišao na kliniku na liječenje. 20. decembar 1925. Jesenjin odlazi u Lenjingrad sa svim svojim stvarima. Ljudi koji su ga poznavali nisu sumnjali da pesnik ide tamo na posao, ali takve misli su se srušile u noći sa 27. na 28. decembar. Jesenjin je izvršio samoubistvo.
Danas postoji mnogo verzija koje opovrgavaju Jesenjinovo samoubistvo - tokom istrage ovog slučaja otkriveno je previše oprečnih činjenica. Ali ipak, opšte je prihvaćeno da se pjesnik objesio o parnu cijev za grijanje. O razlozima se takođe raspravlja više od pola veka. Neko veruje da je pesnik izvršio samoubistvo usled dejstva alkohola i neuravnoteženog stanja, neko je pisao da je njegova smrt akutna društvena drama, da posle mnogo godina borbe, pesnik, ostajući rodom iz seljačkog sela, ipak nije prihvatiti novi život gradova. Ali zašto sada ovi argumenti? Ono što je važno jeste ogromno pesničko nasleđe koje je ostavio Jesenjin, doprinos koji je pesnik dao ne samo poeziji Srebrnog doba, već i istoriji kulture zemlje!
Za mene, Sergej Jesenjin ostaje najsjajniji tračak ruske poezije 20. veka. Uprkos mnogim kontradiktornostima, notama nemoći, a ponekad i tragedije koje se nalaze u njegovim pesmama, sve one, uključujući pesmu „Crni čovek“ i pesmu na samrti „Zbogom, prijatelju, zbogom“ su ispunjene iskrenošću, kažu da je pesnik bio iskren do kraja i prema sebi i prema čitaocu. I tu iskrenost ne treba potcijeniti! Vladimir Majakovski 1926. završava svoju pjesmu Jesenjinu izmijenjenim stihovima pokojnika: „Nije teško umrijeti u ovom životu. Učinite život mnogo težim." U ovom životu i večnoj mladosti, ostavljenoj u pesmama Sergeja Jesenjina, leži, po mom mišljenju, cela suština njegovog dela.
Kreativnost pesnika Jesenjina
Spisak izvora i literature
1.Jesenjin. AA. Sve mi je ovo blizu i drago. "Mlada garda", 1960, br. 8
2.Yesenin S.A. Sergej Jesenjin u poeziji i životu: Pesme, 1912-1925. Proza, 1915-1925. M, 1995
.Yesenin S.A. Pesme, pesme. M, 1877
.Prokushev Yu.L. Sergej Jesenjin. Slika. Poezija. Epoha. M, 1979
Genije je uvijek popularan (A. Blok)
Sergej Aleksandrovič Jesenjin rođen je 1895. godine u selu Konstantinovo. Jesenjinov talenat, njegov pogled na svijet, teme njegovog rada, estetske sklonosti, njegova etika - sve je to bilo ukorijenjeno u djetinjstvu. Da bismo razumjeli fenomen Jesenjina, treba imati na umu da je rođen i odrastao u vjerskoj porodici. Monasi i umjetnici su se naselili u kući moje bake po ocu, koja se nalazi nasuprot crkve koja se obnavlja. Baka po majci odvela je unuka u manastir udaljen četrdeset milja! U njenoj kući su se okupljali slijepci, lutalice, pjevali su duhovne stihove - o raju, o Mikoli, o Laseru, o nepoznatom gradu. Već u to vreme Jesenjin je saznao za obećanu zemlju, za neizostavni raj koji dolazi, za drugi svet - i te će teme kasnije odjeknuti u njegovom delu. Subotom i nedeljom, deda Fjodor Andrejevič Titov, stručnjak za duhovne stihove i Bibliju, prepričavao mu je svetu istoriju. Jesenjin nije bio crkvena osoba; u porodici se pridružio pravoslavlju, na ispitima u školi Konstantinovsky Zemstvo po zakonu. Bogom i čitajući na crkvenoslovenskom jeziku, dobio je peticu, ali je po prirodi bio "nasilnik i dečak". Ova dvojnost pjesnikove prirode – želja za duhovnim mirom i buntovništvom, krotošću i strasti je izražena u njegovoj lirici.
Porodične tradicije dopunjene su Jesenjinovim obrazovanjem. Imao je strast za čitanjem. Nakon što je završio Konstantinovsku zemsku školu, nastavio je školovanje u Spas-Klepikovskoj crkveno-učiteljskoj školi, Jesenjin je rano otkrio svoj poetski dar: počeo je pisati poeziju još u zemskoj školi.
Godine 1912. dolazi u Moskvu. Bio je mlad čovjek sa razvijenom samosviješću. U mladom provincijalu nije postojao kompleks za šegrtovanje. U njemu je brzo rasla vjera u vlastite snage: sukobljava se s vlasnikom kancelarije u kojoj radi, sukobljava se sa ocem koji ga izdržava, radi u knjižari i odatle odustaje: on je pjesnik! pesme će ga nahraniti! Godine 1913. zaposlio se u štampariji I.D. Sytina - dobiva i finansijsku neovisnost i sposobnost čitanja: sve, puno i pohlepno. Iste godine počeo je da studira na istorijsko-filozofskom odsjeku Moskovskog gradskog narodnog univerziteta. A. L. Shanyavsky. Godine 1916. izašla mu je prva zbirka poezije Radunica. Tokom ove četiri godine razvija se kao pjesnik seljačke kulture.
Mladi Jesenjin je moralni maksimalist, vjerovao je u misiju pjesnika-proroka, spreman da stigmatizira opaku i slijepu gomilu. Kršćanin je u svom svjetonazoru doživljavao svijet kao cjelinu, uvjeravajući da su „svi ljudi jedna duša“, da može, poput Krista, ići na krst za dobro bližnjeg.
Motivi lirike S. Jesenjina ranih 1910-ih godina su pesnikova požrtvovana misija, produhovljena priroda, bogoizabrani seljak, o kome se brine Sveti Nikolaj Ugodnik. Jesenjinova poezija ovog perioda pokazala je karakteristike njegovog stila. Poređao je metaforičke redove: „Dim visoka voda / Mulj polizao. / Žute uzde / Mjesec je pao”, kombinujući ih sa slikama u kojima je izražavao direktna, precizna značenja. Okrenuo se romantičnom stihu s njegovom karakterističnom sintaksičkom jednostavnošću, zaokruženošću fraze u granicama stiha: „Na jezeru se tkala grimizna svjetlost zore. / Kaperkali plaču u šumi sa zvončićima. / Oriola negdje plače, krije se u udubini. / Samo ja ne plačem, laka mi je duša. Sklonost dijalektizmima, koju je ubrzo napustio, nije umanjila preciznost i strogost stila.
Jesenjin je u rusku poeziju ušao kao jedan od najsjajnijih pesnika seljačkog pravca, čiju su svest i estetski ukus karakterisali religiozna kultura, uticaj folklora, filozofije i poetike književnih spomenika pravoslavne misli, uključujući i književnost staroveraca, usredsređujući se na o sudbini seljaštva! Godine 1919 Jesenjin se susreo sa pesnicima imaginistima, a njegov rad je doživeo izvesnu estetsku preorijentaciju. U njegovoj lirici ocrtavaju se tendencije kasne avangarde.
Jesenjinove pjesme su aktivno objavljivane u časopisima i kolektivnim zbirkama, postao je jedan od najpopularnijih pjesnika u Rusiji. Objavljene su zbirke njegove poezije "Preobraženje" (1918), "Seoski časovnik" (1918), "Golub" (1918), "Ispovest huligana" (1921) i dr. Od maja 1922. do avgusta 1923. živeo je Jesenjin. u inostranstvu: u Nemačkoj, Belgiji, Francuskoj, Italiji, SAD.
U jesen 1924. Jesenjin je otputovao na Kavkaz. Još nije znao da će ovaj put tamo biti skoro vrijeme, da će ovaj put na jug biti njegova "boldinska jesen". Ovde je napisao mnoge svoje "male pesme", ovde su nastali "persijski motivi" i njegova "vrhunska" pesma "Ana Snegina". Jesenjin je objavio dvadeset sedam novih dela na Kavkazu, i to je sve - šest meseci!
U decembru 1925. Jesenjin je otišao iz Moskve u Lenjingrad. Tamo je sanjao, kako su njegovi prijatelji rekli, "da započne novi život", da radi, da uređuje časopis.
Ovim namjerama nije bilo suđeno da se ostvare. U noći sa 27. na 28. decembar 1925. godine pesnikov život je prekinut u hotelu Angleterre...
Sada s pravom govorimo o Sergeju Jesenjinu kao o briljantnom pesniku dvadesetog veka.
Najveći broj bijelih mrlja dugo je bio povezan s Jesenjinovim "seoskim djetinjstvom" i mladosti u njegovoj rodnoj Rjazanskoj oblasti. Od trideset godina pjesnikovog života ovdje je proteklo prvih sedamnaest. Međutim, dogodilo se da smo sve do sredine pedesetih godina, nažalost, vrlo malo znali istinu o formiranju Jesenjina kao ličnosti, posebno u mladosti, o ranom buđenju njegovih "kreativnih misli", o narodnim duboki izvori njegove poezije. Mnoga pitanja o sudbini pjesnika u adolescenciji i mladosti, u suštini, ostala su bez odgovora.
Ali kada čitate i ponovo čitate Jesenjina, uključujući njegove rane pesme, gde je sve istinito, osvetljeno i tužno, sve je život, radosno i tragično, pesme i pesme u kojima je ispovedna duša umetnika do maksimuma izložena, njihova vrištanje nespojivosti sa raznim vrstama "romansi bez brakova".
Teško je, tačnije, gotovo nemoguće u potpunosti razumeti pesnika, pokrete njegove duše, rađanje njegovih pesama, i konačno, njegovu sudbinu, a da nismo bar jednom posetili svetu zemlju iz koje potiče njegov život, njegov dolazak. u svijet, zemlju koja će mu prve svjesne godine koraka i do smrti ispuniti srce ljubavlju prema otadžbini.
Konstantinovo, rodno selo pjesnika, slobodno se prostire na desnoj visokoj brdovitoj obali Oke - bogate sestre velike Volge. Ogromno prostranstvo vodenih livada, livade koje beže u daljinu, a na samom horizontu - oku se otvara izmaglica šuma Meščere.
Više od pola veka, kao i po svakom vremenu, leti i zimi, ljudi dolaze i odlaze u Konstantinovo iz celog sveta da se nisko poklone drevnoj Rjazanskoj zemlji - kolevci velikog pesnika Rusije.
Sposobnost kreativne mašte, zanimanje za narodne pjesme, legende, bajke, ljubav prema prirodi manifestirala se u Jesenjinu u djetinjstvu. Sergej Aleksandrovič je bio „celog svog života nežno bolestan od sećanja iz detinjstva.” „Kao dete, odrastao sam u atmosferi narodne poezije”, napisao je. Od malih nogu, budući pjesnik slušao je pjevanje svoje bake i duhovne stihove lutalica. Njegov otac je sam komponovao pesme, njegova majka je bila divan tekstopisac. Aleksandra, mlađa sestra Jesenjina, prisjetila se: „Čini mi se da nema te ruske narodne pjesme koju naša majka ne bi znala... Da li je ložila peć, šila, prela, njeno pjevanje se moglo čuti na svakom poslu. I svako od nas, njena deca, od kolijevke je slušala njene melodije, odrastajući, nehotice ih pamtila i pevala zajedno sa njom...”.
I u zrelim godinama, vraćajući se kući, Sergej Aleksandrovič je uvek tražio od majke da otpeva ovu ili onu pesmu. Pjesnik je do kraja života zadržao u sjećanju ljepotu majčinskog pjevanja: „Rodio sam se s pjesmama u travnatom ćebetu. Prolećne zore su me iskrivile u dugu.
Ali tužne pjesme koje mu je djed pjevao još više su dotakle pjesnikovo srce. „Muševni čovek“, kako ga je nazvao Jesenjin, probudio je u njemu ljubav prema lepoti. Sergej Aleksandrovič je priznao: „Gledajući unazad na ceo pređeni put, ipak moram da kažem da mi niko nije bio toliko važan kao moj deda. Njemu najviše dugujem."
Jesenjin je nestrpljivo slušao pevanje seljaka za vreme njihovog rada ili u kratkim trenucima odmora, uveče na skupovima, na praznicima. Neke od ovih pjesama je zapisao, druge su mu ostale same u sjećanju. Otpjevao je mnoge pjesme uz vlastitu pratnju na gitari ili harmonici.
Jesenjin je počeo da komponuje pesme rano, od devete godine. U njima je zabilježio svijetle, svijetle slike, prva srčana iskustva, slike onoga bliskog i dragog što ga je okruživalo.
Jesenjin je jedini pjesnik među velikim ruskim lirskim pjesnicima u čijem stvaralaštvu je nemoguće izdvojiti pjesme o domovini u poseban odjeljak. Sve što je napisao prožeto je "osećajem domovine". Kako je sam pjesnik napisao: "Osjećaj domovine je glavna stvar u mom radu." Obratite pažnju ne na "temu", već na "osjećaj". Na primjer, u pjesmi "Goy ti, moja mila Rusija" nacrtana je slika domovine - raja. Jesenjin je narodni pesnik, ne samo zato što je rođen u najruskom selu, što je pisao o svojoj rodnoj prirodi, što je jezik njegovih pesama jednostavan i razumljiv, već i zato što je svaki čovek u Rusiji bar jednom iskusio isto osećanja kao Jesenjin da je Jesenjin izrazio nacionalni karakter, nacionalna raspoloženja, snove, sumnje, nade.
Slika domovine u pesnikovoj lirici neodvojiva je od slike prirode. Prva je, kako se sam pjesnik sjećao, pjesma:
Gdje su zakrpe za kupus
Izlazak sunca lije crvenu vodu,
Javorovo drvo mala materica
Zeleno vime je sranje.
Neverovatna minijatura, klica Jesenjinove buduće poezije.
Jesenjin je napustio svoje "rodno mesto" u leto 1912. godine, odlazeći u Moskvu da pronađe put do velike književnosti. Ali život je bio težak i nije baš onakav kakav je mladić želio. Grad nije ostavio živopisne slike u umu pjesnika. Slike seoskog života, zvukovi i boje prirode oduvijek su živjele u njegovoj duši. A u svojim pjesmama stvorio je sliku žive Rusije, sposobne da čezne, da iskusi bol. Jesenjin je ponekad zamišljao svoju rodnu i voljenu zemlju kao "zaboravljenu i napuštenu", okruženu "močvarama i močvarama". Jesenjinova Rusija je takođe "pepeljasta traka", "nepokošena kosa", "zabrinute kolibe", "ljudi rastrgani tugom". Pjesnik ne vidi samo „sunce u vodama njedra“, njegov pogled uočava i nešto drugo: „jele su tužne“, „sjena visi kao marama iza bora“, „šumica plavim mrakom pokriva golotinju“, „prosjaci pletu kanap preko torbi“, „stara crkva vene“, „Oj, nisi vesela, rodna moja...“. Ali i u tuzi, pesniku je blizak i drag:
Crni, a onda smrdljivi urlik!
Kako da te ne milujem, ne volim!
U tužnim mislima na sudbinu domovine, toliko je topline srca, iskrene ljubavi, naklonosti prema uspomenama na djetinjstvo, mladost, nježnosti prema poljima punim tuge, prema prirodi, prema seoskom životu, koji rađa mir, bistrina i spokoj u pesnikovoj duši.
Niska kuća sa plavim kapcima
Nikada te necu zaboraviti,
Bili su preskorašnji
Odjekuje u sumrak godine.
Trava perja spava.
Draga ravnice,
I olovna svježina pelina.
Nema druge domovine
Ne sipaj moju toplinu u moje grudi.
Znaj da svi imamo takvu sudbinu,
I, možda, pitajte sve -
Radujući se, bijesan i izmučen,
U Rusiji se lepo živi.
I u radosti i u tuzi, kuda god sudbina baci Jesenjina, srce mu je uvek dopiralo do očevog praga, do njemu dragih oranica i šuma.
Osjećaj tuge, čežnja za zavičajnim prostranstvima potaknuo je u pjesnikovoj duši osjećaj gubitka veze sa "plavom Rusijom". Revolucionarna stvarnost koju je posmatrao, duge godine teških katastrofa - rata, gladi, razaranja, krvi - produbljivale su protivrečnosti koje su mučile i kidale dušu. Ovaj put za Jesenjina, sa njegovom sklonošću ka idealu, sa njegovom oštrom, gotovo bolnom reakcijom na sve ružno, i u doslovnom i u prenesenom smislu, nije mogao proći bez traga, uništen duševni mir.
Jesenjinov pogled na svet formirao se pod uticajem ruske prirode. Priroda i zavičaj za pjesnika nisu samo jednokorenske riječi, oni su neodvojivi pojmovi. pesnik jesenjin kreativnost domovina
Prirodu personificira, produhovljuje Jesenjin. Slika divljeg svijeta stvara se, na primjer, apelima: „Osip ti, ptičja trešnja, snijeg, / Pjevaj ti, ptice, u šumi“; “Ti si moja pusta zemlja, / Ti si moja zemlja, pustoš”; “Crni, pa smrdljivi urlik! / Kako da te ne milujem, ne volim? „Lijepa zemlja! Srce moje sanja / Hrpe sunca u vodama materice, / Hteo bih da se izgubim / U tvom opozvanom zelenilu...
Treba napomenuti da u personifikaciji "U zelenilu vaših zvona ..." zvučna slika koja najčešće oglašava Jesenjinove zaplete: zvoneći, pjesnik koristi neologizam koji pojačava zvučni utisak - "sto zvona", zvonjava se čuje u aliteraciji ovih redova. Zvučna slika se često nalazi u Jesenjinovim pjesmama: "Šuma zvoni zvonjavom pozlatom"; "Zima peva - doziva, / Šuma čupava kolevke / Uz zvonjavu borove šume." U zvučnim slikama percipira se boja, vizuelni fenomeni: „U šumarku uz breze / bijelo zvono“; „Hteo bih da se izgubim / U zelenilu tvoje bešćutne“; “A na niskim periferijama / Topole glasno venu”; „Da me upoznaš kao minđuše / Odzvanjaće devojački smeh.” Ova serija se može nastaviti.
U Jesenjinovoj poeziji postoje i tihi zvuci: „šuštanje trske“, „šapat borove šume“, „krotki razgovor“, „slabi plač“, „navlačenje uzdaha“, „ječmena slama nežno stenje“, i zvižduk, i zujanje, i plač, i molitva, i pjesma, i mnoge druge zvučne slike.
Pesnik je osetio prirodu u pokretu, jedan prirodni fenomen se mogao preneti kroz drugi: „Trešnja sneg baca“, „Ptičja trešnja maše rukavom kao mećava“; "I gori u ljubičastom brokatu / šumi prekrivenoj oblacima." U posljednjem primjeru primjećujemo sliku jarkih boja.
U Jesenjinovim pjesmama, nijanse crvene su različite: ružičasta, grimizna, malina, grimizna; nijanse žute često dobijaju "metalni" zvuk: zlato, bakar; Puno zelene, plave i plave boje. Postoje bijele, crne i sive boje, ali općenito, Jesenjinove pjesme su naslikane čistim, jasnim, ponekad nježnim, ponekad jarkim bojama i nijansama. Jesenjinovi tekstovi sadrže pokret, zvukove i boje svijeta. Ima i mirisa.
Istkao na jezeru grimiznu svjetlost zore.
Tiho teče srebrna rijeka
U carstvu večernjeg zelenog proljeća
Sunce zalazi iza šumovitih planina
Zlatni rog izlazi iz meseca...
Plavo nebo, luk u boji,
Tiho stepske obale teku,
Dim se proteže, u blizini grimiznih sela...
Jesenjin najčešće prikazuje takve prirodne pojave kao što su: svitanja, zalasci sunca, snijeg, kiša, vjetar, oblaci, jezero, rijeke... Crta i svijet životinja i svijet biljaka. Posebno je česta slika drveta. Slika djevojke stalno se povezuje sa slikom tanke breze, slikom duše - s proljetnim cvjetanjem, slikom lirskog heroja - s javorom.
zelena kosa,
Djevojačka grudi
o tanka brezo,
Šta ste gledali u ribnjak? ...
Mirisna ptičja trešnja
Procvetao sa prolećem
I zlatne grane
Kakve se lokne uvijale...
Jesenjin piše o ljubavi već u svojim najranijim pesmama, čije su poreklo u ruskom pesničkom folkloru („Imitacija pesme“, „Prilično si napojio konja iz šake...“, 1910). Ljubav prema ženi samo je akcenat u manifestaciji osjećaja ljubavi prema svemu zemaljskom, voljena je često predstavljena u slici prirode: "ljubim te pijana, spavaću kao cvijet", a priroda je personificirana : “Skerletna boja zore se tkala na jezeru” (1910); "Zelena frizura, / Djevojačka prsa, / Oj brezo tanka, / Šta si gledala u baru?". Sva priroda je prožeta ljubavlju: „U cveću ljubavi, proleće-carevna / Kroz gaj rasplela pletenice... A ja, kao strastvena ljubičica, / hoću da volim, volim proleće“ („Chary“, 1913-1915).
U pesnikovim „urbanim“ pesmama menjaju se raspoloženja ljubavne lirike. Grad je otrgnuo Jesenjina od "domovine-raja", a osjećaj sreće postao je nostalgično iskustvo, a zemaljska "djevojačka priroda" postala je uspomena na san, gotovo bestjelesna ("Evo ga, glupa sreća"):
Negdje iza bašte bojažljivo
Gdje cvjeta viburnum
Nežna devojka u belom
On peva nežnu pesmu.
Tonalitet ljubavne lirike naglo se menja u gradskom ciklusu "Moskovska kafana" (1923):
Osip, harmonika. Dosada... Dosada...
Finger harmonista sipa u talasu.
Pij sa mnom ti bedna kučko
Pij sa mnom.
Volio te, bicevan -
Nepodnošljivo.
Zašto gledaš tako plave mrlje?
Ili u lice kao?
Poeziju, nježnost zamijenio je ogorčeni cinizam, cinizam kao odbrambena reakcija, kao očaj. Ljubav je svedena na tjelesnu, na životinjsku potrebu, ali na kraju pjesme je žalobno kajanje: "Draga, plačem, / oprosti... izvini...".
Ciklus "Ljubav huligana" (1923, Jesenjinov povratak iz inostranstva) obeležen je odricanjem od "kafanske" prošlosti, pročišćenjem, spasenjem kroz ljubav. Dolazi ažuriranje lirskog heroja:
Zapljusnula je plava vatra
Zaboravljena rodbina dala.
Prvi put sam pevao o ljubavi,
Prvi put odbijam skandal.
Tragični patos, tjeskobu zamjenjuje iskrenost, liričnost, iskrenost:
Neka te drugi piju
Ali ja sam ostavljen, ja sam ostavljen
Kosa ti je staklast dim
I jesenji umor očiju.
Dušo, hajde da sednemo
Hajde da se pogledamo u oči.
Želim pod blagim pogledom
Slušajte senzualnu mećavu.
San o „čistoj“ ljubavi jedan je od pokretačkih motiva Jesenjinove lirike. Složen raspon emocija prati patnju, uzrokovanu ili žeđom za ljubavlju, ili svešću o njenoj neizvodljivosti:
Večernje crne obrve iznervirale.
Nečiji konji stoje u dvorištu.
Zar nisam jučer popio svoju mladost?
Zar se nisam zaljubio u tebe juče?
"Perzijski motivi" (1924-1925) - pokušaj da se pronađe sporazum sa samim sobom i sa svijetom. Jesenjin je romantičnu priču o ljubavi severnjaka i južnjaka sagledao kroz poeziju Puškina i Ljermontova. Pjesme su pisane na Kavkazu, ali na teme, zaplete, ton i samu sliku ljubavi utjecala je persijska lirika. Voljeni u perzijskoj lirici nadmašuje samu prirodu svojom ljepotom, izuzetan je.
Jesenjin je stvorio imidž plave i vesele zemlje, što je Rusija prestala biti. Ranije se Rusija u Jesenjinovim tekstovima povezivala sa „plavom zemljom“, idealnom zemljom, snom („Nebeski pesak postaje plavi“, „Prašina se kupa u plavom“). Nakon revolucije, plava boja je gotovo nestala iz njegovih tekstova: "Zalazak sunca zapljusnuo je siva polja", "Pokriveno sivim cincem / Ovo jadno sjeverno nebo." Sada izmišljena Perzija ("Firduosijeva plava domovina") odgovara idealu: "Dobro je lutati među mirom / Plava i nježna zemlja." "Perzijski motivi" - protivteža "Moskovskoj kafani":
Moja bivša rana je popustila -
Pijani delirijum ne grize moje srce.
Plave boje Teherana
Danas ih liječim u čajdžinici.
Nikada nisam bio na Bosforu
Ne pitaš me za njega.
Vidio sam more u tvojim očima
Plamteća plava vatra.
Čak i oblik "perzijskih motiva" odgovara obliku drevnih perzijskih tekstova:
Vazduh je čist i plav
Izaći ću u gustiš cvijeća,
Putnik, odlazi u azuru,
Nećeš stići do pustinje.
Vazduh je čist i plav.
Simbol perzijske ljepote i ljubavi je slika ruže: "Tiho ruže trče kroz polja..."; “Usne do ruže i vuče, vuče”; "Pljuštene latice ruže"; “Poljupci pušu kao crvena ruža, / Tope se na usnama sa laticama.”
Međutim, Perzija je u umjetničkoj imaginaciji pjesnika samo privremeni mir. Jedna od tema serije je nostalgija za Rusijom. U ljubavne motive svakako se uvodi i slika domovine, ljubav prema Rusiji je zaoštrena: „U Rusiji ne čuvamo prolećne devojke / Ne držimo lance kao pse“; „Koliko god da je Širaz lep, / Nije bolji od prostranstava Rjazanja“; „Ima i devojka na severu / Užasno je slična tebi, „Srce sanja drugu zemlju“
Petnaest pjesama ciklusa prenosi poseban lirski zaplet - dinamiku, razvoj osjećaja i raspoloženja lirskog junaka, koji se završava povratkom u domovinu:
Video sam mnoge zemlje
Traženje sreće svuda
Samo puno želja
Neću više tražiti.
Glupo srce, ne kucaj.
Mnoge Jesenjinove pesme postale su pesme. I ovaj drugi život pesnikove lirike postao je deo našeg života.
Vrijeme teče neodoljivo. Jedna generacija će zamijeniti drugu.
Svet poezije se kreće, živi po svojim zakonima - Univerzum duše čovečanstva. Nove poetske zvijezde i zvjezdice neprestano se rađaju i pale u ovom divnom svijetu. Izgaraju i blede zauvek, čak i za života svog „vlasnika“, svetlost drugih decenijama dopire do nas, a tek poneka, vrlo retka, tokom vekova greje narodnu „živu dušu“, plamteći sve jače i jače. vrijeme. Ime jedne od ovih najlepših blistavih zvezda u besmrtnom pesničkom sazvežđu Rusije je Sergej Jesenjin. To je zauvek...
Književnost
1. Dva sveta (S. Jesenjin) - U knjizi: Prokušev Ju. Vreme. Poezija. Kritika. M.: Beletristika, 1980
2. Yesenin S. A. Favoriti: Poems and Poems. Uvodni članak i komp. Y. Prokusheva; Rice. E. Savich. - M.: Dječija književnost, 1983. - 283 str.
3. Jesenjin S. Sabrana dela. U 2 toma. Pjesme. Poems. - Minsk: Sovjetska Rusija, Sovremennik. - 1990
4. Jesenjin S. Pjesme i pjesme: - Minsk: Yunatsva, 1982. - 159 str.
5. Khanaev B. Posljednji pjesnik sela Sergej Jesenjin // Sovjetska Bjelorusija. - 1995. - 27. septembar.
S.A. Jesenjin je rođen 21. septembra (3. oktobra) 1895. godine u selu Konstantinovo, Rjazanska gubernija, u seljačkoj porodici. Odrastao je u vjerskoj porodici svog djeda, starovjerca. Poeziju je počeo pisati sa 8 godina. Godine 1912-1915. studirao je u Moskvi na Narodnom univerzitetu Šanjavski i radio kao lektor. Od 1914. Jesenjin je počeo da objavljuje u dečjim publikacijama Protalinka, Mirok, Nov, itd. U proleće 1915. otišao je u Petrograd i tamo se sastao sa A. A. Blokom, S. M. Gorodeckim i drugim metropolitskim pesnicima, upoznao izdavače. Od tog vremena, Jesenjin je postao profesionalni pesnik.
Početkom 1916. objavljena je prva Jesenjinova zbirka poezije, Radunica, koju su kritičari veoma cenili, koja je skrenula pažnju na izvorni talenat mladog pesnika. Ubrzo je pozvan u vojsku, sve do Februarske revolucije 1917. služio je kao redar u vojnom vozu. „U godinama revolucije bio je u potpunosti na strani oktobra, ali je sve prihvatao na svoj način, sa seljačkom pristrasnošću“, objasnio je kasnije svoj odnos prema onome što se dešavalo u zemlji.
Godine 1919. Jesenjin se preselio u Moskvu i pridružio se književnoj grupi pesnika imažista. Prva polovina 1920-ih - najproduktivniji period Jesenjinovog rada. Lirske zbirke Treryadnitsa (1920), Ispovesti huligana (1921), Taverna Moskva (1924), Pesme (1924), Perzijski motivi (1925), O Rusiji i revoluciji (1925) i pesme Kobile brodove (1920), Sorokoust (1920), Pesma o velikom pohodu (1924), Povratak u domovinu (1924), Sovjetska Rusija (1924), Rusija bez doma (1924), Odlazak iz Rusije (1924), Lenjin (1924-25), Pesma o 36. (1925), Ana Snegina (1925), Crni čovek (objavljeno 1926); dramske pjesme "Pugačov" (1922), "Zemlja nitkova" (1924-1926). Godine 1922-1923. Jesenjin je napravio dugo putovanje u Evropu i SAD.
rani tekstovi
Sergej Jesenjin (za razliku od, na primjer, Bloka) nije bio sklon podijeliti svoj kreativni put u bilo koje faze. Jesenjinova poezija se odlikuje visokim stepenom integriteta. Sve u njemu je o Rusiji. „Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi, ljubavi prema otadžbini. Osećaj domovine je glavna stvar u mom radu“, rekao je pesnik. Jesenjin je u poeziju doneo rusku prirodu sa svim njenim daljinama i bojama – „neverovatnom svojom lepotom“. No, njegov doprinos ruskoj književnosti nije povezan toliko s novinom teme (pejzažna lirika je glavna tema cijele poezije 19. stoljeća), koliko sa sposobnošću da se priroda vidi iznutra seljačkog svijeta. U Jesenjinovim pjesmama sve se pretvara u zlato poezije: čađ nad klapnom, i kokoške koje kuckaju, i kovrdžavi štenci (pjesma "U kolibi"). I pjesnik vidi skroman srednjoruski pejzaž na sljedeći način:
Ljubljena ivica! Sanjati srce
Hrpe sunca u vodama materice,
Voleo bih da se izgubim
U zelenilu tvojih zvona.
Idi ti, moja mila Rusijo,
Kolibe - u haljinama slike ...
Ne vidite kraj i kraj
Samo plava smara oči.
Seljačka Rusija je centralna slika prvih Jesenjinovih zbirki "Radunica" (1916) i "Golub" (1918). Naslovi obe knjige su indikativni. Radunica je dan komemoracije mrtvih, obično prvog ponedjeljka nakon Uskrsa. Sama riječ znači "briljantan", "prosvijetljen". Tako se u Rusiji zove i prvi prolećni dani. Plava, plava - stalni epiteti Jesenjinove Rusije:
Opet preda mnom je plavo polje.
Sunčeve lokve njišu rumeno lice.
Nestalna voda zamrzava plavetnilo u očima...
Specifična, „individualna“ upotreba boje je pojava karakteristična za svu poeziju ranog 20. veka. Ako Blok ima "plavo" - boju odvojenosti, tuge, nedostižnosti sreće, onda je u Jesenjinovoj poeziji gotovo uvijek fiksirano do detalja, konkretnije. Semantičke asocijacije definicija "plavih" boja u Jesenjinu su mladost, punoća svijetlih osjećaja, nježnost.
"Šarm i misterija Jesenjinove Rusije - u tihom blistavom odsustvu" (L. Aninsky). Ključne slike rane poezije su zvonjava i san (pospanost, magla, izmaglica). Jesenjinova Rusija je nebeski grad Kitež. Ona tiho drijema uz zvuk zvona "na maglovitoj obali":
Mliječni dim trese vjetar sela,
Ali vjetra nema, samo je lagana zvonjava.
I Rusija drijema u svojoj veseloj muci,
Držeći se rukama u žutoj strmoj padini.
("Golubica").
I iako tvoja magla tjera
Potok vjetrova koji puše krilima,
Ali svi ste vi smirna i Libanonci
Magi, misteriozni čarobnjaci.
(„Tebi sam pletem vijenac...”).
Naravno, Jesenjinova Rusija, kao i Rusija Tjučeva, Nekrasova, Bloka, samo je poetski mit. Za mladog Jesenjina, ona je oličenje raja. Međutim, postepeno ova slika postaje složenija. Zanimljivi su odjeci Jesenjinove slike Rusije sa Blokovom Rusijom. Oba pesnika, pored „Rusija-misterija“, „svetla žena“ – druga, „gugla majka Rusija“, hodajuća, osiromašena i beskućnica:
Je li to moja strana, strana,
Vruća traka...
Samo šuma, da soljenje,
Da, riječna kosa...
Lokva sija kao lim.
Tužna pesma, ti si ruski bol.
Ali, uprkos svemu, osećanja lirskog junaka su nepromenjena: „Tebi samu vijenac pletem, / sivi bod posipam cvećem“ i „...da te ne volim, da ne verujem - / Ne mogu naučiti.”
U pjesmi "Iza tamnog pramena livada..." lirski junak se direktno poistovjećuje sa svojim zavičajem:
I ti, kao ja, u tužnoj potrebi,
Zaboravljaš ko ti je prijatelj i neprijatelj,
Nedostaje ti ružičasto nebo
I golubovi oblaci.
Ovo su vrlo otkrivajuće linije. Dvije Rusije - "zemaljska" i "nebeska" - koegzistiraju u duši pjesnika, iako je njegova čežnja za plavom Rusijom, nebeskim gradom Kitežom. Jesenjinov lirski junak je „lutalica koja uvek luta“, „odlazi u azuru“. A domovinu voli smrtna ljubav jer je napuštena. Motiv napuštene očeve kuće jedan je od vodećih u Jesenjinovoj lirici.
Kao specifičnosti lirskog junaka Jesenjinove poezije obično se izdvajaju sljedeće:
Maksimalna blizina "biografije heroja" biografiji autora (autobiografski motivi su u srcu većine Jesenjinovih pjesama);
Prirodnost tona, ispovedna otvorenost lirskog junaka („pesme su pismo Jesenjina“, odredio je ovu osobinu Ju. Tinjanov);
Osjećaj junaka krvne, smrtne veze sa svim živim bićima na svijetu („Razumem glagol zemlje“);
Otvorenost junaka prema svijetu, njegovo zahvalno prihvatanje, ali istovremeno - čežnja za "tuđim poljima" i za "onim koje nema na ovom svijetu".
Post-oktobarski tekstovi
"Posljednji pjesnik sela". Uprkos izuzetnoj celovitosti Jesenjinovog umetničkog sveta, tokom pesnikove karijere menjao se stil njegovog „verbalnog hoda“. „U godinama revolucije bio je potpuno na strani oktobra, ali je sve prihvatao na svoj način, sa seljačkom pristrasnošću“, napisao je pesnik u svojoj autobiografiji („O meni“, 1925). „Seljačka devijacija“ se sastojala u tome što je Jesenjin, kao i drugi pesnici koji su pisali o seljaštvu (N. Kljujev, P. Orešin, S. Kličkov), očekivao oslobođenje seljaka od revolucije, pretvaranje Rusije u velika seljačka republika - blagoslovena zemlja hleba i mleka. Godine 1917-1919. Jesenjin, gotovo prestajući pisati tekstove, stvara ciklus revolucionarnih pjesama: "Jordanski golub", "Nebeski bubnjar", "Inonija" itd. - "Novi zavjet nove seljačke ere". Međutim, ubrzo je postalo jasno da Jesenjinova očekivanja nisu opravdana. U proleće 1920. u Konstantinovu (putovanja kući su obično bila „plodna” za tekstove), Jesenjin je napisao jednu pesmu - „Ja sam poslednji pesnik sela...”:
Ja sam poslednji pesnik sela
Most na šetalištu je skroman u pjesmama.
Iza oproštajne mise
Drveće breze bode lišćem.
Da nismo pouzdano znali da je pesma nastala u rano proleće, kada lišće na drveću jedva kljuca, da se ne zna pouzdano da je napisana u Konstantinovu, gde nema mostova, mogla bi pa da vas zamijene za skicu iz prirode. Ali ovo nije pejzaž, već slika oproštaja nastala pomoću pejzažnog slikarstva i sa umirućim – drvenim – selom, i sa njegovim poslednjim pesnikom – još uvek živim, ali već osećajući da je njegovo vreme prošlo:
Ne živi, vanzemaljski dlanovi,
Ove pesme neće živeti sa tobom!
Samo će tu biti konji za uši
O vlasniku starog tugovati.
Vjetar će usisati njihovo rzanje
Pogrebni ples.
Uskoro, uskoro drveni sat
Moj poslednji sat će šištati!
Jesenjin kao da naređuje parastos za osuđeni svijet koji mu je drag, on ga "slavi" sam, i to u samom Hramu gdje se bogosluženje može obavljati u bilo koje vrijeme i na svakom mjestu - u hramu prirode. Putem „drvenog“ figurativnog znaka, tradicionalnog za njegovu poeziju („sve od drveta – to je religija misli našeg naroda“, smatra pjesnik), izražava svoj najdublji bol. To je bol od smrti tog života, gde je sve povezano sa "drvom", i što je najvažnije - od izumiranja umetnosti koja je nastala iz ove "religije". Dakle, „skromni“ most, koji „poslednji pesnik sela“ gradi u pesmama, jeste „daska“, dobro usklađeni drveni most. Stoga, šištanje "drvenog" mjesečevog sata postaje znak smrti. Dakle, sluge hrama su drveće koje "kadi" jesenjim lišćem. Pa čak je i svijeća, neophodna u obredu zadušnice, kao i sve što se okupilo u osuđenom protestu protiv neživih dlanova željeznog gosta, živa svijeća, stvorena od tjelesnog voska:
Gori zlatnim plamenom
Svijeća od tjelesnog voska
A mjesečev sat je drveni
Moj dvanaesti sat će graknuti.
Jesenjin je postao „poslednji pesnik“ ne samo sela, već i cele odlazeće Rusije, te Rusije, o kojoj mit postoji vekovima. „Sada sam veoma tužan, istorija prolazi kroz tešku eru ubijanja pojedinca kao žive osobe“ (iz Jesenjinovog pisma, avgust 1920.).
Draga, draga, smiješna budalo
Pa gde je, kuda juri?
Zar ne zna da su živi konji
Je li čelična konjica pobijedila?
Samo ja, kao psalmista, pjevam
Aleluja nad rodnom zemljom.
("Sorokoust", 1920.)
Godina 1920. je prekretnica u Jesenjinovom stvaralaštvu. Motivi napuštene kuće su komplikovani sukobom „Sovjetska Rusija“ - „Rusija odlazi“. U „uskom jazu” između njih je i sam pesnik: „Jezik sugrađana mi je postao kao tuđ. U svojoj zemlji sam kao stranac.”
Književna kritičarka Alla Marchenko nazvala je junaka Jesenjinovih stihova posljednjih godina "koji priča o Jesenjinu". Poems 1924-1925 neverovatno glasan. Sam pjesnik ne zna odgovor na pitanje "kuda nas vodi sudbina događaja?", Stoga daje pravo glasa mnogim svojim herojima - majci, djedu, sestrama, zemljacima:
Slušam. Gledam u sećanju
O čemu seljak ogovara.
„Sa sovjetskom vlašću, mi živimo u skladu s našim crijevima...
Sada bi to bio kaliko... Da, nekoliko eksera..."
Kako malo treba ovim bradacima,
Čiji je život u čvrstom krompiru i hlebu.
("Rus odlazi").
Love lyrics. „Plavi oganj zapljusnu, / Zaboravljene su domorodne daljine. / Prvi put sam pjevao o ljubavi, / Prvi put odbijam skandal. Ovo su stihovi poznate pjesme iz ciklusa Ljubav jednog huligana (1923). Zaista, u Jesenjinovom ranom delu (do ranih 1920-ih) ljubavne pesme su bile retke. Indikativna za njegov poetski svijet je pjesma iz 1916. godine "Ne lutaj, ne gnječi se u grimiznom žbunju...". Ovde je voljena neodvojiva od prirodnog okruženja: ona ima „snop ovsene dlake“ i „zrna oka“: „Sa sokom od grimiznih bobica na koži, / Nežna, lepa je bila / Izgledaš kao ružičasti zalazak sunca / I, kao sneg, blistav i svetao. Otišla voljena, koja je bila "pjesma i san", nije nestala bez traga - nestala je u svijetu oko sebe:
Zrnca tvojih očiju su se izmrvila, uvenula,
Tanko ime se istopilo kao zvuk,
Ali ostao u naborima zgužvanog šala
Miris meda iz nevinih ruku.
Podijelite na društvenim mrežama!
"Jesenjin Ana Snegina" - dipl. Alimov. S.A. Jesenjin. Lydia Kashina. "Djevojka u bijelom ogrtaču" Anna Sardanovskaya. Muzej pesme "Ana Snegina". B. Dekhterev. Ilustracija za pesmu "Anna Snegina" Hood.
"Jesenjin Sergej Aleksandrovič" - Posetili smo Nemačku, Belgiju, SAD. Moj djed je imao tri odrasla neoženjena sina. Stigavši u Rusiju, počeo je da radi na ciklusima pesama „Huligan“, „Ispovest huligana“, „Ljubav huligana“. Sergej Aleksandrovič Jesenjin. Sergej Aleksandrovič Jesenjin rođen je u selu Konstantinov, Rjazanska gubernija (21. septembar, stari stil).
„Jesenjin peva zimu - doziva“ - Lirski junak je predmet izražavanja u lirskom delu, svojevrsni lik u lirici. Sergej Jesenjin "Zima peva - zove...". Slika treće strofe. Koncept lirskog heroja. Slika druge strofe. Slika četvrte strofe. Autor je Sergej Aleksandrovič Jesenjin, koji je napisao lirsku pesmu o zimi.
"Jesenjinova zima" - Književno čitanje Pesme o zimi. Sergej Aleksandrovič Jesenjin (1895-1925). Sergej Aleksandrovič Jesenjin. Skor osjećaja. ? Nije dovoljno znati čitati, mora se moći razmišljati. Priča priča Pjesma poslovica Zagonetka Fable. Žanrovi djela. Jesenjin Zima peva - zove... Zima peva, knjiga doziva. O domovini O djeci O prirodi O životinjama O magiji, avanturama.
"Pesme" - Žanr, tema, ideja pesme. Napustio sam svoj dragi dom... Epiteti i kolorit stiha. Trava perja spava. Plava Rusija, dragi dom, stara majka, sedokosi otac... Kako ste videli lirskog junaka? Pronađite usporedbe i metafore u pjesmi. Običan dragi ... (glavna tehnika). Odredite ključne pojmove koji karakterišu pjesnikov zavičaj.
"Jesenjinova niva komprimirana" - Odredite žanr i temu pjesme. Pronađite ključne riječi u svakoj strofi. Sergej Jesenjin "Polja su komprimirana...". Žanr - tekstovi pejzaža Tema - kasna jesen. Kakvo raspoloženje stvara autor? 1. Sunce je tiho 2. Put je u zrak 3. Mjesec je crven.
U ovoj temi ima ukupno 35 prezentacija