Pagrindinė Ostrovskio perkūnijos problema. Moralinės problemos spektaklyje A.N.

Be jokios abejonės, „Perkūnas“ (1859) yra Aleksandro Ostrovskio dramaturgijos viršūnė. Autorius rodo svarbiausius Rusijos socialinio ir politinio gyvenimo pokyčius šeimos santykių pavyzdžiu. Štai kodėl jo kūrybai reikia išsamios analizės.

Spektaklio „Perkūnas“ kūrimo procesas daugybe gijų siejamas su praeities laikotarpiais Ostrovskio kūryboje. Autorius traukia tomis pačiomis problemomis kaip ir „moskviečių“ pjesėse, tačiau šeimos vaizdas sulaukia kitokios interpretacijos (patriarchalinio gyvenimo sąstingio ir Domostrojaus priespaudos neigimas buvo nauja). Ryškios, malonios pradžios, natūralios herojės atsiradimas yra naujovė autoriaus kūryboje.

Pirmosios „Perkūno“ mintys ir eskizai pasirodė 1859 m. vasarą, o jau spalio pradžioje rašytojas aiškiai suvokė visą vaizdą. Kūrinį stipriai paveikė kelionė palei Volgą. Karinio jūrų laivyno ministerijai globojant buvo surengta etnografinė ekspedicija, skirta ištirti vietinių Rusijos gyventojų papročius ir papročius. Jame dalyvavo ir Ostrovskis.

Kalinovo miestas – tai kolektyvinis skirtingų Volgos miestų įvaizdis, kurie tuo pačiu yra panašūs vienas į kitą, tačiau turi savo išskirtinių bruožų. Ostrovskis, kaip patyręs tyrinėtojas, visus savo pastebėjimus apie Rusijos provincijų gyvenimą ir gyventojų elgesio specifiką įrašė į dienoraštį. Remiantis šiais įrašais, vėliau buvo sukurti „Perkūno“ personažai.

Vardo reikšmė

Perkūnija yra ne tik siaučiantis elementas, bet ir provincijos miestelio, kuriame karaliavo viduramžių Kabanikhi ir Dikiy ordinai, sustingusios atmosferos žlugimo ir apsivalymo simbolis. Tokia yra pjesės pavadinimo prasmė. Mirus Katerinai, įvykusiai per perkūniją, išsenka daugelio žmonių kantrybė: Tikhonas sukyla prieš motinos tironiją, Varvara pabėga, Kuliginas dėl to, kas įvyko, atvirai kaltina miesto gyventojus.

Tikhonas pirmą kartą atsisveikinimo ceremonijos metu prabilo apie perkūniją: „... Dvi savaites virš manęs nebus perkūnija“. Šiuo žodžiu jis turėjo omenyje slegiančią savo namų atmosferą, kur despotiška motina valdo pasirodymą. „Audra mums siunčiama kaip bausmė“, – sako Dikojus Kuliginui. Tironas šį reiškinį supranta kaip bausmę už savo nuodėmes, bijo mokėti už nesąžiningą požiūrį į žmones. Šernas su juo solidarizuojasi. Katerina, kurios sąžinė taip pat neaiški, bausmę už nuodėmę mato griaustinyje ir žaibuose. Teisingas Dievo pyktis – tai dar vienas perkūnijos vaidmuo Ostrovskio pjesėje. Ir tik Kuliginas supranta, kad šiame gamtos reiškinyje galima rasti tik elektros blyksnį, tačiau jo pažangios pažiūros dar negali susitvarkyti mieste, kurį reikia išvalyti. Jei jums reikia daugiau informacijos apie perkūnijos vaidmenį ir reikšmę, galite perskaityti šia tema.

Žanras ir kryptis

„Perkūnas“, pasak A. Ostrovskio, yra drama. Šis žanras apibrėžia sunkų, rimtą, dažnai kasdienį, artimą tikrovei siužetą. Kai kurie apžvalgininkai paminėjo tikslesnę formuluotę: buitinė tragedija.

Kalbant apie režisūrą, ši pjesė yra visiškai tikroviška. Pagrindinis to rodiklis, ko gero, yra provincijos Volgos miestų gyventojų papročių, įpročių ir kasdienių gyvenimo aspektų aprašymas (išsamus aprašymas). Autorius tam teikia didelę reikšmę, kruopščiai aprašydamas veikėjų gyvenimo realijas ir jų įvaizdžius.

Sudėtis

  1. Ekspozicija: Ostrovskis piešia miesto ir net pasaulio, kuriame gyvena veikėjai ir vystosi ateities įvykiai, vaizdą.
  2. Po to prasideda Katerinos konfliktas su nauja šeima ir visa visuomene bei vidinis konfliktas (Katerinos ir Barbaros dialogas).
  3. Po siužeto matome veiksmo raidą, kurios metu veikėjai siekia išspręsti konfliktą.
  4. Artėjant finalui, konfliktas pasiekia tašką, kai problemas reikia skubiai išspręsti. Kulminacija yra paskutinis Katerinos monologas 5 veiksme.
  5. Po jos seka baigtis, parodanti konflikto neišsprendžiamumą Katerinos mirties pavyzdžiu.

Konfliktas

„The Thunderstorm“ yra keletas konfliktų:

  1. Pirma, tai yra konfrontacija tarp tironų (Dikay, Kabanikha) ir aukų (Katerina, Tikhonas, Borisas ir kt.). Tai konfliktas tarp dviejų pasaulėžiūrų – senosios ir naujosios, pasenusių ir laisvę mėgstančių personažų. Šis konfliktas yra apšviestas.
  2. Kita vertus, veiksmas egzistuoja dėl psichologinio konflikto, tai yra vidinio - Katerinos sieloje.
  3. Socialinis konfliktas sukėlė visus ankstesnius: Ostrovskis savo darbą pradeda nuo nuskurdusios bajorės ir pirklio vedybų. Ši tendencija plačiai išplito autoriaus laikais. Valdančioji aristokratų klasė pradėjo prarasti valdžią, skurdo ir žlugo dėl dykinėjimo, ekstravagancijos ir komercinio neraštingumo. Tačiau pirkliai įgavo pagreitį dėl nesąžiningumo, atkaklumo, verslo sumanumo ir nepotizmo. Tada vieni nusprendė patobulinti reikalus kitų sąskaita: didikai už grubius, neišmanančius, bet turtingus sūnus iš pirklių gildijos išdavė rafinuotas ir išsilavinusias dukteris. Dėl šio neatitikimo Katerinos ir Tikhono santuoka iš pradžių pasmerkta žlugti.

esmė

Pagal geriausias aristokratijos tradicijas užaugusi bajorė Katerina, tėvų reikalaujama, ištekėjo už nešvankaus ir minkšto kūno girtuoklio Tichono, priklausiusio turtingai pirklių šeimai. Jo motina engia savo marčią, primesdama jai klaidingus ir juokingus Domostrojaus įsakymus: verkti prieš vyrui išvykstant, žeminti save mūsų akivaizdoje viešai ir pan. Jaunoji herojė užjaučia Kabaniko dukrą Varvarą, kuri moko savo naująjį giminaitį slėpti mintis ir jausmus, slapta įgyjant gyvenimo džiaugsmus. Vyrui išvykstant Katerina įsimyli ir pradeda susitikinėti su Dikio sūnėnu Borisu. Tačiau jų pasimatymai baigiasi išsiskyrimu, mat moteris nenori slapstytis, nori pabėgti su mylimuoju į Sibirą. Tačiau herojus negali rizikuoti pasiimti ją su savimi. Dėl to ji vis dar gailisi už savo nuodėmes savo vyrui ir uošvei ir sulaukia griežtos Kabanikhos bausmės. Supratusi, kad sąžinė ir buitinė priespauda neleidžia gyventi toliau, ji veržiasi į Volgą. Po jos mirties jaunoji karta maištauja: Tikhonas priekaištauja savo motinai, Varvara pabėga su Kudryashu ir kt.

Ostrovskio pjesėje susipina bruožai ir prieštaravimai, visi XIX amžiaus feodalinės Rusijos pliusai ir minusai. Kalinovo miestelis yra kolektyvinis vaizdas, supaprastintas Rusijos visuomenės modelis, išsamiai aprašytas. Žvelgdami į šį modelį matome „būtiną aktyvių ir energingų žmonių poreikį“. Autorius parodo, kad pasenusi pasaulėžiūra tik trukdo. Iš pradžių tai gadina santykius šeimoje, o vėliau neleidžia vystytis miestams ir visai šaliai.

Pagrindiniai veikėjai ir jų savybės

Kūrinyje yra aiški personažų sistema, kuri dera prie veikėjų įvaizdžių.

  1. Pirma, jie yra engėjai. Laukinis yra tipiškas smulkus tironas ir turtingas pirklys. Nuo jo įžeidinėjimų artimieji blaškosi kampuose. Laukinės tarnai yra žiaurūs. Visi žino, kad jam įtikti neįmanoma. Kabanova yra patriarchalinio gyvenimo būdo įsikūnijimas, pasenęs Domostrojus. Turtinga pirklio žmona, našlė, nuolat primygtinai reikalauja laikytis visų savo protėvių tradicijų ir pati jų aiškiai laikosi. Čia mes juos išsamiau aprašėme.
  2. Antra, prisitaikyti. Tikhonas yra silpnas vyras, kuris myli savo žmoną, bet neranda jėgų apsaugoti ją nuo motinos priespaudos. Jis nepritaria seniesiems įsakymams ir tradicijoms, tačiau nemato priežasties prieštarauti sistemai. Toks yra Borisas, kuris ištveria savo turtingo dėdės intrigas. Šis straipsnis skirtas jų vaizdų atskleidimui. Varvara yra Kabanikhi dukra. Ji savo apgaulę pasiima gyvendama dvigubą gyvenimą. Dieną ji formaliai laikosi konvencijų, o naktį vaikšto su Kudryash. Melas, išradingumas ir gudrumas nesugadina jos linksmo, nuotykių trokštančio nusiteikimo: ji taip pat maloni ir jautri Katerinai, švelni ir rūpestinga savo mylimajam. Šios merginos apibūdinimui skirta visa visuma.
  3. Katerina išsiskiria, herojės charakteristika skiriasi nuo visų kitų. Tai jauna protinga bajoraitė, kurią tėvai supo supratimu, rūpesčiu ir dėmesiu. Todėl mergina priprato prie minties ir žodžio laisvės. Tačiau santuokoje ji susidūrė su žiaurumu, grubumu ir pažeminimu. Iš pradžių ji bandė susitaikyti, mylėti Tikhoną ir jo šeimą, bet nieko neišėjo: Katerinos prigimtis priešinosi šiai nenatūraliai sąjungai. Tada ji išbandė veidmainiškos kaukės, turinčios slaptą gyvenimą, vaidmenį. Tai jai taip pat netiko, nes herojė išsiskiria tiesmukiškumu, sąžine ir sąžiningumu. Dėl to iš beviltiškumo ji nusprendė maištauti, pripažindama savo nuodėmę, o paskui įvykdė baisesnę – savižudybę. Plačiau apie Katerinos įvaizdį rašėme jai skirtame.
  4. Kuliginas taip pat yra ypatingas herojus. Tai išreiškia autoriaus poziciją, į archajišką pasaulį įnešdama šiek tiek progresyvumo. Herojus yra savamokslis mechanikas, jis yra išsilavinęs ir protingas, skirtingai nei prietaringi Kalinovo gyventojai. Taip pat parašėme trumpą istoriją apie jo vaidmenį spektaklyje ir personažą.

Temos

  • Pagrindinė kūrinio tema – Kalinovo gyvenimas ir papročiai (jai skyrėme atskirą). Autorius aprašo atokią provinciją, siekdamas parodyti žmonėms, kad nereikia kabintis į praeities likučius, reikia suprasti dabartį ir galvoti apie ateitį. O Volgos miestelio gyventojai sustingę ne laiku, jų gyvenimas monotoniškas, netikras ir tuščias. Jis yra sugadintas ir trukdo vystytis prietarams, konservatyvumui, taip pat smulkių tironų nenorui keistis į gerąją pusę. Tokia Rusija ir toliau vegetuos skurde ir nežinioje.
  • Meilė ir šeima čia taip pat svarbios temos, nes istorijos eigoje iškeliamos auklėjimo problemos, kartų konfliktas. Šeimos įtaka tam tikriems personažams labai svarbi (Katerina – jos tėvų auklėjimo atspindys, o Tikhonas toks bestuburo užaugo dėl mamos tironijos).
  • Nuodėmės ir atgailos tema. Herojė suklupo, tačiau laikui bėgant suprato savo klaidą, nusprendusi pasitaisyti ir atgailauti dėl savo poelgio. Krikščioniškosios filosofijos požiūriu tai itin moralus sprendimas, pakeliantis ir pateisinantis Kateriną. Jei jus domina ši tema, skaitykite apie tai mūsų.

Problemos

Socialinis konfliktas sukelia socialines ir asmenines problemas.

  1. Ostrovskis, pirma, smerkia tironija kaip psichologinis reiškinys Dikojaus ir Kabanovos atvaizduose. Šie žmonės žaidė su savo pavaldinių likimais, trypdami savo individualumo ir laisvės apraiškas. O dėl savo neišmanymo ir despotiškumo jaunoji karta tampa tokia pat pikta ir nenaudinga, kaip ir ta, kuri jau pergyveno savo.
  2. Antra, autorius smerkia silpnumas, paklusnumas ir savanaudiškumas Tikhono, Boriso ir Barbaros atvaizdų pagalba. Savo elgesiu jie tik toleruoja gyvenimo savininkų tironiją, nors kartu galėtų pakreipti atoslūgį savo naudai.
  3. Prieštaringo rusų charakterio problema, perteiktas Katerinos įvaizdžiu, gali būti vadinamas asmenišku, nors ir įkvėptu pasaulinių sukrėtimų. Giliai religinga moteris, ieškodama ir rasdama savęs, svetimauja, o paskui nusižudo, o tai prieštarauja visiems krikščioniškiems kanonams.
  4. moraliniai klausimai siejamas su meile ir atsidavimu, išsilavinimu ir tironija, nuodėme ir atgaila. Veikėjai negali atskirti vienas nuo kito, šios sąvokos yra įmantriai persipynusios. Pavyzdžiui, Katerina yra priversta rinktis tarp ištikimybės ir meilės, o Kabanikha nemato skirtumo tarp motinos vaidmens ir dogmatiko galios, ją veda geri ketinimai, tačiau ji juos įkūnija visų nenaudai. .
  5. Sąžinės tragedija daug kas svarbu. Pavyzdžiui, Tikhonas turėjo apsispręsti, apsaugoti žmoną nuo motinos išpuolių ar ne. Katerina taip pat susitarė su savo sąžine, kai suartėjo su Borisu. Galite sužinoti daugiau apie tai.
  6. Nežinojimas. Kalinovo gyventojai kvaili ir neišsilavinę, pasitiki būrėjais ir klajūnais, o ne mokslininkais ir savo srities profesionalais. Jų pasaulėžiūra pasukta į praeitį, jie nesiekia geresnio gyvenimo, todėl nėra ko stebėtis moralės žiaurumu ir pagrindinių miesto žmonių demonstratyviu veidmainiavimu.

Reikšmė

Autorius įsitikinęs, kad laisvės troškimas yra natūralus, nepaisant tam tikrų nesėkmių gyvenime, o tironija ir veidmainystė žlugdo šalį ir talentingus žmones joje. Todėl reikia ginti savo nepriklausomybę, žinių, grožio ir dvasingumo troškimą, antraip senoji tvarka niekur nedings, jų netikrumas tiesiog apims naująją kartą ir privers žaisti pagal savo taisykles. Ši idėja atsispindi Kuligino, originalaus Ostrovskio balso, pozicijoje.

Pjesėje aiškiai išreikšta autoriaus pozicija. Suprantame, kad Kabanikha, nors ir išlaiko tradicijas, nėra teisi, kaip ir maištingoji Katerina. Tačiau Katerina turėjo potencialo, turėjo proto, turėjo minčių grynumą, o joje įasmeninti puikūs žmonės dar galės atgimti, nusimetę nežinios ir tironijos pančius. Daugiau apie dramos reikšmę galite sužinoti šioje temoje.

Kritika

Perkūnija tapo įnirtingų diskusijų objektu tarp kritikų tiek XIX, tiek XX a. XIX amžiuje apie tai iš priešingų pozicijų rašė Nikolajus Dobroliubovas (straipsnis „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“), Dmitrijus Pisarevas (straipsnis „Rusų dramos motyvai“) ir Apolonas Grigorjevas.

I. A. Gončarovas labai įvertino pjesę ir išsakė savo nuomonę to paties pavadinimo kritiniame straipsnyje:

Toje pačioje dramoje nuslūgo platus tautinio gyvenimo ir papročių vaizdas su neprilygstama menine pilnatve ir ištikimybe. Kiekvienas dramos veidas yra tipiškas personažas, išplėštas tiesiai iš liaudies gyvenimo aplinkos.

Įdomus? Išsaugokite jį savo sienoje!

  1. Tėvų ir vaikų problema
  2. Savirealizacijos problema
  3. Galios problema
  4. Meilės problema
  5. Seno ir naujo konfliktas

Literatūros kritikos kūrinio problematika yra visa eilė problemų, kurios kažkaip paliečiamos tekste. Tai gali būti vienas ar keli aspektai, į kuriuos autorius atkreipia dėmesį. Šiame darbe daugiausia dėmesio skirsime Ostrovskio Perkūnijos problemoms. A. N. Ostrovskis literatūrinį pašaukimą gavo po pirmosios išleistos pjesės. „Skurdas nėra yda“, „Kraitis“, „Pelninga vieta“ - šie ir daugelis kitų kūrinių yra skirti socialinėms ir kasdienėms temoms, tačiau spektaklio „Perkūnas“ klausimą reikia svarstyti atskirai.

Spektaklis sulaukė prieštaringų kritikų atsiliepimų. Dobroliubovas Katerinoje įžvelgė naujo gyvenimo viltį, Ap. Grigorjevas pastebėjo kylantį protestą prieš esamą tvarką, o L. Tolstojus spektaklio visiškai nepriėmė. „Perkūno griaustinio“ siužetas, iš pirmo žvilgsnio, gana paprastas: viskas paremta meilės konfliktu. Katerina slapta susitinka su jaunuoliu, o jos vyras verslo reikalais išvyko į kitą miestą. Negalėdama susidoroti su sąžinės graužatais, mergina prisipažįsta išdavyste, po kurios veržiasi į Volgą.
Tačiau už viso šito kasdieninio, buitinio slypi daug didesni dalykai, grasinantys išaugti iki erdvės mastelio. Dobroliubovas tekste aprašytą situaciją vadina „tamsiąja karalyste“. Melo ir išdavystės atmosfera. Kalinove žmonės taip pripratę prie moralinio purvo, kad jų neskundžiamas sutikimas situaciją tik pablogina. Pasidaro baisu suvokus, kad ši vieta nepadarė žmonių tokiais, tai buvo žmonės, kurie savarankiškai miestą pavertė savotiška ydų sankaupa. O dabar „tamsioji karalystė“ pradeda daryti įtaką gyventojams. Išsamiai susipažinus su tekstu, galima pastebėti, kaip plačiai išplėtotos kūrinio „Perkūnas“ problemos. Ostrovskio „Perkūno“ problemos yra įvairios, tačiau kartu jos neturi hierarchijos. Kiekviena individuali problema yra svarbi savaime.

Tėvų ir vaikų problema

Čia kalbama ne apie nesusipratimą, o apie totalinę kontrolę, apie patriarchalinę tvarką. Spektaklyje parodytas Kabanovų šeimos gyvenimas. Tuo metu vyriausio vyro šeimoje nuomonė buvo nepaneigiama, o žmonoms ir dukroms praktiškai buvo atimtos teisės. Šeimos galva – našlė Marfa Ignatjevna. Ji perėmė vyriškas funkcijas. Tai galinga ir apdairi moteris. Kabanikha tiki, kad rūpinasi savo vaikais, liepdama jiems daryti taip, kaip nori. Toks elgesys sukėlė gana logiškas pasekmes. Jos sūnus Tikhonas yra silpnas ir be stuburo žmogus. Mama, regis, norėjo jį tokį matyti, nes tokiu atveju lengviau valdyti žmogų. Tikhonas bijo ką nors pasakyti, išsakyti savo nuomonę; vienoje iš scenų prisipažįsta, kad visai neturi savo požiūrio. Tikhonas negali apsaugoti nei savęs, nei savo žmonos nuo motinos pykčio ir žiaurumo. Kabanikhi dukra Varvara, priešingai, sugebėjo prisitaikyti prie tokio gyvenimo būdo. Ji lengvai meluoja mamai, mergina net sode pakeitė vartų spyną, kad galėtų laisvai eiti į pasimatymus su Garbane.
Tikhonas nepajėgus jokiam maištavimui, o Varvara spektaklio finale su mylimuoju pabėga iš tėvų namų.

Savirealizacijos problema

Kalbant apie „Perkūno“ problemas, negalima nepaminėti šio aspekto. Problema realizuojama Kuligino įvaizdyje. Šis savamokslis išradėjas svajoja pagaminti ką nors naudingo visiems miesto gyventojams. Jo planuose – surinkti amžinąjį mobilųjį, pastatyti žaibolaidį ir gauti elektros. Tačiau visam tam tamsiam, pusiau pagoniškam pasauliui nereikia nei šviesos, nei nušvitimo. Dikojus juokiasi iš Kuligino planų susirasti sąžiningas pajamas, atvirai iš jo tyčiojasi. Borisas, pokalbis su Kuliginu, supranta, kad išradėjas niekada neišras nė vieno dalyko. Galbūt tai supranta ir pats Kuliginas. Jį būtų galima pavadinti naivuoliu, bet jis žino, kokia moralė karaliauja Kalinove, kas vyksta už uždarų durų, kas yra tie, kurių rankose sutelkta valdžia. Kuliginas išmoko gyventi šiame pasaulyje neprarasdamas savęs. Tačiau konflikto tarp realybės ir svajonių jis nesugeba taip aštriai kaip Katerina.

Galios problema

Kalinovo mieste valdžia yra ne atitinkamų institucijų rankose, o tų, kurie turi pinigų. To įrodymas – dialogas tarp pirklio Wildo ir mero. Meras prekei sako, kad pastarajam sulaukiama skundų. Į tai Savlas Prokofjevičius grubiai atsako. Dikoi neslepia, kad apgaudinėja paprastus valstiečius, jis kalba apie apgaulę kaip įprastą reiškinį: jei prekybininkai vagia vieni iš kitų, tai jūs galite vogti iš paprastų gyventojų. Kalinovoje nominali valdžia visiškai nieko nelemia, ir tai iš esmės neteisinga. Juk pasirodo, kad be pinigų tokiame mieste tiesiog neįmanoma gyventi. Dikojus įsivaizduoja save beveik tėvu karaliumi, sprendžiančiu, kam skolinti pinigų, o kam ne. „Taigi žinok, kad esi kirminas. Jei noriu, pasigailėsiu, jei norėsiu, sutriuškinsiu “, – taip atsako Dikojus Kuliginas.

Meilės problema

„Perkūnijoje“ meilės problema suvokiama poromis Katerina – Tikhon ir Katerina – Borisas. Mergina priversta gyventi su vyru, nors jokių jausmų, išskyrus gailestį, jam nejaučia. Katya skuba iš vieno kraštutinumo į kitą: ji galvoja tarp varianto likti su vyru ir išmokti jį mylėti, ar palikti Tikhoną. Katios jausmai Borisui įsiliepsnoja akimirksniu. Ši aistra verčia merginą žengti ryžtingą žingsnį: Katya prieštarauja viešajai nuomonei ir krikščioniškajai moralei. Jos jausmai buvo abipusiai, tačiau Borisui ši meilė reiškė daug mažiau. Katya tikėjo, kad Borisas, kaip ir ji, nesugeba gyventi užšalusiame mieste ir meluoti siekdamas pelno. Katerina dažnai lygino save su paukščiu, ji norėjo išskristi, ištrūkti iš to metaforinio narvo, o Boriso Katja pamatė tą orą, laisvę, kurios jai taip trūko. Deja, mergina padarė Boriso klaidą. Jaunuolis pasirodė toks pat, kaip ir Kalinovo gyventojai. Jis norėjo pagerinti santykius su Wild, kad gautų pinigų, jis kalbėjo su Varvara, kad jausmus Katya geriau laikyti paslaptyje kuo ilgiau.

Seno ir naujo konfliktas

Kalbama apie pasipriešinimą patriarchaliniam gyvenimo būdui su nauja tvarka, kuri reiškia lygybę ir laisvę. Ši tema buvo labai aktuali. Prisiminkime, kad pjesė parašyta 1859 m., o baudžiava panaikinta 1861 m. Socialiniai prieštaravimai pasiekė apogėjų. Autorius norėjo parodyti, prie ko gali lemti reformų nebuvimas ir ryžtingi veiksmai. Tai patvirtina paskutiniai Tikhono žodžiai. „Labai tau, Katya! Kodėl aš palieku gyventi pasaulyje ir kentėti! Tokiame pasaulyje gyvieji pavydi mirusiems.

Labiausiai šis prieštaravimas atsispindėjo pagrindinėje pjesės veikėjoje. Katerina negali suprasti, kaip galima gyventi melu ir gyvulišku nuolankumu. Mergina užduso atmosferoje, kurią ilgą laiką kūrė Kalinovo gyventojai. Ji yra sąžininga ir tyra, todėl vienintelis jos troškimas buvo toks mažas ir kartu toks didelis. Katya tiesiog norėjo būti savimi, gyventi taip, kaip buvo užauginta. Katerina mato, kad viskas visai ne taip, kaip ji įsivaizdavo prieš vedybas. Ji net negali sau leisti nuoširdaus impulso – apkabinti savo vyrą – Kabanikha kontroliavo ir neleido Katjos bandymams būti nuoširdžiai. Varvara palaiko Katją, bet negali jos suprasti. Katerina liko viena šiame apgaulės ir purvo pasaulyje. Mergina negalėjo ištverti tokio spaudimo, išgelbėjimą randa mirtyje. Mirtis išlaisvina Katją nuo žemiškojo gyvenimo naštos, paversdama jos sielą kažkuo lengvu, galinčiu išskristi iš „tamsiosios karalystės“.

Galima daryti išvadą, kad problemos dramoje „Perkūnas“ yra reikšmingos ir aktualios iki šių dienų. Tai – neišspręstos žmogaus būties problemos, kurios žmogui jaudins visą laiką. Būtent dėl ​​šios klausimo formuluotės pjesę „Perkūnas“ galima pavadinti kūriniu ne laiku.

Ostrovskio „Perkūnijos“ problemos – problemų aprašymas esė šia tema |

Dramos „Perkūnas“ centre – bundančio asmenybės jausmo ir naujo požiūrio į pasaulį įvaizdis.

Ostrovskis parodė, kad net sukaulėjusiame mažame Kalinovo pasaulyje gali atsirasti stulbinamo grožio ir stiprybės charakteris. Labai svarbu, kad Katerina gimė ir susiformavo tomis pačiomis Kalinovskio sąlygomis. Spektaklio ekspozicijoje Katerina pasakoja Varvarai apie savo, kaip mergaitės, gyvenimą. Pagrindinis jos istorijos motyvas – visa persmelkianti abipusė meilė ir valia. Tačiau tai buvo „valia“, kuri visiškai neprieštaravo šimtmečius vyravusiam uždaro moters gyvenimo būdui, kurio visas idėjų spektras apsiribojo namų ruošos darbais ir religinėmis svajonėmis.

Tai pasaulis, kuriame žmogui nekyla mintis supriešinti save generolui, nes jis vis tiek neatsiskiria nuo šios bendruomenės, todėl čia nėra smurto ar prievartos. Tačiau Katerina gyvena epochoje, kai pati šios moralės dvasia – harmonija tarp individo ir aplinkos idėjų – išnyko, o sukaulėjusi santykių forma remiasi smurtu ir prievarta. Jautri Katerinos siela tai pagavo. „Taip, atrodo, kad viskas čia iš nelaisvės“.

Labai svarbu, kad būtent čia, Kalinovoje, herojės sieloje gimsta naujas požiūris į pasaulį, nauji jausmai, kurie pačiai herojei vis dar neaiškūs: „Kažkas manyje taip neįprasta. Atrodo, kad aš vėl pradedu gyventi, arba... aš nežinau“.

Šis neaiškus jausmas yra bundantis asmenybės jausmas. Herojės sieloje tai įkūnyta meilėje. Katerinoje gimsta ir auga aistra. Pažadintą meilės jausmą Katerina suvokia kaip baisią nuodėmę, nes meilė svetimam jai, ištekėjusiai moteriai, yra jos moralinės pareigos pažeidimas. Katerina neabejoja savo moralinių idėjų ištikimybe, tik mato, kad niekam iš aplinkinių nerūpi tikroji šios moralės esmė.

Ji nemato jokios išeities iš savo kančių, išskyrus mirtį, o visiškas atleidimo vilties nebuvimas verčia ją nusižudyti – krikščionišku požiūriu tai dar rimtesnė nuodėmė. – Vis tiek praradau sielą.

    Pagrindinis Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ konfliktas – pagrindinės veikėjos Katerinos susidūrimas su žiauraus despotizmo ir aklo nežinojimo „tamsiąja karalyste“. Tai priveda ją prie savižudybės po daugybės kankinimų ir kankinimų. Bet tai nepasisekė...

    Priešiškumas tarp artimųjų gali būti ypač nesutaikomas P. Tacitas Nėra blogesnio atpildo už beprotybę ir kliedesį, kaip matyti, kaip dėl jų kenčia savo vaikai W. Sumner A.N. pjesė. Ostrovskio „Perkūnas“ pasakoja apie provincijos gyvenimą ...

    Pjesė, kurią sukūrė A.N. Ostrovskio „Perkūnas“ buvo išleistas 1860 m., baudžiavos panaikinimo išvakarėse. Šiuo sunkiu metu stebima 60-ųjų revoliucinės situacijos Rusijoje kulminacija. Jau tada griuvo autokratinės-feodalinės sistemos pamatai, bet vis tiek ...

    Kokie yra Ostrovskio dramos „Perkūnas“ Wild and Kabanikh personažai? Pirmiausia reikėtų pasakyti apie jų žiaurumą ir beširdiškumą. Laukinė nieko neįdeda ne tik aplinkiniai, bet net ir artimieji bei draugai. Jo šeima gyvena nuolatinėje...

    Katerina. Ginčas dėl „Perkūno“ herojės. Katerinos personažas, pagal Dobroliubovo apibrėžimą, „yra žingsnis į priekį ne tik Ostrovskio draminėje veikloje, bet ir visoje mūsų literatūroje“. „silpniausių ir kantriausių“ protestas buvo skirtas...

Kolumbas iš Zamoskvorečės. A. N. Ostrovskis gerai pažinojo pirklio aplinką ir matė joje tautinio gyvenimo centrą. Čia, pasak dramaturgo, plačiai atstovaujami visų tipų personažai. Prieš rašant dramą „Perkūnas“ buvo A. N. Ostrovskio ekspedicija Aukštutine Volga 1856–1857 m. „Volga davė Ostrovskiui gausiai pavalgyti, rodė naujas dramas ir komedijas, įkvėpė tas, kurios yra rusų literatūros garbė ir pasididžiavimas“ (Maximov S.V.). Dramos „Perkūnas“ siužetas neatitiko tikrosios Kostromos Klykovų šeimos istorijos, kaip buvo tikima ilgą laiką. Pjesė parašyta prieš Kostromoje įvykusią tragediją. Šis faktas liudija tipišką konflikto tarp seno ir naujo pobūdį, kuris pirklių aplinkoje buvo vis garsesnis. Spektaklio tema yra gana daugialypė.

Centrinė problema– konfrontacija tarp individo ir aplinkos (o kaip ypatingas atvejis – bejėgė moters padėtis, apie kurią N. A. Dobrolyubovas sakė: „... stipriausias protestas yra tas, kuris galiausiai kyla iš silpniausiųjų krūtinės ir kantriausias“). Individo ir aplinkos konfrontacijos problema atskleidžiama remiantis pjesės centriniu konfliktu: vyksta susidūrimas tarp „karštos širdies“ ir mirusio pirklių visuomenės gyvenimo būdo. Gyvoji Katerinos Kabanovos prigimtis, romantiška, laisvę mylinti, karšta, negalinti pakęsti Kalinovo miesto „žiaurių manierų“, apie kurią III javl. Kuliginas pasakoja 1 veiksmą: „O kas turi pinigų, pone, tas bando pavergti vargšus, kad iš savo nemokamo darbo užsidirbtų dar daugiau pinigų... Jie kenkia vienas kito prekybai, o ne tiek iš savęs susidomėjimas, bet iš pavydo. Jie ginčijasi vienas su kitu; jie vilioja girtus tarnautojus į savo aukštus dvarus ... „Visi neteisėtumai ir žiaurumai daromi prisidengiant pamaldumu. Norėdami taikstytis su veidmainiavimu ir tironija, tarp kurių dūsta išaukštinta Katerinos siela, herojė nėra tokioje būsenoje. O jaunajai Kabanovai visiškai neįmanoma, sąžininga ir visa prigimtis, Barbaros „išgyvenimo“ principas: „Daryk, ką nori, jei tik būtų pasiūta ir uždengta“. „Karštos širdies“ priešinimąsi inercijai ir veidmainiavimui, net jei už tokį maištą kaina taps gyvybė, kritikas N. A. Dobro-lyubovas pavadins „šviesos spindulėliu tamsos karalystėje“.

Tragiška proto būsena ir pažanga nežinojimo ir tironijos pasaulyje.Ši sudėtinga problema spektaklyje atskleidžiama įvedant Kuligino, kuris rūpinasi bendru gėriu ir pažanga, tačiau susiduria su Laukinės nesupratimu, įvaizdį: „... Visus pinigus skirsčiau visuomenei ir panaudočiau parama. Darbas turi būti atiduotas smulkiajam buržuazui. Ir tada yra rankos, bet nėra ką dirbti. Tačiau tie, kurie turi pinigų, pavyzdžiui, Dikojus, neskuba su jais skirtis ir net pasirašo savo nežinojimą: „Kas ten dar elestrichestvo! Na, kaip tu ne plėšikas! Perkūnija mums siunčiama kaip bausmė, kad jaustume, o tu nori gintis su stulpais ir kažkokiais ragais, atleisk Dieve. Feklusha nežinojimas randa gilų „supratimą“ Kabanovoje: o Maskvoje dabar linksmybės ir žaidimai, o gatvėse indų riaumojimas, aimana. Kodėl, motina Marfa Ignatjevna, jie pradėjo kinkyti ugningą gyvatę: viską, matai, dėl greičio.

Gyvenimo pagal malonės kupinus krikščioniškus įsakymus pakeitimas akla, fanatiška, „namus statančia“ stačiatikybe, besiribojančia su tamsumu. Katerinos prigimties religingumas, viena vertus, ir Kabanikha bei Feklusha pamaldumas, kita vertus, atrodo visiškai skirtingi. Jaunosios Kabanovos tikėjimas neša kūrybingą pradžią, kupiną džiaugsmo, šviesos ir nesavanaudiškumo: „Žinai: saulėtą dieną tokia šviesi kolona leidžiasi iš kupolo, o dūmai šioje kolonoje leidžiasi kaip debesys. , ir matau, būdavo, kad angelai šioje kolonoje skraido ir dainuoja... Arba aš anksti ryte eisiu į sodą. Kai tik saulė pakyla, aš krentu ant kelių, meldžiuosi ir verkiu, o pats nežinau, ko verkiu; kad jie mane suras. O ko aš tada meldžiausi, ko prašiau, aš nežinau; Man nieko nereikia, bet man visko užteko. Kabanikhos taip gerbiami griežti religiniai ir moraliniai postulatai bei griežtas asketizmas padeda jai pateisinti savo despotizmą ir žiaurumą.

Nuodėmės problema. Ne kartą spektaklyje pasirodanti nuodėmės tema glaudžiai susijusi su religiniu klausimu. Neištikimybė tampa nepakeliama našta Katerinos sąžinei, todėl moteris randa jai vienintelę įmanomą išeitį – viešą atgailą. Tačiau sunkiausia problema yra nuodėmės klausimo sprendimas. Katerina gyvenimą tarp „tamsiosios karalystės“ laiko didesne nuodėme nei savižudybė: „Vis dėlto mirtis ateina, kad ji pati ... bet tu negali gyventi! Nuodėmė! Ar jie nesimels? Kas myli, tas melsis... medžiaga iš svetainės

Žmogaus orumo problema.Šios problemos sprendimas tiesiogiai susijęs su pagrindine pjesės problema. Tik pagrindinė veikėja savo sprendimu palikti šį pasaulį gina savo orumą ir teisę į pagarbą. Kalinovo miesto jaunimas negali apsispręsti dėl protesto. Jų moralinės „jėgos“ užtenka tik slaptoms „ventilijoms“, kurias kiekvienas randa sau: Varvara paslapčia išeina pasivaikščioti su Kudrjašu, Tikhonas prisigeria vos išėjęs iš budinčios motinos globos. Taip, ir kiti personažai turi nedidelį pasirinkimą. „Orumą“ gali sau leisti tik tie, kurie turi tvirtą kapitalą ir dėl to valdžią, tačiau Kuligino patarimas gali būti priskirtas likusiems: „Ką daryti, pone! Turime stengtis kažkaip įtikti!

N. A. Ostrovskis aprėpia daugybę moralinių problemų, kurios buvo opios jo šiuolaikinėje pirklių visuomenėje, o jų interpretacija ir suvokimas peržengia konkretų istorinį laikotarpį ir įgauna visuotinį skambesį.

Neradote to, ko ieškojote? Naudokite paiešką

Šiame puslapyje medžiaga šiomis temomis:

  • moralinės problemos vaidina perkūniją
  • Ostrovskio griaustinio pjesės problematikos kompozicija
  • . Moralinės problemos spektaklyje A.N. Ostrovskio perkūnijos tezės
  • kokias moralines pamokas mums duoda pjesė perkūnija
  • skolos ir atpildo problema Ostrovo perkūnijos spektaklyje

Ostrovskis kažkada buvo vadinamas „Zamoskvorečės Kolumbu“, pabrėžiančiu meninį pirklių pasaulio atradimą dramaturgo pjesėse, tačiau jo pjesės įdomios ne tik specifinėmis istorinėmis, bet ir moralinėmis, universaliomis problemomis. Taigi, būtent Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ moralinės problemos daro šį kūrinį įdomų šiuolaikiniam skaitytojui ir šiandien. Ostrovskio dramos veiksmas vyksta Kalinovo mieste, išsidėsčiusiame tarp sodų žalumos ant stataus Volgos kranto. "Penkiasdešimt metų kiekvieną dieną žiūriu į Volgą ir negaliu visko atsigauti. Vaizdas nepaprastas. Siela džiaugiasi", - žavisi Kuliginas. Atrodytų, kad šio miesto žmonių gyvenimas turėtų būti gražus ir džiaugsmingas. Ypač turint omenyje tai, kad visą „tamsiąją karalystę“ personifikuojanti moteris Kabanikha nuolat kalba apie aukštą dorovę. Bet kodėl gyvenimas mieste netapo šviesos ir džiaugsmo karalyste, o virto „kalėjimo ir kalėjimo pasauliu“. kapo tyla“?

Egzistuoja moralės dėsniai, kurie niekur nesurašyti, bet kuriuos vykdydamas žmogus gali suvokti dvasinę laimę, rasti šviesą ir džiaugsmą žemėje. Kaip šie įstatymai įgyvendinami provincijos mieste prie Volgos?

1. Žmonių gyvenimo moralinius dėsnius Kalinove pakeičia jėgos, valdžios ir pinigų įstatymas. Didieji Wildo pinigai atriša jo rankas ir suteikia galimybę nebaudžiamai keiktis prieš visus vargšus ir nuo jo finansiškai priklausomus. Žmonės jam yra niekas. „Tu esi kirminas. Jei noriu, pasigailėsiu, jei noriu, sutriuškinsiu “, - sako jis Kuliginui. Matome, kad mieste visko pagrindas – pinigai. Jie yra garbinami. Žmonių santykių pagrindas yra materialinė priklausomybė. Čia pinigai yra viskas, o valdžia priklauso tiems, kurie turi daugiau kapitalo. . Pelnas ir praturtėjimas tampa daugumos Kalinovcų gyvenimo tikslu ir prasme. Dėl pinigų jie ginčijasi tarpusavyje ir kenkia vienas kitam: „Išleisiu, ir tai jam kainuos nemažą centą“. Netgi savamokslis mechanikas, pažangus savo pažiūromis, Kuliginas, suvokdamas pinigų galią, svajoja apie milijoną, kad galėtų kalbėtis lygiomis sąlygomis su turtingaisiais.

2. Moralės pagrindas – pagarba vyresniesiems, tėvams, tėvui ir motinai. Tačiau šis įstatymas Kalinove iškreiptas , nes jį pakeičia laisvės, pagarbos draudimas. Katerina labiausiai kenčia nuo Kabaniko tironijos. Laisvę mylinti prigimtis, ji negali gyventi šeimoje, kurioje jaunesnysis neabejotinai paklūsta vyresniajam, žmona - vyrui, kur slopinamas bet koks valios troškimas ir savo orumo pasireiškimas. „Valia“ Kabanikhi yra nešvarus žodis. "Laukti! Gyvenk laisvai!" ji grasina jauniesiems. Kabanikhai svarbiausia ne tikroji tvarka, o jos išorinis pasireiškimas. E Jis piktinasi, kad Tichonas, išeidamas iš namų, neįsako Katerinai, kaip elgtis, o jis nemoka įsakyti, o žmona nesipuola vyrui po kojų ir nerėkia, kad parodytų savo meilę. „Štai kaip tu gerbi savo vyresniuosius...“ - karts nuo karto sako Kabanova, pagarba, jos supratimu, yra baimė. Turėtum bijoti, sako ji.

3. Didysis moralės įstatymas yra gyventi harmonijoje su savo širdimi, pagal savo sąžinę. Tačiau Kalinovoje bet koks nuoširdaus jausmo pasireiškimas laikomas nuodėme. Meilė yra nuodėmė. Ir slapta bėgioti į pasimatymus – galite. Kai Katerina, atsisveikindama su Tikhonu, metasi jam ant kaklo, Kabanikha patraukia ją aukštyn: „Ką tu kabiniesi ant kaklo, begėdė! Neatsisveikink su savo mylimuoju! Jis tavo vyras, galva! Meilė ir santuoka čia nesuderinami. Šernas apie meilę prisimena tik tada, kai reikia pateisinti savo žiaurumą: „Juk tėvai tau griežti dėl meilės.“ Ji nori priversti jaunąją kartą gyventi pagal veidmainystės dėsnius, argumentuodama, kad svarbiausia yra ne tikroji jausmų apraiška, o išorinė pagarba padorumui. Šernas piktinasi, kad Tichonas, išeidamas iš namų, neįsako Katerinai, kaip elgtis, o žmona nesipuola vyrui po kojų ir nerėkia, kad parodytų savo meilę.

4.Nuoširdžiam jausmui mieste nėra vietos . Šernas veidmainiauja ji tik slepiasi už dorybės ir pamaldumo, šeimoje ji yra nežmoniška despotė ir tironė. Kuliginas ją taikliai apibūdina: „Veidmainė, pone! Ji aprengia vargšus, bet visiškai suvalgo namų ūkį. Melas ir apgaulė, tapę kasdienybe gyvenime, luošina žmonių sielas.

Būtent tokiomis sąlygomis yra priversta gyventi jaunoji Kalinovo miesto karta.

5. Tik vienas žmogus duodamas išsiskirti žeminančio ir žeminamo fone – Katerina. Jau pirmasis Katerinos pasirodymas joje atskleidžia ne nedrąsią griežtos uošvės marčią, o orų ir žmogumi besijaučiantį žmogų: „Smagu ką nors kęsti veltui“, – sako Katerina. atsakydamas į nesąžiningus Kabanikhos žodžius. Katerina – dvasingas, šviesus, svajingas žmogus, ji, kaip niekas kitas spektaklyje, moka pajusti gražų. Net jos religingumas taip pat yra dvasingumo apraiška. Bažnyčios pamaldos jai alsuoja ypatingo žavesio: saulės spinduliuose ji matė angelus, jautė įsitraukimą į kažką aukštesnio, nežemiško. Šviesos motyvas Katerinos charakteristikoje tampa vienu iš pagrindinių. „Bet atrodo, kad jis šviečia nuo veido“, - užteko Borisui tai pasakyti, nes Kudryashas iškart suprato, kad tai apie Kateriną. Jos kalba melodinga, perkeltinė, primenanti rusų liaudies dainas: „Laukiniai vėjai, tu jam perduodi mano liūdesį ir ilgesį“. Katerina išsiskiria vidine laisve, gamtos aistra, neatsitiktinai pjesėje atsiranda paukščio, skrydžio motyvas. Šerno namų nelaisvė ją slegia, dusina. „Atrodo, kad viskas iš jūsų nelaisvės. Aš visiškai su tavimi išdžiūvau “, - sako Katerina, paaiškindama Varvarai, kodėl ji nejaučia laimės Kabanovų namuose.

6. Dar vienas susijęs su Katerinos įvaizdžiu moralinė pjesės problema – žmogaus teisė į meilę ir laimę. Katerinos skubėjimas pas Borisą – tai skubėjimas į džiaugsmą, be kurio žmogus negali gyventi, skubėjimas į laimę, kurios ji buvo atimta Kabaniko namuose. Kad ir kaip Katerina stengėsi kovoti su savo meile, ši kova iš pradžių buvo pasmerkta. Katerinos meilėje, kaip perkūnijoje, buvo kažkas spontaniško, stipraus, laisvo, bet ir tragiškai pasmerkto, neatsitiktinai savo meilės istoriją ji pradeda žodžiais: „Aš tuoj mirsiu“. Jau šiame pirmame pokalbyje su Varvara atsiranda bedugnės, skardžio vaizdas: „Būti kokia nors nuodėmė! Man tokia baimė, tokia baimė! Atrodo, lyg stovėčiau virš bedugnės ir kažkas mane ten stumtų, bet man nėra už ko laikytis.

7. Dramatiškiausias skambesys įgauna pjesės pavadinimą, kai jaučiame, kaip Katerinos sieloje verda „perkūnija“. Centrinį moralinį probleminį žaidimą galima pavadinti moralinio pasirinkimo problema. Pareigos ir jausmo susidūrimas tarsi perkūnija sugriovė tą Katerinos sielos harmoniją, su kuria ji gyveno; ji nebesvajoja, kaip anksčiau, apie „auksines šventyklas ar nepaprastus sodus“, nebeįmanoma numalšinti jos sielos malda: „Pradėsiu galvoti - niekaip nerinksiu minčių, nedarysiu. melskis bet kokiu būdu“. Be sutikimo su savimi Katerina negali gyventi, ji niekada, kaip ir Barbara, negali pasitenkinti vagių, paslėpta meile. Jos nuodėmingumo sąmonė apsunkina Kateriną, kankina ją labiau nei visi Kabanikha priekaištai. Ostrovskio herojė negali gyventi nesantaikos pasaulyje - tai paaiškina jos mirtį. Ji pati pasirinko – ir už tai moka pati, nieko nekaltindama: „Niekas nekaltas – ji pati to nuėjo“.

Galima daryti išvadą, kad būtent Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ moralinės problemos daro šį kūrinį įdomų šiuolaikiniam skaitytojui ir šiandien.

2. „Poetas Rusijoje yra daugiau nei poetas“ (pagal N. A. Nekrasovo dainų tekstus). Atmintinai skaitau vieną iš poeto eilėraščių (mokinio pasirinkimu).

Poeto ir poezijos tema yra tradicinė rusų dainų tekstui. Būtent ši tema yra viena pagrindinių Nekrasovo dainų tekstuose.

N. A. Nekrasovo idėjos apie poezijos esmę ir paskirtį vystėsi kūrybinio bendravimo su revoliucinės demokratijos ideologais N. G. Černyševskiu, N. A. Dobroliubovu, taip pat tokiais progresyviais rašytojais kaip M. E. Saltykovas-Ščedrinas, L. N. Tolstojus procese. Nekrasovas mano, kad poeto vaidmuo visuomenės gyvenime yra toks reikšmingas, kad reikalauja iš jo ne tik meninio talento, bet ir pilietiškumo, aktyvios kovos už pilietinius įsitikinimus.

1. Nekrasovas ne kartą deklaruoja savo požiūrį priskirti savo kūrybiškumą . Taigi, eilėraštyje „Vakar, šeštą valandą ...“ jis sako, kad jo mūza tampa visų pažemintų ir įžeistų seserimi:

Jie plakė moterį botagu,

Jaunas valstietis...

... Ir aš pasakiau Mūzai: „Žiūrėk!

Tavo sesuo!"

Ta pati mintis skamba ir vėlesniame eilėraštyje „Mūza“ (1852). Poetas mato nuo pat pradžių. jo pašaukimas yra dainuoti apie paprastus žmones, užjausti jų kančias, reikšti jų mintis ir siekius, smerkti ir negailestingai satyruoti savo engėjus. . Viena vertus, Nekrasovo mūza yra valstietė. Tačiau, kita vertus, toks yra paties šio aukšto likimas, persekiojamas ir persekiojamas šio pasaulio galingųjų. Nekrasovo mūza kenčia, šlovina žmones ir kviečia kovoti.

2..Eilėraštyje „Poetas ir pilietis“ (1856) Nekrasovas ginčijasi su „grynojo meno“ krypties atstovais, kurie, jo nuomone, atitolina skaitytoją nuo aštrių socialinių problemų. Eilėraštis sudarytas kaip dialogas. Šis dialogas su Nekrasovu yra vidinis ginčas, kova jo sieloje tarp Poeto ir Piliečio. Pats autorius tragiškai išgyveno šį vidinį lūžį, dažnai sau reikšdamas tas pačias pretenzijas kaip ir Pilietis poetui. Pilietis eilėraštyje gėdija Poetą dėl neveiklumo, jo supratimu, neišmatuojamas pilietinės tarnystės didingumas užgožia buvusius kūrybos laisvės idealus, naujas aukštas tikslas – mirti už Tėvynę: „... eik ir mirk nepriekaištingai. “

Tėvynę tikrai mylintis poetas turi turėti aiškią pilietinę poziciją , nedvejodamas atskleisti ir pasmerkti visuomenės ydas, kaip tai padarė Gogolis, kurio mirties dieną buvo parašytas eilėraštis. Nekrasovas pabrėžia, kad šį kelią pasirinkusio poeto gyvenimas yra nepamatuojamai sunkesnis nei to, kuris savo kūryboje vengia socialinių problemų. Tačiau tai yra tikro poeto žygdarbis, kad jis kantriai ištveria visus sunkumus vardan savo kilnaus tikslo. Anot Nekrasovo, tokį poetą pelnytai įvertins tik ateities kartos, po mirties:

Iš visų pusių jį keikia,

Ir tik pamatęs jo lavoną,

Kiek jis padarė, jie supras

O kaip mylėjo – nekentė!

Pasak Nekrasovo, be pilietinių idealų, be aktyvios visuomeninės padėties poetas nebus tikras poetas . Tam pritaria ir Poetas, eilėraščio „Poetas ir pilietis“ veikėjas. Ginčas baigiasi ne poeto ar piliečio pergale, o bendra išvada: poeto vaidmuo toks reikšmingas, kad jam reikia pilietinių įsitikinimų ir kovos už šiuos įsitikinimus .

3 .. 1874 m. Nekrasovas sukuria eilėraštį "Pranašas". Šis darbas, žinoma, tęsė seriją, kurioje jau buvo Puškino ir Lermontovo darbai . Tai vėlgi kalba apie pasirinkto kelio sunkumą, apie dieviškąjį kūrybos pradą :

Jis dar nebuvo nukryžiuotas,

Bet ateis valanda - jis bus ant kryžiaus,

4. Tačiau N. A. Nekrasovas aukščiausią poeto misiją mato nesavanaudiškoje tarnystėje žmonėms . Žmonių, tėvynės tema tampa viena svarbiausių visos poeto kūrybos temų. Jis įsitikinęs: kol žmonių kančios tema aktuali, menininkas neturi teisės jos pamiršti. Ši nesavanaudiška tarnystė žmonėms yra N. A. Nekrasovo poezijos esmė. Eilėraštyje „Elegija“, 1874 m. vienas mylimiausių jo eilėraščių Nekrasovas tarsi apibendrina jo kūrybą:

Lyrą skyriau savo žmonėms.

Galbūt aš mirsiu jam nežinoma,

Bet aš jam tarnavau - ir mano širdis rami ...

Poetas kuria eilėraščius ne dėl šlovės, o dėl sąžinės.. Nes gyventi galima tik tarnaujant žmonėms, o ne sau.

« Poetas Rusijoje yra daugiau nei poetas“, – šie žodžiai nepriklauso Nekrasovui, bet pagrįstai gali būti priskirti jo kūrybai. Poetas Rusijoje visų pirma yra aktyvaus gyvenimo būdo žmogus. Ir visa Nekrasovo kūryba patvirtino mintį: „Tu gal ne poetas, bet turi būti pilietis“.